Архив рубрики: Фэнтези

Мэри Поппинс возвращается (2018). Mary Poppins Returns. Рецензия на фильм

Мэри Поппинс возвращается (2018). Mary Poppins Returns. Рецензия на фильм

Начать рецензию хотелось иначе, но посмотрев «Мэри Поппинс возвращается» до конца, начать стоит вот так: «Неудобно и неловко становится от того, что настолько дорогой и насыщенный фильм получился таким скучным».

С самого начала фильм поражает количеством деталей. Каждый кадр можно рассматривать как музейную достопримечательность. Это касается и интерьера дома Бэнксов, и видов Лондона тридцатых годов прошлого столетия.

Начальная сцена, где фонарщик ездит по городу, по всей видимости, стоила половину бюджета фильма. А сколько было затрачено усилий. В итоге перед зрителем предстают волшебные улицы классического Лондона из детских сказок.

Снято все замечательно. Камера начинает с общего вида над крышами и затем спускается плавно на шумные и грязные городские улицы, где кипит обычная жизнь. Расклеенные на стенах объявления, торговцы фруктами и овощами, редкие машины и повозки, красиво декорированные дома, бегающие дети и Собор Святого Павла в финале первой песни.

К слову сказать, фонарщик — это одна из забытых сейчас профессий. Интересно, что фильм напоминает нам о ней. Этот момент стоит признать удачным.

Прекрасно выглядят костюмы. Герои одеты с умом и со вкусом. Прослеживается единый стиль. Одежда также полна мелких деталей, она фактурна. Ее цветовая гамма дополняет и обогащает общее пространство сцен.

Теперь перейдем к главным разочарованиям.

Музыка. Она в фильме представляет собой классические стандарты американского мюзикла. С легкостью угадываются в песнях классические мелодии и аранжировки. Если задачей студии Диснея было познакомить молодую публику с классическим мюзиклом, то это объяснимо. Если же подобное является просто следованием в знакомом фарватере, то мелодиям совсем не хватает свежести.

Тоже самое можно сказать и о танцевальных сценах. Опять наблюдается классическая голливудская картинка и хореография… которую дополняют BMX-велосипедисты. Допустим, это попытка привнести все-таки что-то новенькое и освежить картинку. Но тогда вся остальная классическая концепция летит в урну. Да и, честно говоря, не в одних BMX-велосипедах проблема.

Вопрос опять в настроении. Классическое кино — это классическое кино. Сейчас попытка воссоздать это выглядит бледно и неестественно. Что-то незримое отсутствует. Может быть настроение и дух классического кинематографа. Может быть, души нет в этом. Ну прыгают они там по сцене туда-сюда и что? Не трогает.

Ну и наконец, история. Действие фильма происходит во времена Великой депрессии в Лондоне. Семья Бэнксов наравне со многими другими страдает от нехватки финансов. В минуты испытаний люди всегда склонны надеяться на чудеса и проявления божественного.

И вот с небес медленно спускается Мэри Поппинс. Несложно догадаться, что эта сцена отсылает к явлению бога народу. А сама Мэри Поппинс, таким образом, выступает в роли Мессии.

Христианский дух прослеживается и дальше. Мэри Поппинс совершает разные мелкие бытовые чудеса, но не вмешивается в естественный ход событий. Почти.

В общем-то, в таком приеме ничего нового нет. Многие авторы используют христианские мотивы в своих историях. Это увеличивает их значимость и проникающий эффект. Ну и о стремлении заменить бога тоже забывать не стоит.

А что же зритель? Когда у него проходит восторженная эйфория от богатства и насыщенности картинки, появляется ощущение полной бессмысленности происходящего.

В повествовании нет стройности, а фильм представляет собой, будто-бы художественное попурри из «Мэри Поппинс» (1964), «В поисках Немо» (2003), «Кто подставил кролика Роджера» (1988) и, наверное, еще каких-то фильмов.

И вся эта какофония ведет в относительное никуда. Две трети фильма зритель откровенно скучает, а финал проходит в мыслях о том, где находится выход из кинозала и какая погода сейчас на улице. Весьма странный результат при таком бюджете и размахе. Как и было сказано вначале, как-то неловко получилось и даже где-то обидно.

