Оригинальный сериал «ГДР» платформы Wink очень понравился. Это настоящее кино без пропаганды, вкраплений каких-либо «ценностей» и прочей отравы, которыми сейчас нашпигованы многие отечественные фильмы (если их можно так называть).

В сериале использован очень «вкусный» прием «малое на большом». Захватывающая шпионская история на протяжении всего сериала разворачивается перед зрителем на фоне других, более масштабных событий, происходящих в Восточной Европе и СССР. А символом этих событий стало падение Берлинской стены в 1989 году.

Такая многослойность требует от сценаристов и создателей огромной предварительной работы. Наверняка, большие трудности были и с воссозданием антуража Восточного Берлина, да и, вообще, с локациями и подготовкой сцен. Смотреть за деталями на экране интересно и этот интерес не пропадал на протяжении всех четырнадцати серий.

Также параллельное повествование позволило максимально насытить сериал событиями. Одно за другим — следуют они без пауз. Зрителю скучать некогда.

Шпионские детали очень интересны. Наверное, к работе над сериалом привлекали соответствующих консультантов. Также интересна историческая часть сериала. Но как и с любыми проектами, «основанными на реальных событиях», зрителю необходимо критически относиться к содержанию и подаче тех или иных материалов, информации, к образам исторических личностей, которые рисуют создатели. Нельзя полагаться в оценке исторических событий и личностей на материалы художественных произведений. Да и на материалы документальных, если уж пошло, тоже полагаться всецело не стоит (речь об одном конкретном источнике). История — это сложная наука и явление, требующее комплексного, всестороннего и максимально объективного подхода (если есть желание приблизиться к истине).

Качество сериала на высоте. Помимо кропотливо воссозданной атмосферы (с возможными ошибками в деталях — корректность автором рецензии не проверялась), в сериале очень качественный звукоряд, за исключением одного нюанса. Голоса некоторых актеров звучат тише фоновых шумов. Из-за этого некоторые реплики заглушаются фонами и практически неразличимы. Это очень странный «ляп» для фильмов такого уровня.

Об актерах. Актерский состав в сериале также впечатляет. Не именами, а качеством и их попаданием в роли. Актеры отобраны в фильм мастерски. Даже и не хочется никого выделять особенно — все очень гармоничны и «на своих местах». Никаких шероховатостей.

Некоторые сцены фильма захватывали дух своей сложностью и своей эффектностью. Это не зубодробительные трюки, хотя и такие в фильме присутствуют. Например, очень мощно смотрятся на экране рукопашные бои — нельзя даже вспомнить какой-то другой столь же успешный аналогичный пример. Как удалось добиться создателям такого эффекта при этом без потери реалистичности — загадка. Но эффектность, о которой идет речь, достигается за счет общей сложности, а не за счет быстрого результата. Наверное, в этом заключается разница между отечественным и западным кино. В последнем как раз часто ставка делается на моментальный эффект и быстрый результат.

Вот все, что хотелось бы рассказать об этом замечательном сериале. К просмотру рекомендуется.

Фильм на удивление понравился. Речь о качестве фильма. К сожалению, как и большое количество наших фильмов, многие сценарные и визуальные решения, многие композиционные моменты в нем заимствованы из западного кинематографа.

Так уж повелось, что мы, будучи культурно ориентированными на запад, считаем, что качественно — это когда похоже на них. Или это специально делается, чтобы продвигать западную культуру здесь?

Можно еще понять, когда заимствуются какие-то технические или композиционные решения. Если есть какой-то удачный или успешный прием в кино, почему бы им не воспользоваться. Но когда речь идет о копировании смыслов. Например, в «Бумеранге» есть какой-то пастор со своей паствой — явная отсылка к традиционному американскому католическому обществу, где ходят по воскресеньям в церковь и сдают пожертвования. Эти клишированные сцены можно часто увидеть в американских фильмах. Но зачем это нам? Почему это продвигается у нас?

Фильм также использует какие-то идеи, как кажется, из фильмов Тарантино про гангстеров-мясников.

В качестве западных источников идеи фильма сразу вспоминается фильм с Эдди Мерфи «Поменяться местами» (1983). Также есть более старый фильм с аналогичным содержанием — «Банковский билет в миллион фунтов стерлингов» (1953).

В «Бумеранге» помимо идеи помещения бедного и вроде бы неуспешного человека в богатую и успешную среду, есть, похоже, и еще один транслируемый смысл: если человеку дать богатство, то он его возьмет, и художник станет бизнесменом. Капитализм в чистом виде.

Художник Петрович в исполнении Тимофея Трибунцева забывает о своем творчестве, когда в его руки начинает идти богатство, успех, бизнес. Петрович с головой погружается в деловые встречи и становится «другим человеком», забывая свою творческую сущность. Теперь он доволен жизнью и собой. Теперь он менеджер.

Нельзя сказать, что Петрович стал плохим человеком. Он, вроде бы, способен по-прежнему совершать великодушные поступки, но уже внутри определенной корпоративной этики.

Не забыли создатели и о традиционном решении для нашего кинобизнеса. Если в кадре богатый человек, то он, скорее всего, вор или бандит. Вот и здесь владелец аптечной сети Эдик в исполнении Дмитрия Нагиева является «легализовавшимся бандитом». Транслировать в кино можно разные смыслы, но транслируется вот это.

Несмотря на критику, фильм получился весьма удачным и снятым с изрядной долей хорошего юмора. Актеры гармоничны в своих ролях. Хорошо поработали операторы и режиссер. Неплохо.