Для начала надо сказать очевидное. Иностранное использование отечественных киноидей — вещь очень редкая. И подобное заимствование надо изначально считать одной из побед нашей киноиндустрии, независимо от того, что лежит в основе подобного заимствования.

Теперь по поводу фильма. Турецкая версия «Холопа», выпущенного в 2024-м году, практически полностью повторяет сюжет оригинального фильма с Милошем Биковичем в главной роли (вышел в 2019-м). Желание авторов ремейка «Холопа» стилистически и формально следовать за русским «Холопом» прослеживается на протяжении всего фильма. И даже визуально главные герои фильмов похожи.

Турецкий «Холоп» также красив, богат на детали, антураж и атмосферу. Бросаются в глаза расписные колоритные одежды персонажей. Приятно и интересно разглядывать орнаменты и вензеля, выделку тканей и элементы декора.

Учитывая идентичность структуры сценария, можно предполагать, что зрители, не очарованные оригинальным фильмом, не полюбят и копию, только если они не относятся к той категории людей, которым иностранное лучше нашего. Ну или тем, которые восторгаются турецкой культурой, и недолюбливают нашу, отечественную.

Если оценивать производство, то фильм на уровне. И операторская работа, и освещение, и режиссура, и музыка в турецком «Холопе» качественны и не вызывают никаких нареканий. В фильме нет каких-то уникальных решений, нет захватывающих дух сцен, но это все тот же оригинальный «Холоп» с его милой и уютной атмосферой, его шутками и комичными ситуациями, определенным романтическим колоритом. Хотя, надо признать, что именно романтики в этой версии почему-то получилось меньше. То ли магии главных героев не хватило, то ли просто турецкие перипетии не так трогают русскую душу, то ли есть какая-то недоработка режиссера. Сложно найти причину.

Скорее всего, фильм понравится тем, кому понравился и первый «Холоп». Любопытно было посмотреть на то, как может выглядеть оригинальная идея, адаптированная под местную культуру. Ну и любители турецких фильмов также останутся довольны.

Выдающийся фильм. Но мы начнем со сложного. Нам невозможно оценить его аутентичность, правдивость в части отражения духа показанного в фильме времени. Шестидесятые где-то в Китае (если верить некоторой информации о фильме, изначально планировалось действие в Пекине, но затем события перенесены в Гонконг).

Российский зритель не может оценить, верно ли расставлены приоритеты, верны ли сделанные акценты на эпохе, есть ли в фильме подмены? Для того чтобы разбираться в подобных вещах, нужно хорошо владеть предметом, историей Китая, знать реальность. Поэтому мы можем только судить о внешних атрибутах фильма и о самой истории. Этим и займемся.

Художественность фильма оставляет сильное впечатление. Это настоящее искусство. Редкий бриллиант в потоке посредственности и коммерческого кино.

Режиссер помещает героев в стесненное пространство. Это мастерски реализуется через композицию кадров: коридоры, узкие лестницы, большие затемненные пространства. Этот прием олицетворяет рамки, в которых живут герои фильма.

Они откровенно скучают и морально зажаты жизненными обстоятельствами также, как и их физические сущности. Их «половинки» постоянно отсутствуют дома: то на работе, то в командировках, а иногда и не совсем ясно — где.

Фильм насыщен эротизмом. Режиссер управляет романом героев, заставляя их вальсировать в этих пространствах. Под соответствующее музыкальное сопровождение герои сближаются постепенно, встречаясь в коридорах, решая какие-то мелкие бытовые вопросы, сталкиваясь в ресторанчиках.

Эмоционально и привлекательно снята героиня. Через замедление скорости и планы, режиссер передает манящие формы ее фигуры, скрытые под модными, облегающими платьями. Ее покачивающиеся бедра приглашают зрителя к фантазиям и открывают двери в прекрасный мир женской красоты.

Режиссерский талант проявляется даже в таких незначительных сценах, как совместный ужин жителей квартиры в тесной комнате. С помощью почти какого-то волшебства эта сцена приобретает эротизм. Как героиня садится на ручку кресла, как двигается ее платье, как обнажаются ноги, как двигается само тело — все это мастерски передает женскую привлекательность и неотвратимо манит. Есть ли шанс устоять?

Прекрасная операторская работа, работа со светом, музыка, режиссура. Композиция кадров. Все это создает настоящую магию на экране.