Демоны да Винчи (2013). Da Vinci's Demons. Рецензия на сериал

Демоны да Винчи (2013). Da Vinci’s Demons. Рецензия на сериал

Вырождение имеет разные формы. Подмена истории псевдоисторией — одна из таких форм. Как сказала одна прекрасная девушка, имеющая опыт жизни в США, американцы учат историю войны во Вьетнаме по фильму «Форест Гамп». И вот это отражает вырождение.

Стоит вначале оговориться. Рецензируется первый сезон сериала «Демоны Да Винчи». Его восприятие зависит от того, как представлять этот сериал. Если это развлекательное кино, где авторы берут какие-то идеи из реальных исторических событий, а дальше фантазируют без каких-либо ограничений — это один подход. Если воспринимать сериал как историческое кино — это другой подход.

Проблема в том, что в необразованной среде, коей сейчас является современное общество… А надо признать, что общество сейчас в среднем малообразованное, точнее сказать, имеет тенденцию в лучшем случае к очень узкой специализации людей, за рамками которой знания практически отсутствуют. Так вот, в необразованной среде псевдоисторические картины воспринимаются людьми как исторические. Современный человек западной цивилизации практически не имеет критического мышления, ему сложно отделять реальность от вымысла. Из-за этого фильмы, подобные «Демонам Да Винчи», воспринимаются им непосредственно. И как следствие, такой человек начинает жить с сознанием того, что история Да Винчи и общество того времени выглядят именно так, как показано в этом и подобном этому фильмах и сериалах.

По итогу мир получает абсолютно темного несведущего человека, имеющего абсолютно ложное представление о прошлом. Можно экстраполировать и продолжить — о настоящем такой человек имеет примерно такое же представление. А причина тому — получение информации о мире примерно из таких же источников: художественные фильмы, статьи в лживой прессе, интернет-страницы и прочие конъюнктурно-ориентированные энциклопедии.

Проблема в том, что человек, имеющий ложные представления о мире, совершает ошибки при взаимодействии с миром. Это касается и прошлого, и настоящего, и будущего. Но ближе к сериалу.

Создатели в своем стремлении развратить зрителя показывают в «Демонах Да Винчи» абсолютную мужскую наготу, чем нарушают как минимум существующие у нас в стране стандарты дозволенного. И пускай даже если бы подобная откровенность оправдывалась желанием обеспечить историческую достоверность, необходимо учитывать рамки морали, существующие в обществе в текущий момент. Они ведь существуют для конкретного исторического периода. При необходимости всегда есть возможность смягчения. Тем более, речь идет о художественном произведении, а не об историческом научном исследовании или работе.

То же замечание касается и демонстрации гомосексуальных сцен. Разврат в фильме показывается весьма откровенно и неприкрыто. «Всеядность» богемы того времени, даже если она и соответствует действительности, может быть показана не в столь откровенных формах.

Фэнтезийная часть сценария может рассматриваться как раз лояльно, так как эта часть сериала и не претендует на историческую достоверность. Хотя, если вспомнить сказанное про низкий уровень образования современного западного зрителя, вполне вероятно, что и эта часть может им восприниматься как нечто исторически реальное.

В общем, для большинства зрителей этот сериал и подобные ему творения представляют собой абсолютно вредное явление.

Но если посмотреть на «Демонов Да Винчи» с позиции образованного человека, имеющего стойкую резистентность к попыткам искажения истории, четко понимающего грань между реальным миром и миром фантазий, хотя бы и имеющих в своей основе какие-то исторические идеи, картина представляется иная.

Тогда можно отметить интересный сюжет, красивые локации и декорации, хороших актеров. Персонально хочется выделить прекрасную Лауру Хэддок, которая вполне себе самодостаточна, несмотря на очевидное сходство с более известной Анджелиной Джоли. А вот исполнитель главной роли выглядит именно так как и должен. Странновато только смотрятся его эти нарочитые движения руками, которые должны символизировать периоды невероятной мозговой активности. Эти сцены выглядят слегка натужно и неестественно.

И все же, даже для подготовленного зрителя фильм переполнен эротическими и откровенными сценами. Раздетые полностью актеры, трясущие своими гениталиями, отыгрывают свои роли. Выглядит нелепо. Больше похоже на издевательство над ними и какой-то фарс. Особенно отвратительно выглядит сцена в папской купальне с голым Джеймсом Фолкнером. Мерзость.

Вообще, церковь показана в сериале настолько отталкивающе, что вряд ли будет способствовать распространению веры среди тех, кто еще сомневается. Но подобные тренды на западе не удивляют. Тогда, в 2013-м году, это, возможно, было весьма шокирующим. Позднее такой образ церкви и религии стал практически нормой для западного кино. Наши киноделы тоже, кстати, подхватили этот посыл. Но сегодня не о том.

