Первый «Холоп» (2019) стал успешным, во многом, благодаря весьма оригинальному сюжету. Снят он был также хорошо. Фильм запоминается оригинальной идеей, актерами, эмоциональными и живыми сценами. Он заставлял рефлексировать на происходящие в фильме события.

Вторая часть оказалась под стать первой. Можно сказать, что второй «Холоп» сумел не испортить впечатление от первой части. Оригинальная идея фильма сделала узнаваемой и известной всю франшизу. И даже турки решили снять своего «Холопа». В 2024 году вышел турецкий фильм «Холоп. Великолепный век» (тур. — «Şımarık»).

Не удивительно, что у владельцев франшизы возникло желание продолжить использовать эту успешную идею. Что же ждет зрителя в третьем «Холопе». С первых кадров на зрителя выливаются потоки вопиющей, избыточной роскоши. С учетом современного контекста фильм будто-бы заявляет некий сущностный протест против реальности. У вас, говорит фильм, одно, а у нас — продолжение вечеринки.

Вторичность и преклонение перед Западом на сей раз четко выражены в сцене, где дети главных героев обращают внимание на статью в каком-то англоязычном, а значит для ориентированных на Запад людей, авторитетном журнале. Совершенно непонятно, по какой причине сценаристы вмонтировали в сценарий журнал на английском языке. В 2026 году Россия была исключена Западом из своих библиотек и научных фондов. Запад активно продвигает концепцию «отмены России», безотносительно того, что эта стратегия неэффективна. В этом контексте очень странно, что наши производители кино до сих пор инерционно или упрямо следуют по пути следования западным авторитетам.

Далее вызывают вопросы сцены в офисе компании по перевоспитанию. Они наполнены псевдо-американским рэпом, рисующимися и надменными персонажами, которые транслируют «крутость», элитарность, успешность, модность и цинизм. В общем все то, что продвигает западная потребительская концепция жизни.

Вместо того, чтобы учить зрителя разговаривать на нормальном русском языке, фильм, наоборот, насыщается безграмотными абсурдными конструкциями типа «нет от слова совсем». С какой целью подобные глупости множатся посредством высокобюджетного кино?

Но создатели идут дальше. Они добавляют в сценарий еще и реплики, содержащие современный молодежный сленг, который, в основном, базируется на англицизмах. Например, слово «вайб». При наличии огромного количества нормальных русских слов, опять же, совершенно непонятно, зачем вкраплять в русскую речь подобные слова. Большое кино должно задавать ориентиры и формировать отечественную культуру. Вместо это осуществляется потворство западническим настроениям и культивируется вторичность. Подобные языковые конструкции размывают русский язык, а за ним культуру и менталитет, делая русских вторичным ответвлением западного мира.

Не обошли вниманием создатели и моду на «астрологов» и прочих гадалок. Это еще одна продвигаемая сейчас в кино тема — различные оккультные увлечения. Любопытно, что наши кинематографисты, как по команде, стали внедрять в кино одни и те же темы. И опять это делается наперекор официальному курсу страны, заявляющей о приверженности христианским ценностям.

Глумление над царем России Петром I, которого герой фильма предлагает называть «первым мажором России». Это укол в историческое могущество России. И так, за счет небольших и единичных уколов, но множества этих самых уколов, осуществляется обесценивание и перепрошивка русской истории.

Очередная типичная сцена для современного российского кино, которая транслирует пренебрежение правилами общественного поведения — герой фильма паркует свой шикарный автомобиль между двух парковочных мест. Этот момент специально выхвачен камерой и на этом акцентируется внимание зрителя. При этом данный паттерн подается в положительной коннотации. Большое кино формирует нормы поведения. Таким образом, создатели фильма призывают зрителя пренебрегать установленными правилами поведения, множить хаос и мелко нарушать. Если это не вредительство, то как это называть?

Реклама Гига-Чата внутри фильма вызывает недоумение, но эта эмоция в последнее время случается довольно часто от того, что происходит в сфере «высоких технологий» и попыток продвинуть этот «искусственный интеллект» везде, где только можно и нельзя.

Весьма странный образ у певицы Ёлки, которая исполняет песню в финале. Строгая прическа, перебор грима. Как это соотносится со вроде бы теплой и семейной атмосферой фильма?

Кстати, про атмосферу. Сценарий направлен изначально на одних героев, но параллельно развивается другая история, а в финале происходит своего рода смещение фокуса внимания. И таким образом зрителя лишают финала.

Вообще, от фильма веет какой-то эмоциональной пустотой. За красочной картинкой и большой массовкой нет никакого эмоционального содержания. Актеры не вкладываются в роли, а просто проговаривают текст. Чувствуется, что это просто работа. Нет погружения. При заявленном бюджете в 1 200 000 000 рублей третий «Холоп» выглядит вопиюще пустым. И если бы не такой огромный бюджет, такие огромные средства были затрачены на это кино, это не подчеркивало бы его пустоту и бессмысленность. Но когда такие деньги использованы, а деньги — это возможности, в том числе, возможности нереализованные, это меняет и отношение к фильму. Если бы не такой бюджет, то фильм бы был просто пустым середняком, а при таких амбициях он становится ужасным.

Добавляет негативных эмоций и идеологическая непоследовательность фильма. Он то обращается к западным клише и западной культуре, продвигая различный молодежный сленг или западные песни, то обращается к советскому прошлому и традиционной семье. В итоге какая же модель продвигается? Полное смешение всего и вся? Это невозможно.

Среди положительных моментов следует отметить сцены в море на кораблях. Цвет и постановка сцен весьма неплохи. Кристина Асмус эксцентрична и местами выглядит как не очень трезвая женщина, но взбалмошность она передает неплохо.

