Очередной шедевральный фильм от студии Грибли. Режиссер, подаривший миру «Могилу светлячков» и другие фильмы, снял очень тонкое психологическое аниме. Начало фильма «Ещё вчера» рисует нам молодую девушку, живущую какую-то свою вроде бы взрослую жизнь. И одновременно нас отправляют в прошлое ее воспоминания. Вместе с ней мы вспоминаем и про какие-то свои детские истории. Тонкие и не слишком значительные вроде бы моменты из школьных воспоминаний складываются в общую не слишком веселую картину к концу фильма. Мы вместе с героиней проходим тот путь, который она несет с собой. Ее воспоминания, обиды, трудности, нереализованные мечты, чувства. Для ребенка имеют значение мелочи. И из детства не вычеркнуть того, что было. У каждого человека одно детство, и ему с этим детством жить. Это должны помнить родители. Вот только некоторые не помнят или не придают этому значения. Да и, в целом, родители тоже люди и совершают ошибки, подвержены эмоциям. А детская память отпечатывает все трагические моменты так, что остается на всю жизнь. Что делать. Так все оно и происходит.
Так или иначе, детские воспоминания помогают героине «Ещё вчера» принять то решение, которое ей хочется принять.
Потрясающе переданы эмоции. Некоторые фантасмагорические вставки в фильм добавляют ему ощущение какого-то волшебства, хотя здесь его нет. Но определенным образом зрителя как бы вводят в транс, в гипноз, где настоящее перемешивается с прошлым, с детскими воспоминаниями. Детское воображение способно творить чудеса. Поэтому наиболее эмоциональные моменты из жизни героини, нам — взрослым, слегка визуально приукрашены, чтобы дать нам возможность вспомнить те ощущения, которые испытывают дети.
Вообще, «Ещё вчера» наполнен любовью, чувственностью, отражает тончайшие эмоции и струны нашей души. Передать такое подобным образом — это мастерство, если не сказать гениально!
Основными достоинствами фильма являются его визуальный ряд, сценарий и технические приемы, через которые авторы раскрывают зрителю эмоции главной героини.
Финальная сцена, музыка, визуальное и сюжетное решение трогают до глубины души, до мурашек. Учитывая количество фильмов, которые я посмотрел — это показатель!
Архив метки: мелодрама
Горожане. 1975. Рецензия на фильм.
Я долго пытался и не смог определить жанровую принадлежность данного фильма. Одно уже это делает его совершенно оригинальным.
В фильме «Горожане» с кажущейся простотой и незамысловатостью преподносится Москва середины семидесятых с ее жителями и их заботами.
Продолжительность фильма — всего 86 минут, но тщательно проработанный сценарий позволил и в это время уместить многое. Короткими мазками, учитывая временные ограничения, авторы показывают нам и улицы столицы, запруженные машинами, и городские панорамы, и самое главное, без чего бы все это было безжизненным пустым пространством — людей.
Каждая сцена наполнена интересными деталями и нюансами, символизирующими эпоху. Авторы фильма показывают нам не все, но то, что, по их мнению, является важным, создающим настроение и заслуживающим внимания. Конечно, любое произведение искусства субъективно. Здесь также показана только одна точка зрения. Но хватает в фильме и объективных моментов. В первую очередь, это касается городских панорам. Также в кадр попадают машины, магазины, вывески, набережные Москва-реки и другие примечательные места и здания, некоторых из которых уже нет.
В какой-то степени этот фильм является своеобразной версией книги Владимира Гиляровского «Москва и москвичи», которая описывала традиции, быт и нравы Москвы второй половины XIX века — начала XX столетия. Но «Горожане» не претендуют на то, чтобы охватить большой временной отрезок, это лишь срез с конкретного момента; момента, который авторы хотят запечатлеть в памяти и сохранить (намеренно или неосознанно) для будущих поколений.
Многие социальные проблемы раскрыты в фильме. Рассказывать обо всех было бы неблагодарным и скучным занятием, которое, по сути своей, замещало бы просмотр фильма. Но мне хочется отметить несколько моментов. Первое, это разница поколений. Семидесятые — это время, когда повзрослели люди, которые не видели войны. И вместе с тем, в обществе много ветеранов. Они помнят войну и им сложно смотреть на инфантильную, легкомысленную, по их мнению, молодежь. Сейчас мы наблюдаем совсем другую разницу: одни инфантильные растят других… Но это я так — отвлекся. Второе, это жизнь неполноценных семей, отцовские страхи за своих дочерей. Далее можно вскользь упомянуть обозначенные проблемы социальной адаптации вышедших из тюрьмы людей, жизнь элиты, мигрантов, живущих в какой-то своей вселенной, жизнь милиции, неожиданные встречи бывших фронтовиков. Как я уже писал, каждая сцена сделана со смыслом. В фильме нет проходных сцен и кадров. Все сделано очень профессионально.