Для подготовленного зрителя сериал вроде бы и неплох, но зачем он такому зрителю? В нем слишком мало или отсутствует вообще какая-либо информация, которая позволит искушенному человеку почерпнуть что-то новое. Кроме разве что чисто развлекательного эффекта.

Резюме. Сериал «Демоны Да Винчи» сложно охарактеризовать как-то односторонне. Можно давать разные оценки, в зависимости от выбранного подхода. Но если попробовать выделить что-то общее, то он слишком откровенный и вульгарный, а исторический камуфляж ведет к возможным искажениям в сознании зрителей относительно реального исторического периода. При этом сериал имеет весьма интересный сюжет и хорошо снят. Ну а на десерт обнаженные красотки и мачо в модных а-ля исторических костюмах на фоне живописных локаций. Смотреть можно, но не всем.

Доктор Сон (2019). Doctor Sleep. Рецензия на фильм

Доктор Сон (2019). Doctor Sleep. Рецензия на фильм

Стивен Кинг талантлив в том, чтобы сделать нестрашное страшным. Это один из самых страшных фильмов ужасов, которые за последние годы довелось посмотреть. Стоит ради справедливости сказать, что их было немного. Но до этого опыт просмотра «страшных» фильмов был.

Этот фильм страшен тем, что залезает прямо под кожу и холодит. На ночь смотреть его не стоит. Сон будет весьма тревожным.

Отметить стоит звуковой ряд. Работа со звуком, определенные решения, использованные в фильме, которые до этого не встречались нигде, заслуживают особой оценки и какой-то вполне весомой награды. Звуковые акценты делают весьма незаметное очень заметным и очень страшным. Это придает фильму какой-то гипнотический эффект. В какой-то момент даже возникли критические замечания к создателям, которые использовали этот не очень честный прием в игре со зрителем.

Помимо звука фильм также очень хорош в плане визуальной составляющей. Но она должна быть упомянута вместе с определенным выбранным режиссером темпом повествования. И в совокупности все это создает абсолютно чарующую мистическую картину происходящего.

Операторская работа на высоте. Красивые пейзажи, интересные планы. Но особенно хочется выделить визуализацию некоторых сцен от которых кровь в жилах стынет! Чего только стоит полет Розы темной ночью! Одна эта сцена стоит того, чтобы посмотреть фильм. И это далеко не единственная сильная сцена в фильме.

Вообще, от режиссера и команды требуется особый талант и способности, чтобы передать на экране нужную атмосферу, не используя при этом какие-то яркие визуальные эффекты и образы.

Этот фильм использует более тонкие способы воздействия на эмоции. Это зеленый чай в мире ужаса. Почти обычные люди, почти обычные локации, но с помощью легких штрихов мастера все приобретает мистический и леденящий характер. В этом талант Стивена Кинга и в этом талант Майка Фланагана.

Стоит отметить и актеров, снявшихся в фильме. Юэн Макгрегор идеален в роли Дэна. В меру мягкий, в меру потрепанный и уставший от жизни, добрый и потерянный. Исполнено великолепно.

Ребекка Фергюсон непонятным образом пугает в кадре. Как это выходит — остается только догадываться.

Кайли Кёрран, сыгравшая Абру, не по годам толковая, уверенная в себе и ощущающая свою силу, но при этом местами остающаяся ребенком. Прекрасно сыграно и прекрасно снято.

Немного общих мыслей про стиль. Кинг мастерски использует особенности человеческой психики, знает ее слабые и сильные стороны, ее уязвимости. И он использует именно их, чтобы заставить читателя (а в данном случае, зрителя) обнажаться перед предлагаемыми ему вызовами. Этот фильм не исключение. Многие психологические страхи здесь выступают в качестве оружия. Например, страх нарушения личного пространства, проникновение в интимную сферу личности.

Закончить хотелось бы вот чем. При всех очевидных положительных оценках фильма и его очень высокой художественности, нельзя не отметить то, что кино бóльшую часть своей длительности, а здесь стоит заметить, что фильм идет три часа, пугает. И пугает реально. И это совсем не развлекательный, а вполне реальный страх. И возникает вопрос, а зачем такое кино? Зачем зрителю негатив? И вот на этот вопрос за время просмотра ответа найти не удалось.