Архив рубрики: боевик

Про аниме-сериал “Тетрадь смерти”, про аниме и про проблемы оценки некоторых произведений

Про аниме-сериал "Тетрадь смерти", про аниме и про проблемы оценки некоторых произведений

Вместо введения

20 января 2021 года Колпинский районный суд города Санкт – Петербурга решил, что аниме-сериал “Тетрадь смерти” в России распространять нельзя.
Судом неоднократно установлены сцены насилия, неоправданной жестокости и сцены убийств, романтизации смерти и ее приемлемости, кроме того имеют места ссылки на склонение ребёнка к нетрадиционным отношениям и гомосексуализму. Сюжет показывает возможность для ребёнка убийства человека, а также способа его убийства и наступления смерти. Сюжет экранизирует возможность совершения различных составов правонарушений и преступлений (в том числе, хулиганства, убийство, умышленное причинение вреда здоровью, побои, истязания). Систематический просмотр подобных фильмов приводит к агрессивности, отсутствию у детей эмпатии, проблемам в общении и нарушениям социальной адаптации. Многократно и нереалистично представленная смерть формирует ее положительный образ. Происходит романтизация смерти, что является фактором риска суицидального поведения. Просмотр подобных комиксов, мультфильмов и мультсериалов приводит к формированию фобических реакций у детей.
С точки зрения психологической безопасности и соответствия возрастным особенностям, сериал является крайне вредоносным и опасным для психического здоровья и развития, неприемлемым для просмотра детьми практически всех возрастов.
Сериал «Тетрадь смерти» побуждает детей к совершению действий, представляющих угрозу их жизни и (или) здоровью, в том числе, к причинению вреда своему здоровью, самоубийству, либо жизни и (или) здоровью иных лиц, либо направлен на склонение или иное вовлечение детей в совершение таких действий.
Сериал размывает границы смерти и ценности человеческой жизни, указывает, что лучший ученик Японии может убивать людей и выбирать причину их смерти. Произошедшее в Санкт –Петербурге событие, где школьник просматривающий «Тетрадь Смерти», оделся как главный герой и выпрыгнул из окна подтверждают опасность этого произведения.
В Японии у данного сериала рейтинг “R-17”, это означает, что смотреть ленту могут лица старше 17 лет в сопровождении взрослых.

По качеству сериала

Сложно ставить оценку чему-то, что хорошо сделано, но несет в себе негативный смысл или несет вредный для общества лейтмотив. Какую оценку, например, ставить хорошо снятому фильму, в котором сын убивает свою мать? Это вот совсем неоднозначный вопрос. Что тут оценивать: реализацию или замысел? Поиск ответа ставит в тупик.
“Тетрадь смерти” – это тоже тупик.
С одной стороны, снят он хорошо. В построении сценария использован эффект Расёмона – прием, при котором зритель видит картину глазами разных героев. В данном случае зрителю необходимо параллельно следить за целями и планами антиподов и их реализацией. Детализация сценария настолько сложна, что с первого раза все понять не получится.
Также необходимо отметить звуковое сопровождение сериала. Оно на высоте. Музыка погружает в медитативное состояние и помогает передать общее настроение.
И визуальный ряд на уровне. Некоторые проблемы, как кажется, появились ближе к концу сериала. Но с чем связан переход к довольно гротескным и грубым отрисовкам некоторых персонажей – не ясно. Либо это замысел, либо это халтура. Речь, в частности, идет о Мисе Аманэ. На протяжении всего сериала она отрисована хорошо. В конце же все сводится к весьма гротескной технике. Если не рассматривать вариант с халтурой, то подобный прием может символизировать изменения в отношении к ней Ягами Лайта, хотя где эти изменения?
В целом можно сказать, что сериал снят хорошо, сценарий прекрасен, но есть проблема.
И эта проблема – суть сериала, его основа.

