Архив метки: боевик

Пираты XXI века (2026). Рецензия на сериал

Пираты XXI века (2026). Рецензия на сериал

«Пираты XXI века» — это прямое и наивное мужское кино с простыми смыслами. Здесь много стрельбы, а герои выясняют отношения с помощью рукопашных боев. Все на поверхности.

В техническом плане наиболее сложными являются вступительные кадры. Их монтаж и создание потребовали много усилий. Понимание того, как выстраивается такое изображение, работа со слоями и графикой, дают представление об объеме проделанной работы. Результат получился очень неплохой!

Актерская игра является достаточно посредственной. Но эта актерская игра соответствует общему качеству фильма. Сценарий и диалоги также просты. Весь фильм ориентирован на комфортный и не обременённый интеллектуальными или эмоциональными усилиями просмотр.

Сериал занимает определенную нишу, где все заранее понятно, где все происходит по заранее понятным маршрутам и ходам. Рассчитано это на определенного зрителя, который имеет определенные ожидания и его раздражают какие-либо отклонения от привычных стандартов.

В техническом плане фильм достаточно средний. Есть технические огрехи со сценами со сложным освещением. Боевые сцены также не впечатляют. В них суть уступает место эффектности, реализм страдает, в том числе, и из-за недостаточно качественной съёмки.

Съемки офиса и в офисе «иностранной спецслужбы» выглядят слишком неказисто. Взаимодействие актеров, сами актеры и диалоги слишком «наши». Слишком все выглядит наивно.

Посредственность заметна даже в озвучке диалогов иностранцами. Неестественность и акценты закадровых голосов вызывают улыбку. Это такие голоса из восьмидесятых, когда чуть больше кривляний и серьезности, чем это бывает в действительности.

Образы персонажей являются реализациями клишированных плохих и хороших героев. Они настолько ненастоящие и настолько простые, что будто бы кто-то держит на полке конструктор с готовыми формами и просто собирает для нового сериала новый набор. В «Пиратах» совсем нет творчества.

Культурная и социальная ориентация сериала прослеживается, в том числе, и в песне, сопровождающей финальные титры.

Во второй половине, как это часто бывает со всеми сериалами, он выравнивается. Технические огрехи практически отсутствуют, лучше стала получаться работа с камерой и актерами. Но улучшения коснулись не всего. Например, закадровые «иностранные реплики» раздражать не перестали до самого финала.

Также надо признать, что во второй половине в сериале появляется драматическая глубина и конфликты. Сюжет становится более эффектным. Также появляется многогранность взаимодействий персонажей, их конфликтов и пересечений. Это, конечно же, сериал делает более интересным для зрителя.

Есть в сериале линия, которая показывает довольно драматическую часть жизни военных людей. На командира иногда ложится очень тяжелая ноша, о которой и рассказывают авторы сериала. О таком не говорят в мирной жизни, о таком не знают люди, не принимающие участие в боевых действиях.

Восприятие сериала зрителем зависит от того, кто является этим зрителем. Люди, привыкшие смотреть подобные сериалы, возможно, найдут в нем что-то привлекательное. Зритель, в целом ожидающий от кино большего, испытает неудовлетворение от просмотра.

Чужие среди нас (1988). They Live. Рецензия на фильм

Чужие среди нас (1988). They Live. Рецензия на фильм

Фильм «Чужие среди нас» (1988) рассказывает о разнорабочем, который находит «волшебные очки», позволяющие видеть всю подноготную мира, видеть самую его суть.

За формой довольно среднего фильма ужасов с Родди Пайпером в главной роли скрывается кое-что по-настоящему культовое и революционное. Настоящей ценностью фильма является его основная идея и созданный на ее основе сценарий.

С помощью гениальной аллегории фильм срывает блестящий и привлекательный покров с отвратительного нутра капиталистического общества потребления. Настолько радикальная критика действующего общественного строя удивляет своей прямолинейностью и остротой.

Кино не создает на экране ванильную версию мира, оно показывает картины реальной жизни простого населения Америки. И население это перебивается в трущобах на низкооплачивемых работах. И даже на эти работы устроиться тяжело, потому что всё контролируют профсоюзы. А на широких проспектах с красивыми рекламными щитами происходит то, что как раз и помогают разглядеть специальные очки. Это остро-социальное кино, редкий экземпляр в Голливуде.

Гениальность авторов сценария и других создателей фильма заключается не только в удивительной центральной идее, но и в найденных художественных решениях, разработанных сценах, многие из которых также представляют собой аллегории к философским и социальным проблемам человека.

