Архив метки: спектакль

Евгений Гришковец – Шёпот сердца. Рецензия.

Евгений Гришковец - Шепот сердца

Евгений Гришковец – Шепот сердца

Моноспектакль “Шепот Сердца”.

Кто-то, вообще, думал о том, что испытывает человек, когда ему предстоит отработать моноспектакль? Зрители, которые идут на этот спектакль, ставят себя на место этого человека?

Вы только представьте себе: 2 часа текста должны быть заучены до уровня, когда Вы произносите их перед зрителями. Да еще и камеры работают. Вам ни ошибиться нельзя, ни запнутся.

Нельзя ни сходить в туалет, ни взять паузу на пару минут передохнуть. Может у Вас закружилась голова, дыхание перехватило, словили мандраж или плохо себя почувствовали, забыли текст, подскочил пульс, сковал страх, скрутило живот… Ничто из этого не имеет никакого значения. Весь зрительный зал смотрит только на Вас. На сцене больше ничего и никого нет, куда периодически переводят взгляд: только Вы и зритель. И так на 2 часа.

Похолодело внутри?

Как, вообще, можно запомнить столько текста?!

Мне кажется, что отработать моноспекталь – это подвиг. Я не знаю, может быть, я слишком много думаю, а люди, которые делают это, они не думают о таком – они просто выходят и делают. Решиться на такое – это очень мужественно. Это серьезно. А когда в итоге все выходит гладко – это победа: над собой, в первую очередь. И это ощущение пройденного испытания. Чувство, которое не все в жизни испытывали. И чем больше победа, тем больше это чувство. А 2 часа отыграть в моноспектакле – это большая победа.

Что говорится в процессе спектакля не так важно для меня, как вот этот поступок. Это вдохновляющий пример того, что человек может многое. Ну или того, что некоторые из нас могут гораздо больше, чем другие. Хотя можно подойти к этому и так, что если один может, могут и все остальные. Вопрос в том, какой путь мы выберем.

Преодоление страха – это, по сути, героизм. И пускай многие такие маленькие внутренние победы никто не видит и даже, возможно, и не подозревает о том, что человеку приходится решать внутри себя, чтобы делать что-то.

Здесь иной случай – это публичное действие, акт победы над своими страхами!
Теперь по поводу спектакля. Много мыслей. Не все однозначные. Я пытался понять, к кому обращается Гришковец. До конца сформулировать этого героя я не смог. В основном, у меня рисовался среднестатистический простоватый такой мужик. Но некоторые отсылки и примеры (например, отдых заграницей) говорили о том, что все-таки не совсем среднестатистический и не совсем простой. Хотя все-таки речь о нем. Просто о мужике средних лет.

Немного в теме есть спекулятивного, поскольку затрагиваются интимные вопросы и обращение к страху и зависимости человека перед своим сердцем – это такая острая тема. Тема, которая точно тронет. Здесь, конечно, Гришковец нашел классную нишу, на которой он разворачивает свои мысли.

Проходится автор по многим моментам. Но не всегда и не во всем с ним согласен. Не всегда его видение совпадало с моим. Где-то можно смотреть на ситуацию иначе, а какие-то моменты можно по-другому прожить или прочувствовать. Не все он понял.
Одно мне показалось несомненным. Гришковец искреннен со зрителем. И это, честно говоря, подкупает.

Впечатления от спектакля “Дворянское гнездо”