Идея и лейтмотив

Переходя к лейтмотиву сериала “Тетрадь смерти”, мы переходим как раз к другой стороне вопроса. И лейтмотив этот просматривается с самого начала, с тех музыкальных тем, которые выбраны создателями для заставки и титров. В особенности это касается тех композиций, что использованы во второй части сериала. Стиль музыки – это какой-то сатанинский рок.
Сюжет сериала можно с легкостью найти в описаниях. Повторять его здесь смысла никакого не имеет.
Сложно подобрать слова, которыми можно было бы верно охарактеризовать то, что положено в основу. Авторы используют религиозную тематику, но наоборот. Антирелигия? Богохульство? Извращение религиозных догматов? Все эти термины могут быть применены, но не отразят всей сути. В основе сериала концепция антижизни. Он слишком мрачен, слишком депрессивен, слишком “анти”. Это довольно страшный сериал. Для психики, для подсознания. Кажется, что зрителю медленно вводят в кровь яд, который лишает его жизни. Будто бы вирус или зараза, которая медленно воздействует на организм. Человек с сильным иммунитетом выживет, а тот, кто окажется слабым, умрет. В данном случае воздействие осуществляется на подсознание, на систему ценностей человека, на его желание жить.
Опасность сериала в том, что он достаточно длинный. Это полнометражный фильм посмотрел и пошел дальше заниматься своими делами. В случае, когда речь идет о длинном сериале, эффект погружения другой. Зритель начинает ассоциировать свою жизнь с героями, думать о событиях сериала, начинает больше “жить” в мире сериала. Его личность начинает размываться в личности или личностях героев сериала. Реальная жизнь начинает перемешиваться с жизнью в мире грез. А сериал пихает ему в глотку убийства, сердечные приступы, смерть на каждом шагу, демонстрирует демонов (богов смерти), уродливые чудовища, и псевдорелигиозные, какие-то оккультные, псевдохристианские картинки. Демонстрация такого в, можно сказать, православной стране – это вредная идея. В сериале огромное количество сцен и изображений, когда видно, что религиозные символы, росписи используются в каком-то инакомысленном формате. Это может рассматриваться как оскорбление религиозных чувств, как антирелигию.
Подобный сериал можно смотреть со сформировавшейся и окрепшей психикой и устойчивой системой ценностей. Кажется, что он способен оказать настолько сильное воздействие на неокрепшие умы, что человека, который находится в пограничном состоянии, он может толкнуть не в ту сторону. А это очень опасно. Например, кто-то переживает болезненное состояние, связанное с потерей или утратой. А тут такое. Что будет с психикой человека? Сможет ли он выдержать? Это не то, что “+18”. Тут скорее “+35”, да и то не для всех. Сериал также может просматриваться профессионалами для расширения кругозора, профессионального изучения культуры, но показывать его на неограниченную аудиторию очень опасно. И смысл не ясен.

Лига справедливости Зака Снайдера. Рецензия на фильм.

