Герой отечественного сериала «Подслушано в Рыбинске» (2024) Юра Мальцев, который работал журналистом в небольшой провинциальной газете, высказал мысль о том, что у нас можно писать статьи о театральных постановках без их непосредственного посещения — и так все понятно, что они из себя представляют.

Сложно сказать, что имел в виду Юра Мальцев, но, тезис верный. Большинство отечественных современных кинопродуктов именно такие: заранее понятно, что в них вшито по части смыслов и как все это снято.

Сериал «Злые люди» — это все о том же. Разницей является лишь то, что теперь героев поместили в антураж царской России и одели в соответствующие одежды. В остальном все так же как и раньше. Американские лекала и чернуха. Те же нарративы и те же посылы, что и всегда.

Наша богема пытается как-то мимикрировать и развиваться. Стилистика сериала — это какое-то супергеройское американское кино. Монтаж, постановка сцен — поменяй декорации и это будет чисто американский продукт. Даже музыкальное сопровождение в сериале отсылает к американским вестернам. Ну или, если хотите, к «спагетти-вестернам».

Странно вот что. Нравится вам про Америку снимать, ну так поступайте честно, снимите про Америку. Снимали же в советское время советские вестерны. Взять хотя бы «Человека с бульвара Капуцинов» (1987). Зачем же все эти царские времена, русские костюмы и прочие атрибуты? К чему эта мимикрия?

Теперь по поводу вшитых нарративов. Их — стандартный набор. Коррупция, попустительство, кумовство и так далее. Кстати, тут и новый нарратив вшит — про переселение людей. Все по либеральным методичкам. Людей, дескать, власть кидала с одного места на другое.

Можно, с другой стороны, встать на защиту производителей кино и сказать, что и классики также изобличали многие аналогичные грехи. Так-то да, но есть нюанс. Нюанс в целях. Если цель изобличения — это желание улучшить и помочь развитию, если в основе любовь и патриотизм, то это одно дело, а если в фильм встраиваются деструктивные посылы, задача которых — транслирование депрессивного негатива и безысходности, то это другая история.

Странные герои у героев сериала. В одной из сцен показано, что явный авторитет у Павла Благово, начальника местного сыска — Наполеон. Тот самый, что напал на Россию. Сериал «Злые люди» вышел в 2025 году. Все понимают общую геополитическую ситуацию и в курсе того, что сейчас происходит. В связи с этим упоминание исторической личности, руководителя Франции, напавшего на Россию — это довольно странный ход создателей. Тем более странный он с учетом того, что Павел Благово — это положительный персонаж сериала.

Название сериала «Злые люди». Когда зритель посмотрит сериал до конца, он поймет, кто же это такие, эти «злые люди». И отсюда складывается центральный посыл всего сериала. И это деструктивный посыл.

Теперь немного по качеству сериала. Оно довольно неплохое. Есть шероховатости в монтаже. Особенно это касается начала серий и момента перехода к вступительным титрам. Не всегда это получалось гладко. Резкое ускорение как монтажный прием слегка утомил. Но в целом, весьма уверенно.

По актерам. Неубедительный персонаж получился у Ангелины Стречиной. Она сыграла Варвару. Тоже самое можно сказать и про персонаж Александра Лыкова. В целом, актерский состав сериала — это слабая составляющая «Злых людей». Среди наиболее впечатляющих — Роман Маякин, сыгравший Князя Сергея Мамина, Ирина Пегова и Виктория Бычкова, исполнившая роль сестры главного героя.

Остальные персонажи получились в большей степени карикатурными. Хотя если вспомнить про американские культурные истоки и вспомнить про комикс-культуру, то такие гротескные герои вызовут уже меньше удивления.

Постановка в первой половине сериала слишком американская. Во второй половине больше внимания уделяется истории и развитию сюжета. Здесь уже меньше пустых, но, по замыслу создателей, зрелищных сцен, а больше сцен событийных. Вторую половину сериала стоит признать более удачной и интересной.

По итогу просмотра сериала «Злые люди» зритель не получает ровным счетом ничего, за исключением проблесков хорошей актерской игры нескольких актеров. Никакой смысловой нагрузки в сериале не обнаружено, кроме деструктивных посылов. Если рассматривать историю как детектив, то она получилась довольно слабая, хотя во второй половине сериала, более удачна. Если рассматривать антураж как идею, то определенные впечатления от эдакого путешествия во времени зритель получит. Вот, пожалуй, и все.

Фильм «Гаттака» вышел в эпоху, когда кино еще было кино. Вторая половина девяностых. Кино исследовало смыслы. Фильм открывается двумя эпиграфами. Из нашего времени это уже кажется чем-то необычным. Но подобное начало настраивает зрителя на серьезное кино. Да и зритель для такого кино нужен соответствующий.

С первых кадров становится ясно, что использование эпиграфов — это не просто поверхностный прием. Кино продумано до мелочей. Качество конечного продукта такое же высокое как и его идеальная* часть. Задуманное создателями воплощается на экране с хирургической точностью. Смотреть «Гаттаку» можно только с придыханием.

Постановка сцен, работа со светом и движением в кадре, глубина пространств, все это отточено как бриллиант. Диалоги сдержанны и аскетичны настолько, что кажутся отлитыми в камень. Это в особенности касается начальной части фильма. Дальше с развитием истории в «Гаттаке» становится больше жизни.

