Архив метки: триллер

Доктор Сон (2019). Doctor Sleep. Рецензия на фильм

Доктор Сон (2019). Doctor Sleep. Рецензия на фильм

Стивен Кинг талантлив в том, чтобы сделать нестрашное страшным. Это один из самых страшных фильмов ужасов, которые за последние годы довелось посмотреть. Стоит ради справедливости сказать, что их было немного. Но до этого опыт просмотра «страшных» фильмов был.

Этот фильм страшен тем, что залезает прямо под кожу и холодит. На ночь смотреть его не стоит. Сон будет весьма тревожным.

Отметить стоит звуковой ряд. Работа со звуком, определенные решения, использованные в фильме, которые до этого не встречались нигде, заслуживают особой оценки и какой-то вполне весомой награды. Звуковые акценты делают весьма незаметное очень заметным и очень страшным. Это придает фильму какой-то гипнотический эффект. В какой-то момент даже возникли критические замечания к создателям, которые использовали этот не очень честный прием в игре со зрителем.

Помимо звука фильм также очень хорош в плане визуальной составляющей. Но она должна быть упомянута вместе с определенным выбранным режиссером темпом повествования. И в совокупности все это создает абсолютно чарующую мистическую картину происходящего.

Операторская работа на высоте. Красивые пейзажи, интересные планы. Но особенно хочется выделить визуализацию некоторых сцен от которых кровь в жилах стынет! Чего только стоит полет Розы темной ночью! Одна эта сцена стоит того, чтобы посмотреть фильм. И это далеко не единственная сильная сцена в фильме.

Вообще, от режиссера и команды требуется особый талант и способности, чтобы передать на экране нужную атмосферу, не используя при этом какие-то яркие визуальные эффекты и образы.

Этот фильм использует более тонкие способы воздействия на эмоции. Это зеленый чай в мире ужаса. Почти обычные люди, почти обычные локации, но с помощью легких штрихов мастера все приобретает мистический и леденящий характер. В этом талант Стивена Кинга и в этом талант Майка Фланагана.

Стоит отметить и актеров, снявшихся в фильме. Юэн Макгрегор идеален в роли Дэна. В меру мягкий, в меру потрепанный и уставший от жизни, добрый и потерянный. Исполнено великолепно.

Ребекка Фергюсон непонятным образом пугает в кадре. Как это выходит — остается только догадываться.

Кайли Кёрран, сыгравшая Абру, не по годам толковая, уверенная в себе и ощущающая свою силу, но при этом местами остающаяся ребенком. Прекрасно сыграно и прекрасно снято.

Немного общих мыслей про стиль. Кинг мастерски использует особенности человеческой психики, знает ее слабые и сильные стороны, ее уязвимости. И он использует именно их, чтобы заставить читателя (а в данном случае, зрителя) обнажаться перед предлагаемыми ему вызовами. Этот фильм не исключение. Многие психологические страхи здесь выступают в качестве оружия. Например, страх нарушения личного пространства, проникновение в интимную сферу личности.

Закончить хотелось бы вот чем. При всех очевидных положительных оценках фильма и его очень высокой художественности, нельзя не отметить то, что кино бóльшую часть своей длительности, а здесь стоит заметить, что фильм идет три часа, пугает. И пугает реально. И это совсем не развлекательный, а вполне реальный страх. И возникает вопрос, а зачем такое кино? Зачем зрителю негатив? И вот на этот вопрос за время просмотра ответа найти не удалось.

Задача трёх тел (2023). San ti. Рецензия на сериал

Задача трёх тел (2023). San ti. Рецензия на сериал

Для западноориентированного зрителя, который до сих пор пребывает в иллюзиях относительно положения дел в мире, будет удивительным обнаружить, что Китай снимает фильмы, которые визуально и технически ничем не отличаются от американских.

Красивые титры с мелодичной заглавной песней, хорошая операторская и режиссерская работа, стильная цветовая гамма. А также интересный сюжет и правильно выбранный ритм сериала: зритель успевает следить за сюжетом и не начинает скучать. Хорошие сериалы по темпу должны напоминать чтение книг: размеренно и с вниманием к деталям.

Привлекает в этом сериале то, что помимо развлекательной функции в нем содержится научная информация, подаваемая популярно и как бы между делом. И исходя из этого, можно сделать простой вывод: создатели фильма заинтересованы в том, чтобы просвещать зрителя, а не исключительно — развлекать.

Этот сериал требует от зрителя внимания и видно, что это рассчитано на аудиторию, которая готова воспринимать информацию, которая изначально открыта к новому. Такие люди не просто идут в кино или включают компьютер или телевизор, чтобы их, «бар», развлекали. Он готов обучаться и открыт к новому.

В этом, по всей видимости, китайские граждане похожи на граждан Советского Союза, и совсем не похожи на западного зрителя, который приходит в кино с газированным напитком и попкорном и «кривит рожу» при малейшем интеллектуальном напряжении. Мыслительная работа некомфортна, требует усилий, а это идет вразрез с коммерческими интересами западного кинобизнеса — там есть интерес только выиграть конкуренцию, чтобы сделать «кассу». Соответственно, и методы используются такие, чтобы затащить в кино или продать просмотры как можно большему числу людей. А чтобы это сделать при учете того, что зритель не очень умный — все должно быть блестяще (в смысле — ярко), греметь и весело. А! Еще «вау-эффект» должен обязательно присутствовать.