Лига справедливости Зака Снайдера. Рецензия на фильм.Наибольшее впечатление на зрителя производит хронометраж режиссерской версии “Лиги справедливости”.
Как следует из некоторых данных о фильме, почерпнутых из бездонного Интернета, изначально предполагалось разделить “Лигу справедливости Зака Снайдера” на серии и сделать мини-сериал. Эта идея кажется разумной, ведь сидеть без движения четыре часа – это то еще удовольствие. Единственное, что в ней смущает – разделение фильма на части привело бы к тому, что зритель выбивался бы из атмосферы фильма и таким образом смазывал себе общее впечатление. Также стоит учитывать, что фильм, кажется, рассчитывался изначально для показа на онлайн-площадках, где зритель может поставить фильм на паузу.
Таким образом, вроде бы и проблема продолжительности фильма решается.
Предвкушая просмотр режиссерской версии какого-либо фильма зритель ожидает, что ему покажут больше, чем было в оригинальной версии. В фильме появятся дополнительные сцены, дополнительная информация. Этого ожидает зритель.
Но “Лига справедливости Зака Снайдера” отличается от типичных режиссерских версий.
Сложно вспомнить хотя бы один пример, когда оригинальная (слово тут даже неподходящее) версия фильма насколько сильно отличается от режиссерской.
Версия фильма 2017 года, которая, по всей видимости, является версией выпускающей студии, больше похожа на “халтуру”. В сравнении с версией Зака Снайдера первая версия является крайне поверхностной. Кажется, что сценарий резали нещадно, оставляя одну из десяти запланированных сцен. Эдакий тяп-ляп в сфере кинопроизводства.
Авторская версия Зака Снайдера удлинилась больше, чем в два раза. Появилось много новых сцен. А большинство из тех сцен, которые остались в фильме из оригинальной версии, пересняты, переработаны и смонтированы так, что их смысл полностью изменяется. В общем, при просмотре режиссерской версии возникает ощущение, что это совершенно другой фильм.
Заметно, что если Снайдер хотел воплотить в фильме свои творческие идеи, то у создателей версии семнадцатого года цели, скорее всего, были иные. Кажется, что им необходимо было наполнить фильм штампами, отражающими коньюнктурные политические и либеральные идеи, отработать бюджет. Может быть, это следствие того самого “халтурного” подхода. Может быть, это следствие того, что у фильма было слишком много начальников. Тут не причина важна, а результат.
Ощущение такое, что создателей версии семнадцатого года сам фильм интересовал мало. В отличие от него “Лига справедливости Зака Снайдера” воспринимается как зрелое и полноценное кино. Не возникает вопросов к сюжету. Хронометраж фильма позволил режиссеру снять не просто фильм, а целую киноэпопею. Фильм получился глубоким и драматичным.
Коряво и затянуто выглядит начало фильма, переполненное неуместной и сомнительной компьютерной графикой. Зритель не понимает, что ему показывают и усугубляет все то, что это “нечто” ему показывают довольно долго. Далее же события развиваются достаточно динамично. Провалов в фильме нет. И это удивительно, учитывая (опять же) его продолжительность.
В режиссерской версии фильма убраны все моменты, вызывающие внутреннее передергивание зрителя. Это и клишированные глупости, и либеральные отсылки, сделанные в угоду определенных групп заинтересованных лиц, это и нелепое изображение какого-то советского города с очевидной отсылкой к Чернобылю. Столь чванливое высокомерное пренебрежение деталями Зак Снайдер в свою версию фильма не взял. Также он отказался от попытки развлечь зрителя второсортными шутками и нелепыми сценами. Снайдера интересует качество и глубина, а не погоня за прибылью и рутинная штамповка очередного блокбастера.
