Архив рубрики: Ужасы

Темный город. Рецензия на фильм

Темный город. Рецензия на фильм

Визуально стиль фильма – фантастический псевдонуар. В чем-то – это мир “Бэтмена”, в чем то “Метрополиса”.

Метрополис, Бэтмен

Кадр из фильма "Темный город"

Кадр из фильма “Темный город”

Серые и полутемные антуражи, грязные улицы, подвалы и технические помещения – все это создает угнетающую атмосферу. Страшная сказка для взрослых.

Фильм вышел в 1998 году, на год раньше “Матрицы” и “Тринадцатого этажа”. В общем-то, эти фильмы с определенными оговорками можно сравнивать. Но если в двух вышеупомянутых фильмах отсутствуют характерные черты из фильмов ужасов, какая-то мерзость на экране, то в “Темном городе” этого очень много. По использованным выразительным приемам “Темный город” походит именно на фильм ужасов, при чем, малобюджетный. Это больше “Восставшие из ада”, чем, скажем, та же “Матрица”.

Кстати, образ пришельцев взят именно из фильма “Восставшие из ада”. Зрелище, надо признать, малоприятное.

Кадр из фильма "Восставшие из ада"

Кадр из фильма “Восставшие из ада”

Кадр из фильма "Темный город"

Кадр из фильма “Темный город”

Для придания им большей отвратительности они и говорят с протяжным “с” и добавляют “йессс” в конце предложений. Это создает ощущение инородности.

Кадр из фильма "Темный город"

Кадр из фильма “Темный город”

Надо признать, что использование в фантастических фильмах разного рода отвратительного реквизита было нормальным для фильмов восьмидесятых и даже девяностых, но такое нравится не всем. Брезгливость – это не совсем комфортное чувство. И как показали “Матрица” и “Тринадцатый этаж”, а чуть позднее и “Ванильное небо”, можно снять хорошее фантастическое кино и без этих вот “мерзких” сцен и отвратительных персонажей.

Любопытно заметить, кстати, что визуальные эффекты “настройки” потом в полной мере использовались в фильме “Начало”, который вышел много позже.

Кадр из фильма "Темный город"

Кадр из фильма “Темный город”

Персонажи в фильме все какие-то дефективные. Доктор хромает и лишен глаза, патологически нуждается в очках и испытывает дискомфорт, когда их на нем нет.

Кадр из фильма "Темный город"

Кадр из фильма “Темный город”

Главный герой также испытывает дискомфорт, но у него есть на то причина: провалы в памяти, стрессовая ситуация, странные события. Но, кажется, что он тоже страдает психологически.

Жена изменила ему, но при этом, вроде бы, любит его. Но изменила же. Или все-таки, нет?

Кадр из фильма "Темный город"

Кадр из фильма “Темный город”

Мужчины в инвалидных колясках. Все сделано так, чтобы максимально отталкивать зрителя.

Не совсем понятно, зачем пришельцам вести себя как фрикам и психопатам, зачем, например, кусать человека за руки или проводить ножом по стене. Это очень по-человечески.

Антропный принцип в действии: чтобы ни пытался придумать человек, он способен придумать лишь сам себя.

Фильм не понравился своей отталкивающей природой. Он неприятен.

Зрителю для восприятия произведения необходимо все время задавать себе вопросы: Что он чувствует? Чему фильм учит его? Что он познает в результате?

“Темный город” угнетает и не дарит каких-то положительных эмоций. В чем тогда смысл? Ну и, конечно же, фильм порадует сторонников теории плоской Земли.

Сфера. Рецензия на фильм

Сфера. Рецензия на фильм

Вышедший в 1998 году американский фильм “Сфера” является экранизацией научно-фантастического романа американского писателя Майкла Крайтона.

Разносторонне развитый и эрудированный Крайтон свои произведения основывал на интересных философских и научных проблемах.

Сюжет “Сферы” исследует вопросы контакта с инопланетным разумом, возможных последствий доступа человечества к технологиям, которые намного опережают доступные нам сегодня и некоторые другие интересные гуманитарные и научные вопросы.

