Архив метки: советское кино

Рокировка в длинную сторону. Кратко о фильме

Рокировка в длинную сторону. Кратко о фильме

В 1969 году на экраны СССР вышел художественный фильм “Рокировка в длинную сторону”. Этот фильм довелось посмотреть несколько месяцев назад. Сейчас по прошествии этого времени все-таки осталось желание познакомить читателей с этим фильмом.

Много писать о нем, честно говоря, нечего, но запомнились несколько деталей.

Во-первых, главную роль в нем сыграл Александр Демьяненко, известный по роли Шурика в серии культовых советских комедий. Актер в этом фильме совершенно неубедителен: то ли ему не удается избавиться от привязавшегося к нему образа; то ли он просто не подходит для этой роли.

Во-вторых, в фильме много кажущихся иностранными локаций. Опять же, сказать точно, где это снималось в рамках данной статьи невозможно, потому что такого исследования мы не проводили. Если кому-то будет интересно, вы можете сделать это самостоятельно – наверняка, есть какая-то информация в каких-то источниках.

И последнее, самое важное. В фильме очень любопытно показаны детали, как иностранные спецслужбы занимались вербовкой советских ученых. Если еще несколько лет назад подобная информация казалась откровенно пропагандистской, ведь именно к этому нас приучали, то события последних лет и вскрывшаяся реальность показали, что многое из того, о чем говорила “советская пропаганда”, оказалось правдой. Вполне вероятно и здесь, в этом фильме, информация показана достоверно. Да и с учетом имеющихся у нас сейчас сведений и опыта, это, действительно, похоже на правду.

Вот, пожалуй, и все.

По семейным обстоятельствам. Рецензия на фильм

По семейным обстоятельствам. Рецензия на фильм

Картина режиссера Алексея Коренева “По семейным обстоятельствам” поднимает целый пласт социально-философских проблем.

В диалогах и жизненных ситуациях, в которые то по собственному желанию, то случайно попадают герои фильма, создатели взывают к душе человека, к его главному предназначению. Они мастерски обращают внимание зрителя на те “мелочи жизни”, из которых, оказывается, эта жизнь и состоит.

В погоне за сиюминутными мнимыми ценностями люди упускают самое важное, а когда прозревают… надо сказать “когда и если”, потому что это “когда” случается не со всеми. И это отдельная важная тема. Ведь когда большая часть жизни позади, может быть, в этом прозрении себе и признаться то страшно. И люди предпочитают жить по инерции, скрываясь за своими режимами и графиками, за “делами”, чем раскрыть перед собой страшную правду. И, по правде говоря, не всегда и нужно признаваться, ведь часто бывает, что и сделать уже ничего нельзя.

Разве не об этом говорит персонаж Нины Дорошиной, у которой даже имени своего нет в фильме?

Также сталкиваются люди и со своими страхами и слабостями, от которых скрываются за придуманными активностями, за “деятельностью”. Бегут от самой жизни, которая проходит там, где их нет.

И так, вроде бы, легче.

Но легче ли?

Разве не об этом говорит персонаж Анатолия Папанова, который тоже без имени?

Вообще, хорошо созданный сценарий и сюжет фильма выражается в собирательности образов, их “жизненности”. В героях фильма зрители узнают себя, своих знакомых и родственников. А широта взглядов создателей выражается в том, что фильм рассматривает проблемы с разных сторон.

Удивительно и то, насколько “По семейным обстоятельствам” актуален сейчас в мире, который, как некоторые заявляют, очень сильно изменился. Но смотришь работу Коренева и понимаешь, что он не изменился нисколько. Только вот в карманах появились гаджеты и чуть мельче стали люди.

К Черному морю. Рецензия на фильм

К Черному морю. Рецензия на фильм

Нельзя сказать, чтобы этот фильм был чем то выдающимся и заслуживающим того, чтобы писать о нем полноценную рецензию. Но проблема современности в том, что даже такой простой фильм, но снятый в эпоху и там, когда и где плохое кино было случаем уникальным, заслуживает упоминания и того, чтобы люди о нем узнали.
Фильм был снят в 1957 году и примечателен тем, что в нем отражены определенные характерные черты той эпохи: дружная большая страна, вежливость и культура, комбайнеры, работа в полях, образование. Возможность спокойно ездить в Харьков, название которого, к удивлению многих на сопредельной с нами территории, указывается в фильме на украинском языке.
Мир той эпохи не знал границ. Герои едут на Кавказ и в Крым. И они даже и не ведают того, что потом будет происходить с Крымом и другой соседней с нами республикой, что будут говорить люди с той стороны, да и что станет с отдельными представителями нашей страны.
Локации фильма – это отдельное его достояние. Виды Крыма, Харькова, Москвы того времени сейчас представляют большую ценность для любознательного зрителя.
Обращает также на себя внимание то, с каким вниманием выстроены сцены. Вот, например, сцена, где Николай просит прощения у Ирины: вокруг героев – люди, они усиливают вовлеченность зрителя и эмоциональность момента, Ирина стоит, отвернувшись от Николая, подчеркивая конфликт между ними.
Диалоги в фильме просты, но за ними скрываются большие жизненные проблемы. Профессионализм сценаристов позволял им наделять эти фразы глубоким смыслом.
Вот, например, фраза: “О любви не говорят с такой злостью!”. Она побуждает зрителя задуматься о смысле слов, эмоциях и том, какие реальные помыслы скрываются за ними.
Также прекрасно показаны на контрасте соперники, ухаживающие за Ириной: простой и прямолинейный Николай и “статусный” Константин Александрович. Другие персонажи тоже очень колоритны и прекрасны: родители Ирины, неунывающий украинец Бондаренко, Настя-комбайнер в исполнении Лидии Федосеевой-Шукшиной. Отдельно стоит сказать об эпизодической, но весьма примечательной паре Бирюковых. Здесь также показаны достаточно типичные отношения супругов.
Эмоции героев фильма в какой-то степени чисты и рафинированы. Можно сказать, что они не вполне реалистичны. Но тут уместно задаться вопросом о том, что есть искусство и какова его задача.
И если задача искусства в том, чтобы знакомить людей с прекрасным, обозначать ориентиры красоты, стремиться к идеалам, то такая идеализация эмоций является вполне продуманным и обоснованным шагом.
Возвращаясь после просмотра фильма, подобного этому, к реальной жизни, зритель имеет в душе маяк, к которому он станет стремиться в дальнейшем. А реальная жизнь научит его всему остальному. Потребляя же кино, сотканное исключительно из реализма, где человеку брать достойные ориентиры?
Наконец, можно сказать, что самостоятельными актерами в фильме являются автомобили: красивейшая “Волга” редкой сейчас модификации со звездой в хромированной решетке и простенький “Москвич-407”.
“К Черному морю” – легкое и простое кино, наполненное светом и добротой. Желающие также могут дополнительно ознакомиться с трагической судьбой актрисы, которая исполнила роль Ирины – Изольды Извицкой.