Можно здесь оговориться. Кино глобалистов попыталось решать идеологические задачи — распространять новые смыслы, новую политику. Но публика (как говорят) не принимает это и не готова платить. В итоге: это кино либо коммерчески неуспешное, либо киностудиям приходится отказываться от новой повестки. Время покажет.

Ну и немного надо покидать камней и в свой огород тоже. Это касается публики. Мы во многом впитали, независимо от причин, западные «ценности» и подходы к жизни. У нас тоже достаточно тех зрителей, которые «кривят рожи» от любых попыток побудить их к мыслительной деятельности. Да что уж там! Давайте прямо скажем: «У нас хватает людей, которые «кривят рожи» при попытке стимулировать их к мыслительной деятельности». Заточены эти западноориентированные люди на гедонизм и потребительство.

Но вернемся к «Задаче трех тел». То что в начале казалось просто любопытным, дальше проникло внутрь, расположило к себе. Заставка в начале, музыка и фотографии в конце, графика, актеры — давно не было такого ощущения интереса и приятных эмоций. Во второй трети сериала обнаруживается, что он не только интересен, как некая пока еще экзотика, но что сериал начал нравиться.

Наверное, один из последних фильмов, который произвел похожее впечатление — это американская версия сериала «Офис». Тут речь не о жанре или каком-то сравнении. Речь об отношении к произведению. Некоторые становятся очень близкими, будто бы друзья. «Задача трех тел» как раз из таких. Но отношения с ним выстраиваются медленно.

Немалую роль в положительном восприятии сериала сыграла актриса, исполнившая молодую Е Ван Дзе — Ван Цзывэнь. На экране актриса выглядит очень эффектно. Настоящее украшение сериала.

Еще пара слов о деталях. Музыка в сериале, о которой уже было вскользь сказано, подобрана с вниманием. Чувствуется вкус людей, которые искали мелодии. И гармонии песен, и бархатистые голоса вокалистов — все прекрасно сочетается и дополняет сериал.

Удивили заглавные и финальные титры — вроде бы, каждая серия оформлена индивидуально. Огромный труд и большая работа. Получилось прекрасно и очень стильно.

И, наконец, научная часть сериала. В «Задаче трех тел» много отсылок и рассуждений о передовых научных концепциях, много визуализации этих идей. Стоит повториться, под попкорн это не пойдет, но умный зритель оценит. Подобное содержание говорит о том, что создающее такой сериал общество является сущностно здоровым.

Кстати, обратите внимание на то, каким образом подается в сериале Китай — во главе мира. Ровно также, как это делают американцы. И правильно делают. Для себя. А мы чего-то стесняемся? Или у нас кино создают те люди, которые не очень понимают, как именно его нужно создавать?

В общем, китайский сериал по деталям и качеству напоминает лучший образец американского кино. Создателям удалось совместить современные технологии и скрупулезность, присущую кинопроизводителям прошлого. Прекрасное сочетание.

Похититель тел (1945). The Body Snatcher. Рецензия на фильм

Похититель тел (1945). The Body Snatcher. Рецензия на фильм

Грусть и тоска одолевает, когда смотришь старые фильмы. Это совершенно другое качество, другой подход к съемкам.

Оно и понятно. Вы только представьте себе, что все эти съемки осуществлялись без всякой «цифры». Нужно было подбирать выдержку, пленку, камеры были тяжелые. Режиссер не видел результат съемки до проявки пленки.

Это совершенно другой мир. Мир науки, расчетов, опыта, чувства. Люди со стороны не могли прийти и снять кино. И стоимость съемок была совсем другой.

Глядя на картинку в «Похитителе тел», просто поражаешься, как они могли это сделать, не имея возможности видеть конечный результат. Сколько требовалось от осветителей, от операторов.

В фильме есть темная сцена, когда камера направлена на ворота в крепостной стене. С внешней стороны, в проеме, видны капли дождя. Это просто завораживает!

И когда вспоминаешь, что вся эта сцена должна была строиться в голове без возможности проверить результат, накрывает новая волна восторга.

Дороговизна съемочного процесса, недоступность технологий для широких масс, технические сложности съемок требовали от людей, снимающих кино, подходить крайне щепетильно ко всем нюансам.

Это касалось абсолютно всего, но хотелось бы сделать акцент на историях. Просто так снимать, что попало, было совершенно абсурдно. Нелогично тратить большие деньги и силы, чтобы снять что-то глупое. Именно по этой причине люди тщательно выбирали истории, актеров. Они думали о том, что и зачем они рассказывают.

И невозможно было заниматься кино и не любить его. Именно поэтому кадры, которые мы видим в старых фильмах, наполнены любовью и вниманием. Просто по другому было невозможно. Мир кино был закрыт для дилетантов и неучей. Не подпустили бы людей к съемкам без должной репутации.

В том, что написано, есть определенная доля идеализации, но только лишь малая доля.

Мы, вроде бы, говорим здесь об общих моментах, но все они воплощены и в фильме «Похититель тел». Рассказанная история содержит в себе помимо непосредственной сюжетной линии и двойной смысл. История рассказана и есть четкий финал. Зритель в итоге задается определенными философскими вопросами, касающимися его собственной жизни. И в этом кроется тайная сила искусства — дать человеку не только то, что на поверхности, но и чуть больше. Чтобы он раскрыл в себе что-то новое, узнал себя с новой стороны.

В заключении хочется сказать, что для развития вкуса и для возбуждения струн души люди должны прикасаться к этим фильмам. Но им необходимо пояснять некоторые детали, потому что поколение смартфонов не понимает аспектов, связанных с производством фильмов того времени. Да и с пониманием смыслов тоже есть проблемы.