Удивительное преображение произошло к главным антагонистом фильма – Степным Волком. Его костюм выполнен куда более профессионально и со смыслом. Острые чешуйки делают его образ куда более выразительным и динамичным. “Живая” броня притягивает взгляд и пугает зрителя, а сам образ антигероя имеет теперь ареол непобедимости. Это, кажется, именно то, что было необходимо режиссеру. В первой версии фильма образ Степного Волка совершенно неубедителен, сер и слишком невыразителен: полный провал.
Снайдер раскрывает истории всех участников новой команды Бэтмена, тем самым наполняя их поведение дополнительными смыслами, раскрывает зрителю персонажей. В результате зритель знакомиться с ними и начинает им сопереживать. Это именно те детали, которые отсутствовали в первой версии фильма и делали его абсолютно плоским и неинтересными. Успешное погружение зрителя в мир героев, внимание к деталями и отличает хорошее кино от плохого. Именно это позволяет превратить набор двигающихся картинок на экране в фильм.
И здесь надо отметить визуальную часть “Лиги справедливости” и многих других современных фильмов. Обилие компьютерной графики делает визуальную часть довольно посредственной. Зритель уже привык к этому. Компьютерная графика в современных фильмах стала выглядеть так, как выглядят компьютерные игры. Из-за этого фильмы, в которых компьютерная графика преобладает над натурными съемками, не воспринимаются зрителем как нечто реальное, не возникает никакой эмпатии: просто еще один набор компьютерных сцен.
Реализация на экране бегущего “Флеша”, по всей видимости, стала серьезным вызовом для команды создателей. Для придания динамизма они используют искрящиеся молнии. Но в совокупности с медленными движениями самого “Флеша” на фоне стремительно проносящегося окружающего фона все это выглядит не слишком стройно и цельно. Больше похоже на не вполне удачные способы съемок в автомобилях из фильмов середины прошлого века. Тогда было принято актерам сидеть в стоящем в студии авто, а на фоне ставился экран, на который транслировалось изображение двигающейся улицы. Вот там тоже нет цельности кадра. Но тогда это было вызвано техническими ограничениями. Здесь же, по всей видимости, авторам просто не хватило или фантазии, или времени для того, чтобы найти более достойный изобразительный прием.
“Лига справедливости” не лишена пафоса. Одна только сцена первого появления на экране “Чудо-женщины” чего стоит. Кроме улыбки, подобное ничего вызвать не может. А как забавно меняется голос Бэтмена в зависимости от сцен: то в нем полно баса, когда момент драматический, то он говорит обычным голосом Бена Афлека, когда это лирическая и спокойная сцена. С другой стороны, это ведь фильм о супергероях – без пафоса здесь обойтись невозможно. Да и нет у молодой аудитории такого большого желания и житейских навыков – разбираться во всех этих нюансах. Так что не стоит требовать от фильма того, чего в нем и быть не должно.
Ну и в завершении немного про саму концепцию супергероев. Кажется, что это очень похоже на новую псевдорелигию. Истоки подобной популярности, можно сказать, “веры”, уходят в сформированную веками привычку людей поклоняться богам. Успех подобной концепции и почитание кумиров напоминает нам о том, что человечество не так уж далеко продвинулось в вопросах религии. Обществу по-прежнему нужны боги для поклонения. Другое дело, что если традиционные религии многими воспринимаются как архаизмы, то супергерои – это боги современной эпохи. И эти стремления народа успешно используются киноиндустрией в качестве бизнеса. В данном же конкретном случае удалось еще и реализовать творческие идеи режиссера на радость фанатов.

