Архив рубрики: Мелодрама

Перл-Харбор (2001). Pearl Harbor. Рецензия на фильм

Перл-Харбор (2001). Pearl Harbor. Рецензия на фильм

Если кто-то считает, что ему не интересна политика, и он политикой не интересуется, но при этом этот «кто-то», например, часто смотрит американские фильмы, то этот человек в политике. Он является тем, на кого эта политика воздействует. Если этому «кому-то» нравится такой фильм как «Перл-Харбор», то этот «кто-то» под влиянием политики. Американской политики.

«Перл-Харбор» потрясающий, великолепный фильм. Но, к счастью или сожалению, это не просто кино. Настолько масштабные фильмы о настолько государственно-исторических событиях не снимаются просто так. В такое кино вшито огромное количество смыслов. Это настоящая пропаганда. Это инструмент воздействия на людей, формирующий их позицию по вопросам, имеющим для государства важное значение. Такие бюджеты просто так не тратятся.

«Перл-Харбор» — это художественный фильм, который призван сформировать у американцев правильный взгляд на, в первую очередь, события, связанные с бомбардировкой японцами военных кораблей в Перл-Харборе на Гавайях, а во вторую очередь, пакетом, так сказать, и еще на многие события.

Точность, с которой через визуальные, вербальные и музыкальные формы транслируются идейные и смысловые посылы, наталкивает на мысли о том, что творчество в таких проектах плотно сотрудничает с представителями совсем не творческих профессий.

Честно говоря, «Перл-Харбор» как фильм очень качественный, величественный, патетичный, красивый, мощный. Он настолько хорошо снят, что в рецензии разрывает два желания: писать о фильме как о фильме и писать о фильме как об инструменте пропаганды. И выбрать здесь что-то невозможно.

Поэтому давайте сначала раскроем несколько основных пропагандистских посылов, которые транслирует фильм.

Японцы просто так, неспровоцированно и подло напали на Америку. Америка совсем ничего сделать не могла, чтобы это предотвратить, и не успела всего лишь на час, а то бы успела. Реальная картина с причинами и последствиями атаки на Перл-Харбор автору рецензии не очень известна, как неизвестны и детали всей операции, а также американских мер противодействия. В связи с этим можно лишь выделить целевой посыл, а о том, насколько он соответствует действительности, говорить сложно. Тем не менее, можно здесь подметить вот что.

Американцы говорят в фильме, что японцы задолго до нападения начали его готовить. Одновременно с подготовкой операции они вели с американцами переговоры о мире. Тем более вероломными они выставляются в фильме. Забавно, что сейчас американцы поступают на мировой арене совершенно также: они ведут переговоры о мире и при этом готовят операции о нападении. Что это? Историческая месть американцев миру, или в фильме они «зеркалят» свои методы на других?

О русских во Второй Мировой Войне всего пара упоминаний. Да и те с позиции американской имперскости: русские не пустят американцев через свою территорию бомбить японцев (плохие русские) и русские используются американцами, чтобы воевать в Европе (великая Америка и глупые русские). Масштабные сцены в фильме, сопровождающиеся разговорами о войне в Европе, в которой «Америка теперь тоже участвует», создают иллюзию того, что это именно Америка выиграла войну. Да и вообще, в фильме транслируется идея, что война в Европе происходила где-то именно в Европе (Россия туда не входит, по мнению американцев). Преувеличение — это замечательный прием, который позволяет питать американский иллюзорный гигантизм. Потери американцев при атаке на Перл-Харбор составили в районе трех-четырех тысяч человек. Сравните это с потерями России. Точнее, не надо тут ничего сравнивать. При этом создатели фильма даже не удосужились упомянуть о роли СССР в войне. Таким образом, продвигаемая сейчас в России идея о «культуре отмены России на Западе в последние годы» не совсем верна. Это было всегда.

Америка — великая и могучая страна, которая всех победит. Подобный посыл, в принципе, не плох. Просто надо понимать, что это кино снимается, в первую очередь, для внутренней аудитории. Но помимо этого Америка активно работает и над экспансией своей идеологии и, что более важно, над распространением своей власти и влияния вовне. Проще это делать через кинематограф и, вообще, культуру, чем пушками и ружьями. Это они хорошо поняли и прекрасно научились реализовывать.

В кино транслирование идеи о величии Америки осуществляется путем демонстрации определенных символов, сцен, приемов съемки и прочих инструментов, переходящих из одного фильма в другой, легко узнаваемых и читаемых на экране. И надо сказать, у Майкла Бэя это получается замечательно.

А дальше хочется рассказать про фильм как фильм.

В «Перл-Харборе» узнаются приемы, которые свойственны режиссеру Майклу Бэю. Он любит снимать патетичные сцены, наполненные величественным американским духом. И он снимает их очень хорошо. Это и красиво, и профессионально, и сложно.