Получив доступ к правде, герой хочет поделиться ей со своим другом. И соответствующая сцена раскрывает еще один важный философский вопрос. Большинство людей не хочет знать правду. Порой, для того чтобы заставить человека открыть глаза и увидеть истину, с ним нужно сражаться. Он отчаянно сопротивляется попыткам себя разбудить, проявляет агрессию. С несколько иной стороны этот момент продемонстрирован в фильме «Матрица» (1999).

Визуальная составляющая фильма во многом связана с участием в фильме невероятно красивой Мег Фостер. Актриса обладает совершенно уникальной внешностью и является находкой для Карпентера. Вообще, киноиндустрия того времени умела находить бриллианты и дарить их миру. Красота на экране придавала фильмам особую атмосферу и многое добавляла к тому, чтобы кино было искусством.

Еще один фактор, влияющий на яркую идентичность фильма, это найденный образ «других». Что-то есть в их внешности, что откладывает отпечаток в памяти и становится визитной карточкой шедевра Карпентера. Именно эти образы первым делом возникают при его упоминании. Они и плакаты. Еще одно подтверждение фразы «всё гениальное просто».

Довольно серые городские пейзажи и не слишком выразительные сцены приобретают какую-то магию, благодаря еще и гипнотической музыке, воздействующей на подсознание зрителя. Она будто вводит его в своеобразный транс.

Кино Карпентера не потеряло своей актуальности и сегодня, спустя почти 40 лет после выхода на экраны. Современный зритель может спросить себя, кто же эти «они». Что представляет собой эта сила. Где они, и какие у них реальные цели. Более чем актуальные вопросы.

А учитывая последние заявления американцев об инопланетянах, можно и буквально воспринять рассказываемую в нем историю. Но это для любителей конспирологии и уфологии.

Фильм Карпентера получился идейно-уникальным. Сложно вспомнить что-либо похожее на «Чужих среди нас». Авторам удалось создать по-настоящему культовое кино, вошедшее по праву в различные списки лучших фильмов человечества.

Tomb Raider: Лара Крофт (2018). Рецензия на фильм

Tomb Raider: Лара Крофт (2018). Рецензия на фильм

Удивляет подход западного кинематографа по перезапуску известных франшиз. Совершенно хладнокровно вместо одной актрисы появляется другая. А история начинается заново, как-будто другой и не было. Возможно, расчет на то, что у людей короткая память или на отсутствие импульса, который заставил бы людей обратиться к фильмам довольно свежим еще и в цифровой век абсолютно легко доступным — было бы желание. Что должно заставлять людей смотреть фильм с другой актрисой, но при этом, вроде бы которая зовется также. Помнится, что подобный трюк был проделан с «Человеком-пауком», и это еще тогда вызвало недоумение.

Тем не менее, теперь вместо Анджелины Джоли в фильме Лара Крофт — это Алисия Викандер. В остальном — это не продолжение, а именно возврат к началу и повторение уже пройденного. Фильм представляет собой набор абсолютно клишированных сцен, скомпонованных в то, что назвали «Расхитительница гробниц: Лара Крофт» (2018) или по-английски просто «Tomb Raider» без всяких «Лар».

Данный фильм с учетом общего высокого уровня западного кино довольно средний. Выделить в нем хотелось бы не уровень его производства или сценарий. Все это не вызывает никаких особых эмоций. Понятно, о чем этот фильм, понятно, что от него ожидать.

Выделить в нем хотелось бы различия с оригинальным фильмом, которые отражают тенденции. Среди таких различий помимо актрисы надо отметить наличие «повестки». Главная героиня в лучших традициях феминистической концепции в окружении мультикультурализма налево и направо укладывает крепких мужчин. Сцены боев мужчины и женщины смотреть без улыбки невозможно. Не совсем понятно, что создатели подобного кино должны думать о публике, чтобы скармливать ей подобные ролевые модели.

Фильм и начинается со сцены, где Лара Крофт — это женщина-боец. Если в боевиках восьмидесятых мужики, мутузящие друг друга на рингах или в закрытых клубах, были совершенно реалистичны и гармоничны, то современные попытки подставить вместо мужчин женщин, создают на экране и в жизни какие-то абсолютно деформированные образы. И если кино — это художественный вымысел, иллюзия, то в реальной жизни — это выглядит куда более невразумительно. И это логичный результат, ведь есть люди, которые наивно следуют за теми образами и образцами поведения, которые им вещают с больших и малых экранов. При отсутствии критического мышления такое следование принимает, порой, весьма обескураживающие формы.

И все-таки несколько слов по производственной части и по сценарию. Сцены со спец-эффектами, зеленым экраном и компьютерной графикой не блещут детализацией, какие-то размытые и «мультяшные». Реализма нет. Также примитивной и какой-то сырой выглядит завязка всего приключения. Центральная фигура и мифы вокруг нее получились слишком уж несерьезными. Вот, пожалуй, и всё, что можно сказать об этом фильме.