Архив метки: Эннио Морриконе

Спрут 2 (1985-1986). La piovra 2. Рецензия на фильм

Спрут 2 (1985-1986). La piovra 2. Рецензия на фильм

«Спрут 2» вышел в 1985-1986 годах. Достойное продолжение первого фильма. Примечательно различие в подходах к герою и его месту в мире. Если современное общество воспитывается в духе супергероев, которые в одиночку громят всех и вся, то в «Спрут 2» герой — это маленький человек, который гнется под давлением обстоятельств.

Сценаристам удается сплести вокруг героя незримые сети из горя, потерь, незаживающих шрамов в душе, из действий могущественных полукриминальных и криминальных воротил, которые сплачиваясь с властью, бизнесом, банками становятся настоящим монстром, спрутом, который обладает огромными возможнями и кажется непобедимым.

Европейское кино восьмидесятых не боялось показывать человека в скорби, в утрате, потерянного, блуждающего по миру, пытающегося забыться, нуждающегося в тепле и любви. Это очень созвучно душе настоящего человека. Именно в этом и состоит жизнь. Это настоящая глубина драматизма жизни. Это правда о месте человека в жизни и его терзаниях, его чувствах. Это взрослый подход к проблемам.

Персонаж Каттани во втором фильме «Спрут» — это очень проработанный герой с внутренними проблемами и переживаниями. И создателям фильма удается акцентировать внимание, раскрыть персонаж. Это тонкое психологическое кино, погружающее зрителя во внутренний мир этого человека, естество которого требует справедливости, но который опутан щупальцами спрута. Сможет ли он победить в этой борьбе? Сможет ли он отомстить?

Примечательно, что в фильме показывается механизм вербовки в криминальные структуры необходимых и полезных им людей, действия с теми, кто отказывается сотрудничать. Также показаны методы решения вопросов с вышедшими из употребления членами клана, с врагами клана. Современное кино старается эти темы обходить, заменив серьезные темы инфантильными историями для «взрослых детей».

Фильм также рассказывает об основах деятельности «спрута», каким образом осуществляется работа с внутренним и внешним бизнесом, с инвестициями.

Импонирует в фильме то, что авторы ставят такие вопросы, которые не имеют однозначного решения. Все сложно и относительно, нет простых ответов. Нет простых решений. И именно этим характеризуется взрослая жизнь, весь ее драматизм.

Человек постоянно находится среди миллиона различных вариантов и вынужден среди этого множества выбирать что-то, какой-то один, стараться делать такой выбор, с которым он мог бы жить дальше. И это прослеживается даже в отношениях Каттани с женщинами, в особенности с его женой. Длительные отношения, отношения сложные и с историей всегда обременены какими-то ошибками, обидами, обстоятельствами, с которыми сложно мириться, сложно через что-то переступить. И эти сложные моменты раскрываются в фильме. И это тоже взрослый подход к жизни, без прикрас и не очень удобно. Но зато — правда!

Эксперименты с углами съемок, неопытность или отсутствие культуры работы с камерой явились результатом ряда неудачных сцен. В особенности это касается постельных съемок Флоринды Болкан.

Также многие сцены являются вещью в себе. Кажется, что они существуют только для того, чтобы быть снятыми на камеру и все участники действия также исключительно и только для этого играют на камеру. Иного смысла в их действиях нет. К примеру, машина сопровождения несется по улицам города, а сидящий внутри машины человек машет из окна жезлом, разгоняя пустоту. Вокруг никого. И сцена выглядит пародией.

Также во многих сценах чувствуется переигрывание актеров. Слишком много эмоций и мимики. Возможно, это следствие иной культуры итальянцев или иной культуры театральной школы. Но это переигрывание смотрится ненатурально. Каттани представляется комиссаром полиции, но при этом по сюжету, он вроде бы не служит в полиции.

В общем, в фильме достаточно технических шероховатостей, которые нельзя оправдать исключительно тем, что он снят в восьмидесятые. При этом «Спрут» остается кино для взрослых, которое рассказывает о мире суровую и местами грустную правду.

Спрут 2 (1985-1986). La piovra 2. Рецензия на фильм

7 из 10

«Спрут 2» вышел в 1985-1986 годах. Достойное продолжение первого фильма. Примечательно различие в подходах к герою и его месту в мире. Если современное общество воспитывается в духе супергероев, которые в одиночку громят всех и вся, то в «Спрут 2» герой — это маленький человек, который гнется под давлением обстоятельств.

Сценаристам удается сплести вокруг героя незримые сети из горя, потерь, незаживающих шрамов в душе, из действий могущественных полукриминальных и криминальных воротил, которые сплачиваясь с властью, бизнесом, банками становятся настоящим монстром, спрутом, который обладает огромными возможнями и кажется непобедимым.

Европейское кино восьмидесятых не боялось показывать человека в скорби, в утрате, потерянного, блуждающего по миру, пытающегося забыться, нуждающегося в тепле и любви. Это очень созвучно душе настоящего человека. Именно в этом и состоит жизнь. Это настоящая глубина драматизма жизни. Это правда о месте человека в жизни и его терзаниях, его чувствах. Это взрослый подход к проблемам.

Персонаж Каттани во втором фильме «Спрут» — это очень проработанный герой с внутренними проблемами и переживаниями. И создателям фильма удается акцентировать внимание, раскрыть персонаж. Это тонкое психологическое кино, погружающее зрителя во внутренний мир этого человека, естество которого требует справедливости, но который опутан щупальцами спрута. Сможет ли он победить в этой борьбе? Сможет ли он отомстить?

Примечательно, что в фильме показывается механизм вербовки в криминальные структуры необходимых и полезных им людей, действия с теми, кто отказывается сотрудничать. Также показаны методы решения вопросов с вышедшими из употребления членами клана, с врагами клана. Современное кино старается эти темы обходить, заменив серьезные темы инфантильными историями для «взрослых детей».