Основные события фильма разворачиваются под водой. Ограниченное пространство ожидаемо давит на зрителя и создает ощущение дискомфорта.

Подобный прием использовался не впервые. Наиболее успешным и известным фильмом подобного плана явился фильм “Бездна” (1989). Это было настоящее событие в мире кино. Главную роль сыграла Мэри Элизабет Мастрантонио.

“Сфера” вышла через девять лет после “Бездны” и, конечно же, не явилась идейным первооткрывателем.

Собственно, отсутствие новизны и является основной проблемой творения режиссера Барри Левинсона. Зритель был уже готов к подобным визуальным эффектам.

В целом, композиция фильма была довольно типичной для данного жанра. Это своего рода коридорный хоррор. Например, от того же “Чужого” фильм отличается в плане пространства тем, что события там развиваются на космическом корабле, а не на подводной станции. Но зритель видит, в общем-то, те же коридоры.

А вот центральная линия фильма отличается сильно. И как здесь не вспомнить про “Солярис” Станислава Лема?

Несмотря на громкие имена: Дастин Хоффман, Шэрон Стоун, Сэмюэл Л. Джексон, – фильм выглядит бледно. Режиссеру не удалось раскрыть персонажей. Контакта со зрителем нет.

Фильм не влияет на зрителя эмоционально. Оттого смотреть его довольно скучно. Думающий же, зритель, хоть и не получит бури впечатлений, зато получит почву для размышлений о человечестве и его будущем.

Кастлвания. Castlevania. Рецензия на сериал.

Кастлвания. Castlevania. Рецензия на сериал.

Введение

То, что должно было бы быть экранизацией компьютерной игры, является лишь подменой. Точно такой же подменой является попытка представить сериал как аниме. Ни тем, ни другим этот очередной продукт производственной компании Netflix не является. Зато он является типичным для Netflix продуктом. Можно больше сказать: этот сериал является квинтэссенцией (хочется верить, что ничего ниже уже не будет) ее деятельности.

Количество деструктивной, негативной информации, заложенной в данный продукт, просто поражает.

Опасно то, что вместо применяемых в Интернет традиционных инструментов вовлечения подростков в деструктивную деятельность, здесь вся «воронка вовлечения» заменена приманкой в виде ассоциации с известной компьютерной игрой (франшизой, серией игр) и стилизацией продукта под популярный аниме-жанр. Таким образом, удар идет по довольно обширной и наиболее податливой аудитории (фанаты игры, фанаты аниме и другие молодые люди).

Нужно оговориться, что применительно к этому и любой другой продукции Netflix уместнее говорить не о зрителе, а об объекте воздействия, поскольку цели этой компании, как видится, абсолютно иные, нежели цели классических кинокомпаний.

Надо учитывать, что усиленное воздействие на объект достигается за счет того, что Castlevania – это сериал. Он занимает большой временной период жизни зрителя.

Любопытно, что американская компания Netflix была никому не известным региональным сервисом проката DVD до тех пор, пока в районе 2010х не получила вдруг огромные финансовые вливания и не стала распространяться по всему миру как нечто совсем иное.

Учитывая то, что данный сериал стоит воспринимать как нечто большее, чем просто кинопродукт, то и рецензия будет не совсем обычная.

Подготовка зрителя

Основа сериала – это размытие культурных и цивилизационных границ. Полная эклектика. Зритель таким образом лишается привычных ориентиров и опору на стандартные модели мира. А дальше создатели воздействуют на зрителя целевыми идеями.

Методично из серии в серию происходит обесценивание базовых культурных ценностей, а новые ценности и стандарты, наоборот, внедряются в сознание.

В огромных количествах демонстрируются жестокие кровавые убийства. При чем эти убийства сами по себе, видимо, являются какой-то манией и объектом повышенного интереса, поскольку способам убийств и их откровенных изображений уделяется особое внимание. Эти картины настолько жестоки, а способы настолько бесчеловечны, что возникают сомнения в психическом здоровье создателей сериала. Хотя, скорее всего, об эмоциях тут речь идти не может – авторы цинично решают поставленные задачи.