Фильм на самом деле художественный. Это искусство. Взять хотя бы сцену прощания героев в начале, когда персонажи Бена Аффлека и Кейт Бекинсейл впервые расстаются. Эвелин уходит через вращающиеся двери, а Рейф остается по эту сторону вместе со зрителем. Это прекрасный пример грамотно разработанной и построенной мизансцены. Предметы и расположение актеров помогают режиссеру реализовать творческий и сценарный замысел. Для раскрытия эмоциональности момента создается подобающий антураж.

Ум и профессионализм создателей заметны на экране. Отдельно стоит сказать о масштабности батальных сцен. Смотрятся они предельно реалистично и визуально безупречны.

В «Перл-Харборе» заняты замечательные талантливые актеры. К счастью, в начале нулевых еще не было внедрено квотирование. В кино снимались профессионалы. А в лучших высокобюджетных фильмах снимались лучшие и самые подходящие. Результат мы видим на экране. Прекрасная Кейт Бекинсейл и другие миловидные молодые актрисы. Бен Аффлек и Джош Хартнетт, Алек Болдуин, Джон Войт, Колм Фиор, Том Сайзмор — всех этих актеров мы хорошо знаем по другим замечательным американским фильмам. Это настоящая россыпь талантов, актеров, обладающих яркой индивидуальностью, запоминающихся на экране. Они и делают фильм. Именно актеры создают искусство на экране, воплощают режиссерские замыслы, реализуют задуманное в сценарии.

Конечно же, такой большой проект не может быть идеальным. Не очень приятно и внутреннее как-то даже чуть-чуть омерзительно выглядит история с любовным треугольником. Понятно, что хотели показать сценаристы. Вроде бы и героев понять можно, но все равно неприятное ощущение не покидает. Что-то есть такое, не очень приятное во всем этом. Бывает ли так в жизни? Да, бывает. Но надо ли было помещать в столь грандиозный фильм именно это? Вряд ли.

Конечно же, не очень приятно не американцу наблюдать патетику, связанную с возвеличиванием Америки. Но, как уже было сказано, этот фильм для американцев. А на внешних рынках фильм играет роль мягкой силы. Он призван формировать проамериканские настроения у лояльной публики, он распространяет власть и влияние Америки вовне. Это американский фильм. Все честно.

В заключении надо резюмировать, что «Перл-Харбор» — это очень хорошее кино, по-настоящему художественное, с прекрасными актерами и великолепными сценами. Зритель имеет возможность наслаждаться и красотами природы, и великолепными романтическими моментами. Одновременно с этим, куда более мощно выглядят батальные сцены. Их масштабность и детализация ошеломляет. Ну а идеологическая часть — это своего рода плата за просмотр. Если совсем не нравится — то надо снимать свое кино подобного уровня и качества.

Знакомство родителей (2025). Рецензия на фильм

Знакомство родителей (2025). Рецензия на фильм

Зная о существовании американского фильма «Знакомство с родителями» (англ. — Meet the Parents), выпущенного в 2000-м году, можно было бы заподозрить создателей нашего «Знакомства родителей» в плагиате или адаптации. Но посмотрев фильм, можно утверждать, что если и было какое-то использование американского фильма, то только в качестве идейного вдохновителя.

Наше кино получилось самостоятельным и, что более важно, настоящим кино. Это не пропаганда или информационный контейнер для распространения каких-то идей. Это классический фильм. Одно это в современных условиях уже позитив.

Фильм сильно украшает участие в нем молодой, очаровательной актрисы Анастасии Талызиной. Кстати говоря, девушка или случайно, или осмысленно выбирает вполне толковые фильмы. Вышедший на платформе ОKKO в 2023-м году «Кентавр» также понравился.

«Знакомство родителей» снято хорошо, но без изысков. По-настоящему трогательных сцен не так много. Это такой хороший средний уровень. Наиболее удачный момент фильма — это финал с участием Феди и Полины. Романтично получилось и со смыслом.

А вот семья Морозовых вышла несколько карикатурной. Хабенский в образе «богатого и состоятельного» совсем не смотрится. Да и костюмы ему подобрали совершенно неудачные. «Ампир» в фильме получился упрощенным и неестественным.

Сценарий написан неплохо, но водится за нашими творческими людьми в последнее время одна особенность. Им почему-то обязательно надо задеть в кино Церковь. И здесь опять во всей бесконечности выбора образа «плохого отца» Сафонова почему-то выбор пал на образ священника. Зачем? Оставьте уже Церковь в покое.

В остальном кино получилось добрым, простым и приятным. Последнее исключительно благодаря Анастасии Талызиной. Смотреть можно и совсем не стыдно.