Фильм также рассказывает об основах деятельности «спрута», каким образом осуществляется работа с внутренним и внешним бизнесом, с инвестициями.

Импонирует в фильме то, что авторы ставят такие вопросы, которые не имеют однозначного решения. Все сложно и относительно, нет простых ответов. Нет простых решений. И именно этим характеризуется взрослая жизнь, весь ее драматизм.

Человек постоянно находится среди миллиона различных вариантов и вынужден среди этого множества выбирать что-то, какой-то один, стараться делать такой выбор, с которым он мог бы жить дальше. И это прослеживается даже в отношениях Каттани с женщинами, в особенности с его женой. Длительные отношения, отношения сложные и с историей всегда обременены какими-то ошибками, обидами, обстоятельствами, с которыми сложно мириться, сложно через что-то переступить. И эти сложные моменты раскрываются в фильме. И это тоже взрослый подход к жизни, без прикрас и не очень удобно. Но зато — правда!

Эксперименты с углами съемок, неопытность или отсутствие культуры работы с камерой явились результатом ряда неудачных сцен. В особенности это касается постельных съемок Флоринды Болкан.

Также многие сцены являются вещью в себе. Кажется, что они существуют только для того, чтобы быть снятыми на камеру и все участники действия также исключительно и только для этого играют на камеру. Иного смысла в их действиях нет. К примеру, машина сопровождения несется по улицам города, а сидящий внутри машины человек машет из окна жезлом, разгоняя пустоту. Вокруг никого. И сцена выглядит пародией.

Также во многих сценах чувствуется переигрывание актеров. Слишком много эмоций и мимики. Возможно, это следствие иной культуры итальянцев или иной культуры театральной школы. Но это переигрывание смотрится ненатурально. Каттани представляется комиссаром полиции, но при этом по сюжету, он вроде бы не служит в полиции.

В общем, в фильме достаточно технических шероховатостей, которые нельзя оправдать исключительно тем, что он снят в восьмидесятые. При этом «Спрут» остается кино для взрослых, которое рассказывает о мире суровую и местами грустную правду.

Профессионал (1981). Le professionnel. Рецензия на фильм

Профессионал (1981). Le professionnel. Рецензия на фильм

Известный старый фильм — это не повод его не смотреть. «Профессионал» на слуху, и, вроде бы, ну чего его смотреть, если его и так все знают — вон, какой он известный. И Жан-Поль Бельмондо всемирно известный актер. Смысл смотреть-то какой?

А смысл есть.

Хорошее кино — это удачное сочетание многих составляющих. Кино — явление многомерное, если можно так выразиться. Кино состоит из музыки (звука), картинки, сценария, истории, смысла, актеров.

В последнее время кинематограф сосредоточен на создании качественного внешнего, а внутреннее и скрытое или отсутствует, или неполезное. Не будем здесь вдаваться в рассмотрение причин этого явления — это займет очень много времени, и мы об этом постоянно говорим в других наших материалах. Можете почитать другие рецензии или посмотреть записи на канале «Осколки Разума».

«Профессионал» — это классическое кино, которое создано профессионалами и умными людьми. Он создавался тогда, когда доступ в кино был ограниченным и входить в этот мир могли только избранные. Кино было уделом удачливых, интеллектуальных и успешных людей.

Что касается актеров, то они должны были быть лучшими. Они могли не обладать выдающимися интеллектуальными качествами, но должны были понимать многое и должны были соответственно выглядеть. То есть это тоже был мир для элиты. С учетом, конечно, того, что актеры — это во многом внешнее, но и внутреннее тоже имело значение.

Почему мы об этом говорим здесь? Потому что в «Профессионале» все это есть. Фильм прекрасно построен, у него замечательная история. Про музыку и так все было сказано. Музыка — это то, что остается после просмотра.

Эннио Морикконе, как кажется, нарушил законы жанра. Музыка в фильме выглядит как отдельное произведение искусства и заставляет фильм играть совершенно какими-то невероятными красками. Есть какое-то настроение отчужденности, одиночества героя, музыка передает его человечность и наполняет трагизмом всю ситуацию.

Но есть один нюанс с музыкой. Не перебивает ли музыка все остальные компоненты фильма? Не слишком ли она яркая и особенная? При просмотре иногда возникало подобное ощущение.

Актерский состав в фильме прекрасный. Бельмондо в своем амплуа. Блистает на экране в окружении красоток, участвует в погонях и драках. Одним словом, настоящий киногерой.

Что поразило в фильме сильнее всего — это смыслы. Сейчас в западном кино подобные посылы не встретить. Это кино поднимало такие вопросы, которые сейчас не то что в кино, а на кухне обсуждать нельзя. И это поразило и расстроило, в первую очередь. Поразило — потому что это было в европейском кино, и расстроило, потому что этого уже нет.

Современное кино рассчитано на, скажем так, самые поверхностные эмоции и не предполагает какой-то интеллектуальной работы. Нет задачи растить думающего человека, нет цели бороться с несправедливостью. Совсем другие задачи.

В «Профессионале» задачи и цели были другие. Там много философии, много политической остроты, много едкой самокритики, много претензий к себе, своей стране. Много вопросов к мировым политикам. Сейчас подобные фильмы — это штучные явления и островки надежды.

И надо сказать, что глубокий смысл в фильме — это не то, чтобы он рассчитан только на интеллектуальную публику. Здесь и все остальные составляющие кино присутствуют. Нет никаких перекосов.

Если вы еще не смотрели фильм «Профессионал», смотреть обязательно. Если смотрели, идите пересматривайте! Визуальное и интеллектуальное удовольствие гарантированы!