Архив рубрики: Фэнтези

Пиксели (2015). Pixels. Рецензия на фильм

Пиксели (2015). Pixels. Рецензия на фильм

Режиссер культового в России фильма «Один дома» Крис Коламбус в сотрудничестве с Адамом Сэндлером и его Happy Madison Production снял в 2015 году очередной американский блокбастер «Пиксели» (Pixels). Больше, вроде бы, и говорить нечего про этот фильм. Но чтобы у читателя сложилось хоть какое-то впечатление, сказать надо.

Казалось бы совершенно клишированное американское кино, но у него две характерные особенности. Первая — это то, что его производством занималась студия Адама Сэндлера, а сам он сыграл в фильме главную роль. Вторая — это идейная основа фильма. В качестве таковой выступают классические аркадные компьютерные игры восьмидесятых.

Что касается первой. У фильмов Сэндлера есть свое настроение и антураж. Сэндлер и его команда напоминают чем-то театр в кино. Актеры почти одни и те же, похожий стиль шуток, легкие житейские темы, романтика с вызывающе-пошловатым флером.

«Пиксели» не совсем попадают в этот ряд. Несмотря на знакомых актеров, этот фильм пошел по другому пути. Сэндлер решил воссоздать на экране блокбастер, экшн-кино с насыщенной картинкой, большим количеством батальных сцен. Это своего рода пародия на большое голливудское кино. Создатели как бы говорят, что снимать блокбастеры можно с любым наполнением, теоретически можно даже с сосисками сражаться, ну или, по-американски, с хот-догами.

Если это и ирония, то она очень тонкая и не особенно прослеживается. Типичного колорита фильмов Сэндлера здесь почти нет. А глумление над президентом США выглядит слегка вызывающе, хотя сейчас над этим институтом американской политики глумятся сами президенты. Тем не менее, в 2015 году это выглядело не совсем корректно и довольно вульгарно.

Что касается второго индивидуального компонента, то сама по себе идея отсылки к аркадным играм восьмидесятых выглядит весьма любопытно. Но страдает реализация. Совмещение, а точнее замещение, пришельцев игровыми персонажами с дальнейшим полным повторением клише с батальными сценами из современных фантастических американских фильмов, не впечатляют.

При этом можно понять создателей. Идея сама — интересная. Но не сработало. Итоговый продукт может выстрелить, а может — нет. И от чего это зависит, никто не знает. В чем этот секретный ингредиент. Здесь не сработало. Возможно причина в том, что тонкие чувства, связанные с воспоминаниями людей о детстве, затмеваются и вытесняются зубодробительными баталиями. Все-таки ностальгия — это очень нежное и грустное чувство. Его легко заслонить, разрушить, легко затмить. И именно это, похоже, и происходит в «Пикселях».

То что создатели заложили в основу фильма, они же и скрывают за толстым слоем из весьма банальной стрельбы на фоне стандартных американских локаций.

Кстати говоря, фильм пестрит американской патетикой. Многие сцены, связанные с американским образом жизни, также представляют собой клише. Они легко узнаваемы. При их просмотре на память сразу приходят и другие фильмы с этими же шаблонами.

Ну и в заключении надо сказать, что с производственной части это высококачественный фильм. Стандартное американское высокобюджетное кино. Но, увы, ничего нового.

Единственным положительным свойством «Пикселей» может служить их напоминание зрителю о существовании классических аркад ушедшего времени. Возможно, именно после фильма повзрослевшие дети, оказавшись одни, позволят себе ненадолго перенестись в своих воспоминаниях в тот беззаботный мир, полный волшебства и детского смеха. Но и это, в общем-то немало. Спасибо Адаму за это.

Тетрадь смерти 2 (2006). Death Note: The Last Name. Рецензия на фильм

Тетрадь смерти 2 (2006). Death Note: The Last Name. Рецензия на фильм

Вторая часть «Тетради смерти» (2006) является прямым продолжением первого фильма. Вышли они в один год, что говорит о непрерывности, по всей видимости, съемочного процесса. Первая и вторая части больше напоминают советские многосерийные фильмы, а не американские практики сбора денег на успешной франшизе, когда следующие части снимают в случае коммерческого успеха предыдущих.

Редко когда продолжениям удается повторить успех своих предшественников. А уж случаев, когда продолжения получались лучше, и вообще по пальцам можно пересчитать.

Продолжение «Тетради смерти» получилось если и не лучше, то уж точно не хуже первого фильма. Для того чтобы продолжение получилось успешным, создатели усложнили сюжет и добавили в него персонажей. При этом история не выглядит перегруженной. Баланс между сложностью и перенасыщением соблюден.