Комбинация (2024). Рецензия на сериал

Комбинация (2024). Рецензия на сериал

Неоновые огни, мелодичные ритмы в современной обработке, красивые девушки и ностальгия. Так подается история одной из очень популярных женских групп девяностых. Но сериал «Комбинация» понравился не только из-за этого. Хорошую идею еще необходимо реализовать.

Хотя, чего уж там, успешная идея — это уже полдела. Восьмидесятые, девяностые, молодость и юность многих наших современников. Ностальгия по ушедшим беззаботным денькам может неплохо продаваться. Сначала зарабатывать на этом стали организаторы различных ретро-дискотек, а теперь подключились и кинопроизводители.

Популярность музыки той эпохи объясняется не только ностальгическими чувствами. Там, действительно, была какая-то особая мелодика. Кинопродюсеры обратили внимание на это направление и не прогадали. «Ласковый май» (2009), теперь «Комбинация» рассказывают истории о легендарных группах и времени. Но то время может быть интересно и в других аспектах. Популярность недавно вышедшего сериала «Слово пацана. Кровь на асфальте» (2023) также говорит о том, что общество интересуется и рефлексирует на тему восьмидесятых и девяностых.

Куй железо, пока горячо, как говорится. И куют неплохо. Сериал «Комбинация» прекрасно воссоздает атмосферу переходного периода нашей страны. Зрителю предлагают лицезреть провинциальных гопников, обычные школы, музыкальные школы, машины, советские квартиры, жестокий мир шоубизнеса и «авторитетных» бизнесменов.

Но главное, на что покупают зрителей и слушателей — это какой-то незримый дух эпохи. Его чувствуешь между строк, между кадров, что-то такое, что отзывается в душе и воспоминаниях.

Успешные и удачливые режиссеры и авторы могут уловить это незримое, запаковать его в кадры, сцены, слова и изобразить на экране. В «Комбинации» это удалось. Но не только духом эпохи выделяется этот сериал. Это еще и хорошее кино.

Прекрасно подобранная музыка, замечательные авторские песни. «Echoes across the sea» Кирилла Бородулева по звучанию чем-то напоминает Triangle Sun. «Save my Soul» Кирилла Бородулева и Лириды, а также заглавная композиция «Russian Girls» в ремиксе. Это настолько качественная музыка, что заслуживает отдельного прослушивания.

По кастингу видно, насколько внимательно подошли создатели к проекту. Елизавета Базыкина и Анастасия Уколова даже внешне похожи на Татьяну Иванову и Алену Апину. Но девочки не только похожи, но и очень талантливы. Особенно это касается Анастасии Уколовой. Алена Апина в ее исполнении получилась восхитительна! И она является бриллиантом всего сериала. Не только в группе она являлась профессиональным лицом, но каким-то образом эта ведущая роль проявляется и в сериале. Невинная, чистая и талантливая девочка, будто бы является инородным телом во всей этой среде, но именно это и обеспечивает группе успех, именно это и манит зрителя.

Также запоминающимся получился персонаж Виталия Окорокова, исполненный Владимиром Канухиным. У него получился очень правдоподобный образ талантливого музыканта и композитора, который ищет баланс между карьерой, деньгами и творческой реализацией. Да и визуально его герой очень похож на настоящих музыкантов.

Также хотелось бы выделить Даниила Воробьева, который сыграл воротилу музыкального мира Базыкина, а у Павла Прилучного получился честный «авторитетный» бизнесмен Иратов.

Единственный, кто вызывает вопросы — это, как ни странно, главный герой Александр Шишинин, персонаж, исполненный Никитой Кологривым. Если остальные актеры выглядят в кино лучше, чем свои реальные прототипы, то с Никитой Кологривым обратная ситуация. А ведь его герой является центральной фигурой в фильме, он во многом создает образ всего сериала. И сложно ответить, почему у авторов выбор пал именно на него. Данный выбор не кажется оптимальным. Но надо признать — на его фоне Анастасия Уколова смотрится еще более привлекательно. Это факт.

Сериал «Комбинация» не только богат деталями. Его интересно смотреть. Он позволяет взглянуть на феноменальный успех группы с обратной стороны. Он позволяет более реально оценить истинный масштаб успеха группы и ту среду, атмосферу, в которой приходилось пробиваться наверх участникам и продюсеру легендарной группы.

Приятно удивила операторская работа и стиль подачи материала. Много двигающейся камеры, которая обволакивает актеров. В сопровождении музыки эти сцены воспринимаются как танец, как-будто бы зритель вальсирует вместе с героями, разделяя их радость, мечты и грусть. Учитывая музыкальный характер сериала, подобное решение успешно вдвойне.

Сериал «Комбинация» будет интересен не только фанатам группы, но и всем любителям хорошего кино с красивой музыкой и талантливыми актерами. Фильм сделан профессионально и тщательно проработан. И никакого подмешивания «ядов». Вам понравится!