Также демонстрируются сцены разврата, мужчины, похожие на женщин, женщины, похожие на мужчин, гомосексуальные отношения, групповой секс. Откровенно показаны мужские гениталии. Все вместе формирует для стороннего наблюдателя какую-то сатанинскую картину. Присутствуют даже разговоры о зоофилии!

Сериал имеет настолько «иной» характер, что подобрать адекватные слова очень трудно.

В религиозном плане это похоже на то, что подобным образом мир готовят к приходу антихриста.

Извращается традиционное восприятие священников.

Вот примерно один из диалогов персонажей сериала:

«– Я встретил христианских священников!

– Вы в порядке? – с ужасом в голосе, как будто речь шла о диких разбойниках.».

О смещении акцентов сюжета и наполнении его антирелигиозной, антихристианской, а, как следствие, и сатанинской идеологией говорит тот факт, что в играх серии не удалось найти никаких упоминаний про церковь и христианских священников. В продукте от Netflix личности священников позиционируются как олицетворение зла, как порочные и алчные персонажи: убийцы и педофилы. Зато пропагандируется сектантство.

Также обращает на себя внимание то, что в сериале почти нет обычных людей. Основная функция обычного традиционного человека в сериале – это быть «живым мясом» и инструментом борьбы более «высоких сущностей», с которыми и ассоциирует себя зритель.

Воздействие через анимацию

Герои сериала также выглядят «по-иному». Анимация очень «тяжёлая», перегруженная деталями и довольно “рваная”, движения не плавные.

Особое внимание стоит уделить прорисовке лиц. Они не красивые и очень острые. Надменные. Злые. Глаза узкие. Это совершенно не в традициях аниме, но зато соответствует тем задачам, которые решают создатели.

Некоторые сюжетные акценты

Сама суть сюжета вызывает отторжение: отец мстит за убитую жену, а сын хочет убить отца, потому что этого хотела бы его мать, то есть жена отца, за которую мстит его отец. Здесь – без комментариев.

В сериале присутствует несколько особо символических и обескураживающих своей бессовестностью и остервенелостью сцен.

Например, во второй серии второго сезона есть сцена со странным признанием в любви. Зрителя это повергает в ужас.

Сцена убийства Дракулы поистине демоническая. Таковой ее делает контекст, а не непосредственный факт. Осознание Дракулы и последующие в сцене действия ужасают и вводят в состояние ступора.

Сюжет «не держит» и не укладывается в голове. И каждый раз удивляет жестокость, такое ощущение, что остервенение на экране все-таки отражает болезненное удовольствие аниматоров от их создания.

Диалоги в сериале ужасают. Они либо бессмысленные, либо напоминают какие-то сеансы психоанализа. Диалоги не способствуют развитию и раскрытию сюжета, а становятся вещью в себе.

Как итог – бессмысленно и скучно.

Помимо этого, герои постоянно сквернословят.

Результат:

На примере этого сериала можно проследить за тем, что насаждают в головы молодежи, во что хотят превратить человечество.

Идет уничтожение церкви, переворачиваются и извращаются традиционные понятия.

Итог просмотра этого сатанинского продукта – снижение уровня эмпатиирасчеловечивание других людей.

Сериал распространяет идеи глобалистов: создание новой расы людей без национальности, без любви и сострадания, сатанизм, презрение к прошлому, к традиционной культуре.

Делается это с целью воспитания людей в бездуховной среде, где нет никакой связи между поколениями, где опыт предков обесценен, где отсутствует самоидентификация. Человек не понимает, кто он, к какой культуре принадлежит.

Сериал настолько иной, что люди, привыкшие к таким «новым продуктам» традиционное кино воспринимать уже не будут: слишком все будет плоское, неинтересное, не будет их трогать. Это как люди, привыкшие к кофе, не воспринимают вкус зелёного чая.

Студия Netflix известна своим нестандартным поведением, направленным на разрыв традиционных культурных связей.

Необходимо как можно активнее и громче бить в набат, чтобы предотвратить распространение этой и подобной ей продукции. И следите внимательно за тем, что смотрят ваши дети. Кажущиеся безобидными «мультфильмы» могут быть отравлены новой идеологией!