Про сериал “Черное зеркало”, фильмы Netflix и немного о псевдоценностях.

сериал "Черное зеркало", фильмы Netflix“Netflix” выпускает бездарные, дешевые, корявые фильмы. Этот сериал абсолютно такой же” – так должна была начинаться данная рецензия. Но потом в процессе просмотра сериала мнение немного поменялось.
В интернет можно найти видеозаписи с занятий в театральных училищах. Там студенты выполняют разные задания или сдают экзамены. Также можно посмотреть студенческий театр. Уровень фильмов от Netfilx примерно такой же. Собрались не совсем профессиональные люди и снимают совсем некачественное кино. Разница между нормальными фильмами и фильмами Netflix ровно такая же, как между картинами человека, который умеет рисовать, и картинами ребенка. Все это присутствует в фильмах Netflix, вообще, и в этом сериале, в частности.
Приглашенные для массовки люди совершенно не кинематографичны, да и актеры, исполняющие главные роли, не сильно лучше. За редкими исключениями. Но общее настроение сериала настолько отвратительное, что светлые пятна не способны склонить чашу весов в другую сторону.
При просмотре серий откровенно скучно. Ничто не способно зацепить взгляд или вызвать какие-то эмоции. Иногда можно заметить плагиат. Но, в целом, просмотр этого сериала вызывает те эмоции, которые испытывает преподаватель театрального училища при просмотре студенческого театра. При этом, студенты не очень хорошие.
Есть еще одно общее качество у всех фильмов Netflix, которые удалось осилить. Все они абсолютно и полностью депрессивные и холодные. Не случайно все они используют синие холодные цветовые схемы. Это фильмы, которые наполняют зрителя негативом и забирают его радость. Возникает вопрос, зачем такое кино?
При отсутствии вкуса сложно понять, где хорошо, а где плохо. Когда поколение вырастает без должного образования, без привитых правильных стандартов, то и продукты Netflix, возможно, могут казаться чем-то стоящим. Но для остальных – это просто недоразумение и пустая трата времени. Каждый раз давая продуктам Netflix шанс, ничего, кроме очередного разочарования и раздражения, взамен ты не получаешь.
Такое ощущение, что Netflix – это такая молочная сыворотка киноиндустрии.
Возвращаясь конкретно к этому сериалу, стоит все же признать, что некоторые серии ставят вполне неплохие философские задачи. Лучшей серией сериала является “Враг народа” (Hated in the Nation). Снята в наиболее нейтральном контексте и, при этом, содержащая достаточно серьезную философскую проблему. Одновременно с этим, авторам удалось (скорее, случайно, учитывая, остальные серии) избежать корявостей в кастинге, съемках и “либеральных играх”. Также стоит выделить серию “Заткнись и танцуй” (Shut up and Dance). Но желание выслужиться перед определенными социальными модными течениями делают просмотр этих серий пыткой.
Определенные люди не понимают, что акцентированное равенство и искусственное заигрывание и удовлетворение ложных запросов ведет только к заострению на определенных темах дополнительного внимания. Когда тебе постоянно тычут в лицо, показывая, что ты красный, а ты зеленый – это только подчеркивает неравенство, а не способствует реальному равенству и не ведет к ликвидации ненависти. Для того, чтобы люди строили свои отношения на иных принципах, их нужно не учить тому, что есть зеленое, а есть красное. Нужно учить их добру и справедливости. Говорить о том, что есть плохое и хорошее, и именно это должно быть мерилом человека. Искусственное квотирование и наполнение продуктов 50 на 25 на 25 процентов представителями разных “типа” групп, не вызывает у нормально мыслящего человека ничего, кроме раздражения, потому что это нереально. Несправедливость не может являться нормой. Наш вид склонен к справедливости. Непонимание этого только лишь вбивает новые клинья в проблемы, а не способствует их решению.
А у многих это только вызывает раздражение и отторжение. Вместо того, чтобы брать актера за его талант, кино составляется в соответствии с существующими, но завуалированными, квотами. И это обесценивает и извращает суть искусства.
К третьему-четвертому сезону сериал стал лучше. Изначально низкая оценка была повышена к концу. К вышеупомянутым сериям стоит добавить серию “USS Каллистер” (USS Callister) из четвертого сезона.
Но стоит подчеркнуть, что основное количество серий представляют собой отталкивающий материал, который нежелателен к просмотру неподготовленной интеллектуально аудиторией.
По мере просмотра четвертого сезона к списку понравившихся серий добавлялись все новые. Приятное удивление, поскольку в начале сериал вызвал такое отторжение, что сложно себе было представить условия, при которых отношение к нему могло бы поменяться. Но с каждой серией четвертого сезона это отношение менялось. Осторожный оптимизм сменился позитивом. И поначалу кажущийся случайным позитивный слом оказался устойчивым. После четвертой серии четвертого же сезона “Повесь диджея” (Hang the DJ) пришло понимание, что в сериале произошли системные изменения. Причины не ясны: то ли создатели “набили руку”, то ли пришли другие создатели, то ли изменились задачи.
Пятая серия четвертого сезона радует операторской работой. Построение сцен, техника съемки, композиция кадра, контрастная картинка, полная мелких деталей. Красота!
Четвертый сезон, в целом, показался добротной проработанной фантастикой, на полную использующей методы экстраполирования существующих технологических тенденций и анализирующей возможные варианты потенциального их развития. Этим хорошая фантастика и отличается от плохой.
Фильмы Netflix являются образчиками современного британского кино, которому присущи те же особенности, которые присущи и самой Британии с ее островным менталитетом. Есть там определенные нюансы в мировоззрении, которые проявляются сквозь результаты созидательной деятельности, коей является киноиндустрия.
Очень неоднозначный продукт со светлыми изредка, а, в основном, темными пятнами.