Кому может быть интересно: людям, интересующимся историей вообще, и историей Москвы, в частности; любителям старых советских автомобилей; желающим полюбоваться на виды Москвы 70х; любителям хорошего легкого кино о жизни; людям в возрасте, чтобы немного погрустить об ушедших днях.
Рецензия на фильм «Аладдин» или просто — все в кино!
Сложно начинать рецензию на этот фильм. Боюсь не соответствовать. Чтобы вы понимали: я настолько полюбил одноименный мультфильм, что пересмотрел его чуть ли не 30, а то и больше, раз. Был период, когда я смотрел его каждый день. Выучил наизусть. Что удивляло, каждый новый просмотр открывал какие-то новые нюансы. Это было просто удивительно. Сначала смотрел на русском, но потом перешел на язык оригинала. Он раскрасил фильм новыми красками. Я полюбил и сюжет, и героев, и музыку. В общем, это был для меня не просто шедевр. Этот мультфильм стал со временем своеобразным символом юности, молодости. Легкости бытия и переполненной надеждами жизни.
Учитывая все это, у меня не было больших ожиданий от фильма. Казалось невозможным, чтобы авторам удалось снять кино, которое бы передавало все те эмоции, которые испытываешь при просмотре мультфильма. Как можно снять живого Алладина? Кто может занять место прекрасной Жасмин или умопомрачительного Джина, озвученного трогательным Робином Уильямсом? Как они могли переснять Обезьянку или великолепного Яго? Кто сыграет Джафара?
В общем, вопросов было много. Идя на фильм, я был в предвкушении. Но это было предвкушение не от просмотра фильма, а от того, что при просмотре будут всплывать забытые эмоции, нахлынет ощущение ушедшего времени и всего, что с ним связано. Сам же фильм, казалось, не сможет повторить успех мультфильма. Уж слишком там все было хорошо.
Вдобавок к этому, посмотрел рекламный ролик фильма, Алладин и Жасмин, уже настоящие реальные люди, мне совершенно не понравились. Они совсем не походили на тех мультипликационных героев и образы, которые были сформированы во мне. Порадовало то, что узнаваем был замок Аграбы. Это был тот самый замок. Дом!
Ну и, конечно, хотелось посмотреть, как же они все это сняли: все эти дворцы Аграбы, Пещеру Чудес, потрясающие выступления Джина и сцены прибытия принца Абу в Аграбу. Ведь это поистине должны были быть какие-то грандиозные сцены. Ведь именно так было в мультфильме.
Имя режиссера на слуху. Его послужной список говорил для меня скорее против него, чем за.
И как же приятно было ошибаться практически во всем.
Практически сразу фильм затянул меня. Начало было переделано, и поэтому выглядит немного неуместно. Но какое впечатление оно произведет на зрителя, незнакомого с оригиналом, я сказать не могу. В принципе, ход интересный.
В большей степени я могу поделиться впечатлениями и чувствами от просмотра. Улыбка не сходила с лица почти весь фильм. Это были и воспоминания, и узнавание сцен. Это были эмоции от полюбившихся песен и представлений.
Что касается сюжета. Он почти полностью следует за мультфильмом. Добавлено лишь несколько сценарных ходов, которые не то, чтобы дополнили сюжет, а, скорее, изложили некоторые события иначе: что-то добавили, что-то прошли чуть иначе. В итоге кажется, что получилось усложнить и углубить проблематику фильма, сделать ее чуть более взрослой, более драматичной. Думается, что для художественного фильма – это оправданный шаг. Тем более, что на этот фильм (думаю, это предполагалось) пойдет много взрослых людей.
Что касается музыки. Она прекрасна. Полюбившиеся восточные мотивы песен и мелодий звучат в новых аранжировках свежо, масштабно и как-будто бы по-новому. Но это те же знакомые мелодии. Эмоции удивительные при прослушивании. Вообще, сама музыка к фильму/мультфильму – это отдельная тема для разговора. Коротко говоря, композиторам удалось полностью решить вопросы и задачи, которые закладывались в каждую из композиций. При прослушивании каждой конкретной песни в отрыве от фильма, ты можешь понять, о чем идет речь в музыке, какое настроение она передает, и что происходит в кадре. Ну и нельзя сказать о прекрасно восточном колорите мелодий. Чарующие звуки, протяжные, дурманящие, клубящиеся, обволакивающие слушателя. Что может сравниться с этими эмоциями…
В фильме появилось несколько новых песен, каждая из которых поначалу выглядела неуместно. Это объяснимо, ведь в целом ты уже представляешь, чего ожидать. Тут была сложная задача, если уж они захотели встроить их в фильм – сделать так, чтобы это все выглядело органично. И это получилось. Новые песни делают фильм более глубоким и взрослым. А песня «Speechless», которую исполняет Жасмин в кульминационный момент фильма, тронула до мурашек – очень красивая, сильная, характерная и мелодичная. И она о вечном. О трудностях, которые нам встречаются в жизни, о силе и смелости, требующихся для их преодоления. И снято все было просто потрясающе.