Наибольший восторг вызывают детали. Детали стимулируют воображение и заставляют мозг работать, находя заложенные создателями связи. Кино раскладывается на элементы и складывается заново в мозгу зрителя. Замечательно.

Завязка фильма захватывает зрителя целиком. Интересно в связи с этим и с учетом дальнейшего генезиса человечества в реальном мире проанализировать возможную связь между подобными идеями в кино и людьми, которые принимают решения о путях развития человечества. Есть ли какой-то смысл в том, что в кино часто можно встретить концепции и идеи, по которым планируется вести развитие человечества в реальном мире. Если да, то зачем тогда это кино: подготовка к дальнейшему развитию, получение обратной связи или изощренная форма маркировки стада?

В «Гаттаке» представлен мир, который может стать реальностью в ближайшие десятилетия при условии, что в мире победит концепция трансгуманизма.

Центральной идеей фильма является борьба маленького человека с бездушной жестокой и холодной системой, где нет свободы и нет выбора. Но даже в таком мире, оказывается, есть и судьба, и возможности для борьбы.

У фильма замечательная, сложная и очень выверенная композиция, формирующая историю как прекрасный бутон, где многие грани создают нечто невероятное. Венчает «Гаттаку» очень красивый, поэтичный и драматичный финал.

Сценаристы использовали для создания фильма мощные и эффектные инструменты и темы. Космос, противопоставление братьев, израненная любовь, педантизм и строгость.

Реализация идеи была бы невозможна без отличных актеров. Прекрасная, божественная Ума Турман, идеальный Итан Хоук и неотразимый Джуд Лоу. Но и актеры второго плана также хороши. Особенно стоит выделить дотошного и раздражающего своей напористостью детектива Хьюго в исполнении Алана Аркина.

«Гаттака» — это идеальное кино, в котором сочетаются все необходимые элементы. Гармонично сбалансированный фильм блистает всеми гранями. Глубокий смысл, драматизм, визуальная красота, прекрасные актеры, сложная и гармоничная сценарная композиция. Прекрасно, если не сказать божественно!

* — то есть, замысел

Это рецензия на первый сезон сериала «СМЕРШ», вышедшего на экраны в 2019 году.

Несмотря на то, что сериал вроде бы должен быть монолитным и сквозным в плане истории, если только это не, например, «Байки из склепа» (1989-1996), где, наоборот, особенностью являлась самостоятельность каждой серии, посвященной отдельной истории. Но все-таки, «Байки» — это, скорее, исключение из правил.

Так вот, «СМЕРШ» в первом сезоне, по сути, представляет собой четыре отдельных многосерийных фильма по четыре серии. Сквозными в сериале являются его главные герои и действующие лица.

Сериал снят так, чтобы удерживать внимание зрителя на протяжении всего сезона. Создатели задают хороший темп и им удается удерживать этот динамизм из серии в серию почти без «просадок». И все же показалось, что первая история, которая называется «Дорога огня», захватывает больше, чем другие. Возможно, это связано с тем, что она именно первая. При просмотре следующих историй, «Камеры смертников» и «Умирать приказа не было», этого эффекта новизны и свежести уже нет. Может быть, именно из-за этого они и кажутся более ровными.

В «Смерше» задействованы хорошие и колоритные актеры. Их персонажи яркие, характерные (ударение на второй слог), но при этом собирательные.

Сильно удивило, что исполнитель роли Конрада фон Бютцева, Олег Фомин, оказался еще и режиссером фильма. Вот это совмещение!

Понравился харизматичный и сильный образ Георгия Волкова в исполнении Алексея Макарова. Понравился его напарник, строгий, жесткий, подозрительный и нелюдимый Семенов, которого сыграл Владислав Котлярский. Про Олега Фомина уже было сказано. Он замечательно сыграл вызывающего презрение, немца Бютцева.

Отдельно хочется отметить женщин Георгия Волкова. В особенности запомнилась Александра Богданова, сыгравшая Сашу Меженцеву. В целом, наличие любовной линии и яркой женщины — это, однозначно, делало каждую историю более привлекательной.

Помимо захватывающих сюжетов сериал радует глаз богатством действующих лиц, второстепенными персонажами и массовкой. Мир сериала пестрый. В съемках задействовано много актеров, многие из которых также создали на экране запоминающихся персонажей. Это и Леонид Громов, и Николай Козак, и Дмитрий Лавров, у которого получился замечательный «плохой полицай».

Сложно сказать, насколько события сериала являются исторически достоверными или, лучше сказать, аутентичными эпохе. Непритязательному зрителю происходящее на экране кажется весьма правдоподобным. Колоритные немцы, строгие советские сотрудники спецслужб и военные, машины, мотоциклы, оружие. Интересно изучать все эти составляющие детали фильма.

«СМЕРШ» — это откровенно мужское кино, которое держит в напряжении. Показалось, что это в большей степени развлекательное, а не историческое кино. Шпионские баталии, борьба со временем, драки, перестрелки, красивые женщины и жестокие злодеи. Смотреть интересно и увлекательно. Включаем фильм и переносимся во времена Великой Отечественной… Помирать приказа не было!