«Холоп 3» во время просмотра не вызывает каких-то эмоций, его смотришь только из-за ярких цветов, но к концу фильма становится ясно, что он абсолютно пуст. Пустым он является и эмоционально, и содержательно. Положительных смыслов в нем не находится, а вот отрицательных предостаточно. И все это, учитывая огромный бюджет, вызывает массу вопросов.

«Повелитель ветра» рассказывает историю о мечте неординарного человека, путешественника, человека религиозного и в какой-то степени одержимого.

Кино о Конюхове — это большое высокобюджетное кино, где качество картинки, звука и спецэффекты полностью погружают зрителя в мир известного исследователя.

Сценаристы сплели в единую историю разные грани личности путешественника, и через нее посылают зрителю сигналы о ценностях и значимости близких, о верности мечте при важности сохранения верности семье. Отдельная линия фильма посвящена религии. И это, вспоминая современный контекст и то, что обычно транслируют в нашем кино, приятно удивляет.

История обрамлена прекрасными поднебесными пейзажами, видами Земли с воздуха и с её поверхности.

Не забыли создатели фильма и о передаче сложности и опасности путешествия Конюхова. «Повелитель ветра» раскрывает детали устройства кабины, в которой путешественник вынужден был управлять полетом и переживать весь путь вокруг земного шара, а также рассказывает о деятельности команды, которая сопровождала и технически обеспечивала путешествие с земли.

Драматизма добавляет физическое состояние Конюхова. Грамотно распределены сценаристами роли в семье Конюхова и особенности взаимоотношений между членами его семьи.

Фильм наполнен традиционными русскими ценностями и культурой. Уникальность фильма и личности Конюхова в том, что при всей этой технологичности, международном статусе его путешествий, он показан глубоко верующим, русским и целеустремленным человеком. Что-то в нем напоминает великого русского царя Петра I, который своей деятельностью сделал много положительного для страны и ее могущества. Федор Конюхов делает это через свои путешествия.

Создатели фильма также показывают другим своим коллегам, что и российский бизнес может иметь совсем другое лицо. И показывать бизнес можно иначе, а не только в стиле «Духлесс» (2011).

Потрясающее соединение высоких технологий, парящего в небесах воздушного шара и классического письма. Сцены, где близкие люди пишут бумажные письма друг другу, проникнуты теплотой и любовью! Бумажные письма — это забытая часть нашей культуры. Отдельная важная часть. И насколько современная переписка отличается от бумажных писем. Написание письма рукой, прописывание слов, обдумывание фраз, понимание того, что адресат прочтет письмо гораздо позднее его написания, что слова будут прописаны на бумаге, все это превращало письма в особый вид искусства. Человек проникался тем, что писал. Относительно медленный процесс написания способствовал вдумчивости, а фиксация слов на бумаге повышала их значимость. Люди более ответственно подходили к словам. И все эти мысли закодированы в относительно небольшом отрывке фильма.

«Повелитель ветра» сумел по-хорошему удивить. Редкие фильмы способны удерживать внимание искушенного зрителя. Фильму Игоря Волошина это удаётся. В нем создатели смогли найти интересные смысловые и визуальные контрасты, показать красоту мира, раскрыть вопросы семьи и веры, рассказать о мечте и преданности себе и при этом кино получилось интересным, захватывающим и с правильным ценностным рядом.

Этот фильм попал в поле зрения из-за участия в нем звезды сериала «Касл» (2009–2016) Станы Катик. Знакомые с социальными сетями актрисы знают, что она довольно простая и без наносного пафоса женщина. Очень позитивная и, вроде бы, открытая. Она создает какую-то уютную атмосферу.

На удивление, но фильм «Турист», несмотря на все свои недостатки, понравился. И нельзя сказать, что Стана Катик сыграла в этом существенную роль. Более того, в начале фильма сцены с ее участием показались какими-то не слишком удачными. Возможно, это связано с приклеившимся к актрисе образом детектива Кейт Бэккет. Во второй половине фильма она смотрится более гармонично.

«Турист» представляет собой образец европейского не слишком высокого уровня кино. Это своеобразная визитная карточка Италии, туристический буклет, поданный в формате художественного фильма.

Жанрово фильм представляет собой симбиоз спортивного фильма и мелодрамы. И все это в антураже относительно небольшого итальянского города Флоренции.

Помимо архитектуры и знакомства зрителя с бытом и нравами итальянцев, фильм также рассказывает о прародителе футбола итальянской игре Кальчо. Ей посвящена спортивная и весьма существенная сюжетная линия фильма.

Вторая основная линия фильма является любовной. Здесь присутствуют и любовные треугольники, и романтические свидания, и выбор.

Редко можно встретить ситуацию, когда каждая отдельная сцена фильма является довольно средней, когда в фильме не заняты мировые звезды, но при этом в целом фильм оставляет приятное впечатление.

Создателям удалось передать через фильм атмосферу итальянского города, природы и быта. Удалось совместить несколько сюжетных линий и скомпановать их весьма органично при том, что каждая из них весьма банальна. В фильме нет никаких шедевральных или оригинальных решений. Хотя, пожалуй, оригинальными являются спортивная игра и места съемок. Стана Катик по итогу просмотра всего фильма также понравилась. Она дополнила фильм ощущением уюта и наполнила его добротой.

В итоге получилось очень легкое, искреннее кино, которое позволит совершить небольшое путешествие в классическую Италию, познакомиться с любопытным видом спорта и все это дополнено незамысловатой романтической линией.