Производственная составляющая фильма осталась на прежнем уровне. Это крепкое японское кино. Это не Голливуд. И картинка и постановка сцен выглядят куда проще, чем американские фильмы. Но японское кино берет другим: колоритом, историями, героями, чувствами и смыслами.

Надо признать, что во второй части сценаристы настолько закрутили сюжет, что дух захватывает. С одной стороны, это похоже на лихо закрученный детектив, а с другой, на приключенческий триллер с элементами мистики. Любопытный жанровый коктейль.

Главное, что интерес сохраняется во время просмотра. Каждый новый поворот сюжета заставляет встрепенуться и с замиранием сердца ждать развязки.

В общем, фанаты будут довольны, а люди, которые не вовлечены в японское кино, скорее всего, опять ничего не поймут. Более подробно про фильм в целом можно почитать в рецензии к первой части «Тетради смерти».

Тетрадь смерти (2006). Death Note. Рецензия на фильм

Тетрадь смерти (2006). Death Note. Рецензия на фильм

Японская культура обладает большой индивидуальностью и самобытностью. Многие у нас любят ее, а многим она кажется настолько чужой, что зритель совершенно не готов тратить хотя бы немного времени, чтобы попытаться ее понять.
Древняя и, безусловно, талантливая нация создает соответствующие произведения культуры. Японцы очень любят детали и смешивать необычные элементы, создавать необычные миры и героев. При этом в японских произведениях культуры деталей и элементов много, присутствуют очень сложные связи и тонкие моменты.
«Тетрадь смерти» содержит все вышеперечисленные составляющие. Как и многие фильмы и аниме, данный фильм основан на одноименной манге, своеобразных японских комиксах. Хотя и комиксами их в полной мере не назовешь, если за образец брать американские комиксы. Японцы все делают по-своему.
В «Тетради смерти» взрослые и подростки действуют сообща. При этом роль ключевых героев отдана подросткам. Взрослые выступают в роли группы поддержки.
Особое внимание стоит уделить способу убийств в «Тетради смерти». Это такой способ, который никого не оставит равнодушным. Давящее ощущение уязвимости проникает в зрителя, ведь это поднимает глубинные страхи любого человека. В то же время страх смерти и возможность этой самой смерти — это неотъемлемая часть мира, в которой развивается история фильма.
Главный антигерой «Тетради смерти» проходит генезис, начиная, вроде бы, с положительных устремлений, но власть превращает его в монстра. И это вопрос о границах власти и необходимости соблюдать заданные рамки и действовать в рамках установленных в обществе норм. Это о подчинении глобально заданным правилам поведения, о смирении. Это тоже ощущение, что и про риски внезапной смерти.
Очень необычный получился персонаж главного героя «L». Вечно жующий, слегка аутичный подросток, обладающий незаурядными интеллектуальными способностями.
Пугающим получился образ Смерти. Красиво и страшно. И яблоки ест.
Невольно удивляет, насколько необычна сама идея фильма, насколько богата фантазия японцев. Какие любопытные они создают миры и вселенные. Сюжет фильма захватывающий. Внимание удерживается на всем протяжении. Наблюдать за развитием событий интересно.
Конечно, в какой-то степени столь изощренные фантазии и сложнейший сюжет является формой сублимации умственной энергии японцев. В иной ситуации они могли бы направлять ее на развитие государственности. Но в условиях существующих внешних ограничений (и американских баз) они создают причудливые шоу и потрясающе неординарные и аутентичные истории.
Правда, иногда возникает ощущение, что японцы жертвуют смыслом ради соединения несоединимого, где невообразимая эклектика является самоцелью, а не формой передачи идеи. Сложно сказать, насколько это соответствует действительности, все-таки для этого необходимо хорошо разбираться в японском менталитете.
Стоит учитывать и статус Японии в глобальной политике. Не удивительно, что в качестве специалистов более высокого уровня по сравнению с местными в «Тетради смерти» присутствуют сотрудники ФБР. Это элемент встроенности Японии в американскую систему координат. Скорее всего, японские граждане даже и не осознают до конца этой зависимости.
Если сознание полностью подавлено, то использование таких символов (Америка, ФБР и т.д.) делает произведение более масштабным и наделяет его признаками солидности и зрелости.
«Тетрадь смерти», безусловно, понравится любителям японской культуры. А вот реакцию более традиционной публики предсказать затруднительно. Здесь, наверное, речь может идти о любви с первого взгляда. Кого это не трогает изначально, вряд ли смогут оценить японскую культуру. Ну а те, кого зацепило, влюбляются в их произведения надолго.