Спектакль “Дворянское гнездо” очень понравился. Где-то близко к восторгу. Но чувства сложно передать. Я был под впечатлением. Проникся происходящим на сцене. Меня поглотили эти люди и эти эмоции.
Книга просто потрясающая и замечательная. Русский язык в ней, я уже писал раньше, это просто для меня верх виртуозности и проявления любви к этому замечательному языку. Описание событий, действий, лиц очень теплые и трогающие душу.
Удивительно и, считаю, заслуживает того, чтобы называться успехом то, что во время спектакля местами испытываешь те же эмоции, что и при чтении книги. Это удивительно и требуется, насколько я понимаю, очень тонкого понимания струн человеческой души и умения эти знания использовать. Мастера!
Дмитрий Дюжев, который поначалу меня смутил как исполнитель главной роли в этом спектакле, был по-настоящему на высоте. Блистал. И, конечно же, промелькнула у меня несколько раз мысль о том, как этот замечательный и глубокий актер ассоциируется у большинства (и у меня до сегодняшнего дня) с фильмом “Жмурки”, где он сыграл конченного отморозка. И я прямо поверил в то, что он такой и есть. Талант. И это, конечно, был срез эпохи, а “Жмурки” были гротеском этой эпохи. Вероятно, такой фильм заслуживает того, чтобы быть, но мне все равно сложно представить себе эмоции, которые испытывал этот человек, когда играл в этом фильме.
К спектаклю. Акценты, как мне кажется, авторы в спектакле сделали немного другие, по сравнению с книгой. В чем-то они повторяются. Не хочу быть категоричным, поэтому мягко скажу, что, мне показалось, что в спектакль добавлен юмор для облегчения зрителю восприятия происходящего, но драма все равно присутствует и видна. Юмор не отвлекает от происходящего. Возможно из-за того, что мне уже была известна суть сюжета и мне легко было придерживаться нити повествования. Возможно, если в зале были не знакомые с сюжетом зрители, им было сложно разобраться в том, что же они смотрят: драму или комедию.
Еще об акцентах. Окончание спектакля и книги по масштабу разные, но есть нерв в конце, есть вопрос и есть эмоции, заставляющие вспомнить и подумать. Это также вызывает чувство благодарности за глубину и, не хочу этого слова здесь употреблять, но – качество.
В спектакле много музыки (музыкальных номеров – посмотрел термин в словаре), актеры поют романсы и другие произведения у рояля. Не могу сказать, что они прямо замечательные вокалисты и попадают в ноты, но пели они так с душой или это было так по-новому для меня, что я воспринимал все взахлеб с улыбкой на лице. Лучшее слова для этого – именно – взахлеб. Видимо, не хватает мне театра в жизни. Надо исправлять.
Я уже затронул исполнителя главной роли. Повторю, что для меня этот человек был открыт заново и с совершенно другой стороны и другого уровня. Это очень приятно.
Что касается других актеров, задействованных в спектакле, то не могу сказать, что меня сильно кто-то впечатлил, но свое дело они сделали и сыграли так, что сюжет и эмоции были переданы. Но сказать, что запомнились, не могу. Отдельно выделю Алексея Варущенко (Владимир Паншин). По-моему, хорошо вписался в роль. Неплох был Дмитрий Назаров (Лемм).
Вот прямо отдельным абзацем и с отдельной строки скажу о одном человеке, который вот прямо во время написания этих строк вызывает у меня восхищение. Нина Ивановна Гуляева. 85 лет!!! Спектакль идет более 3 часов. Никогда бы не подумал, что ей столько лет. Сегодня смотрел и думал о ее возрасте, но цифры в голову не пришли. Не знал эту актрису. Данные посмотрел только сейча, да и то вскользь. Признаю, это, наверное, не очень культурно и уважительно. Но в 85 лет так выглядеть и так играть! Я хотел написать, что она хорошо передала образ. Играла мастерски, держа паузы, делая эмоциональные ударения, прекрасно дополняла Дюжева. Но когда я узнал ее возраст эмоции удесятерились. Поразительно!
Яна Гладких (Лиза). Мне чего-то в ней не хватило. В каких-то моментах не хватило утонченности, в каких-то хрупкости. Почему-то идеализированный образ Лизы в моей голове был другим. Видимо, мы с режиссером не совпали. Но не могу сказать, что она мне не понравилась. Просто, она другая Лиза, не совсем, моя.
Ну и, наконец, Ксения Олеговна Лаврова-Глинка сегодня была в роли Варвары. Оказалось, что на эту роль заявлены целых три актрисы. Немного сбивалась с речи, но по части вокальных партий, равных ей на сцене не было. В целом с ролью, на мой взгляд, справилась отлично. Почему-то получила больше всего цветов. Если бы я дарил, я бы подарил Дюжеву (заслужил) и Нине Гуляевой (за актерский и жизненный героизм!).
Считаю, что вечер удался.