Надо отметить, что композиционные решения в фильме не подойдут для любого кино, но именно здесь это смотрится осмысленно и оправданно. В этом опять проявляется талант режиссера — найти подходящие визуальные решения, которые помогут раскрыть сюжет фильма и его героев, правильно рассказать историю, использовать все возможные способы для верной эмоциональной передачи ситуации.

С удовольствием и наслаждение встречаются режиссерские и операторские решения, выделяющие героев и их супругов. Герои показаны полностью, а супруги — со спины и занимают совсем мало экранного пространства даже в тех сценах, где они присутствуют физически. Также можно изучать сцены, где надо было подчеркнуть одиночество или тупиковость, в которой находятся герои. Например, в фильме есть сцена, где героиня смотрит в стену, говоря о своем браке. Потрясающе точно!

Вообще, детальность, гармоничность, осмысленность всех сцен и кадров фильма вызывают желание аплодировать режиссеру, даже при просмотре фильма дома в полном одиночестве — настолько велико восхищение!

Также запоминается то, что фильм не содержит никакой пошлости и откровенных сцен, но при этом весь он пропитан желанием и тем самым любовным настроением. Подобное воздействие показывает, что одни и те же человеческие эмоции могут быть выражены по-разному и по-разному показаны в кино. Эмоции обладают разными гранями и в зависимости от величины таланта создателя, эти грани либо показываются зрителю, либо нет.

Сталкиваясь с такими фильмами, которые созданы профессиональными, образованными и талантливыми людьми, человек может понять разницу между искусством и пошлостью, изысканным и посредственным.

Эстетическое удовольствие гарантировано!

Советское кино — это настолько большое, самостоятельное и уникальное явление, что писать о нем объективно довольно сложно. Тем более сложно писать о фильмах, которые прочно вошли в советскую и даже, надо сказать, постсоветскую культуру. «Не может быть» — из их числа.

Писать сложно, но надо попытаться. Абстрагироваться и посмотреть на этот фильм в качестве нейтрального зрителя, не фаната подобных фильмов по умолчанию, по статусу, по гражданству.

И если смотреть на данный фильм под таким углом, то какие можно сделать выводы и наблюдения. Их достаточно и начать можно с формата.

Этот и большое количество других советских фильмов по визуальному представлению и реализации имеют много общего с театром. Много сцен снято в помещении, декорированном в достаточно минималистичном, но при этом крупном и фактурном формате.

Фильм стилизован под немое кино и события фильма также происходят в эпоху немого кино — 20-е годы 20-го века (примерно).

Несмотря на то, что жанрово фильм значится как комедия — это не комедия. Как и многие, опять же, советские комедии эти фильмы изобличали суровую действительность, высмеивали прямо или косвенно человеческие слабости, пороки, изъяны. При этом делалось это с определенными художественными приемами, переходящими, опять же, из фильма в фильм. Кому-то эти приемы нравятся, кому-то — нет.

Структурно фильм состоит из трех не связанных друг с другом историй. Можно сказать, что этот фильм — фельетон. Не зря периодически зрителю демонстрируются вырезки из журнала «Крокодил». Истории эти собирательные и достаточно архетипичные. Каждая из них вскрывает большой культурный социальный пласт общества.

Нельзя не заметить, что сатира авторов достаточно жестокая. Пусть вас не смущают веселые и гротескные персонажи. За ними скрывается скальпель режиссера. Под этими декорациями — суровая рука, обнажающая человека. И ведь нельзя сказать, что этот человек — советский. Прошло время, а ничего и не поменялось. Все то, что изображено в фильме, актуально и сейчас. И не только для нас. Это фильм о вечных проблемах.

Среди художественных особенностей стоит выделить тягу к гротеску, излишнюю эмоциональность и эпатаж. С другой стороны, каждый задействованный в фильме актер — это большая индивидуальность. Величина!

Большое советское кино — это всегда качественный подбор актеров. Тонкий и безжалостный сюжет, доказывающий знание авторами человеческой натуры и советского общества. Архетипичные персонажи.

Советское большое кино — это кино своеобразное. Не каждый его поймет с первого раза. Нужен определенный подход, настроение и состояние души. Нужно фундаментальное понимание человека. А кому-то оно просто нравится. А кто-то от него в восторге. Примерно так. И давайте все-таки узнавать невест на свадьбах!