Фильм смотрел в кинотеатре, IMAX. Сложно сказать, почему, но голоса в песнях были приглушены и слышались хуже, чем надо. То ли это проблема сведения, то ли оборудования в кинотеатре, то ли формата звука в конкретном стандарте IMAX. Кстати сказать, поначалу русский язык напрягал, но быстро привык. Хотя, теперь, конечно, хочется посмотреть все это с оригинальным звуком: и актеров, и песен. Все-таки оригинал – это голоса непосредственно актеров и реализация непосредственной задумки режиссера в тех или иных моментах. Ты можешь услышать все нюансы эмоций. Адаптация всегда излагает историю немного по-своему. Иногда – это хорошо, иногда – не очень.
В общем, упомянутые выше нюансы со звуком не испортили общее впечатление. Музыка звучала сочно, басовито, где надо, и очень объемно. Авторам удалось также по-новому раскрасить всю музыку в фильме. Много новых оттенков и усилены многие акценты. Очень понравился русский вокал Жасмин. Исполнение было похоже на Юлию Началову, но, судя по титрам, это Ксения Рассомахина. Справилась с работой на отлично. Проблема только в том, что не все слова были слышны.
Что касается картинки, то это отдельная история. Решение снять этот фильм – это, конечно, сродни подвигу. Настолько масштабный проект, что от деталей просто голова идет кругом. И это впечатление держится на протяжении всего фильма. Снять такое – это титаническая работа. Слово масштабный хочется повторять снова и снова.
Аладдин — это восток. Здесь мир красивых костюмов, пустыни и Аграбы. С ее богатыми и шумными рынками, шумными торговцами, грозными стражниками и очаровательными невольницами, узкими улочками, цветами и потрясающим дворцом. Ну и представления Джина не могли не испугать создателей. Ведь это чистый полет фантазии, сверхспособности без ограничений. Как это показать в кадре?
И картинка вышла замечательная. Ощущение такое, что переносишься в детство, забывая обо всем. Каждый кадр настолько богат, что кажется, что дети даже не способны будут воспринять все. Зато взрослые останутся в восторге. Цвета скомпонованы очень хорошо. Отлично расставлены цветовые акценты. Сцены имеют очень большую глубину. Это затягивает, чарует. Все просто пестрит красками. Настоящий экстаз для глаз.
Костюмы – это просто нечто. Количество актеров массовки, танцоров и танцовщиц, жителей Агробы поражает. Это по-настоящему масштабный проект, очень большое кино. И каждый кадр проработан до мельчайших подробностей. Антураж сцен, дома, улицы, комнаты, костюмы, убранство помещений – все просто сияет восточным колоритом. Узоры и мелкие детали повсюду. Это словно большой разноцветный киноледенец.
Танцы были завораживающими. Некоторые ходы, движения были очень интересно сделаны. Сами танцы быстрые, рваные, а отточенность движений местами просто поражала. Видно, сколько труда было вложено и сюда. Вроде бы танец занимает несколько минут, но западает в память, потому что сделано с большим трудом. Отточено до мелочей.
Что важно для такого большого кино – это не заиграться с созданием картинки, не сместить крен в сторону визуализации, оставить место для человеческих эмоций. Иначе фильм станет одноразовым. Зритель должен сопереживать, видеть развитие сюжета, драматизм сцен. Он должен откликаться в душе. И проработка и этих моментов также видна. Одна сцена финального поцелуя героев чего стоит. Уж не знаю, случайно или нет вышло так, что на шее у Жасмин от переполняющих ее эмоций вздувается вена, но получилось просто шедеврально.
Также мастерски сыгран Джафар. Марвану Кензари удалось передать всю глубину жестокости и тщеславия этого опасного тирана и манипулятора. Жажда власти и стремление к вершине могущества абсолютно полностью завладели этим человеком. Сильная роль и сильное исполнение.
Отец Жасмин, добрый и одинокий правитель, любящий свою красавицу дочь. Он не может не вызывать умиление и расположение зрителя. Мы чувствуем то, что чувствует он. И мы не можем не сопереживать ему в трудные минуты темной смуты.
Про Джина много не скажешь. В фильме ему уделяется меньше места, чем в мультфильме. Здесь все-таки основные герои – это Жасмин и Аладдин. И сложно оценивать Уилла Смита в роли Джина – слишком много компьютерной графики.
Перед публикацией рецензии послушал оригинальные песни. Удивительно, но песню «Arabian Nights» исполняет сам Will Smith. Наверное, исполнение могло быть и лучше, но спел вполне художественно, хотя голоса не хватает. Но то, что исполняет сам актер, создает особую атмосферу.
Speechless также исполняется самой актрисой Naomi Scott. Песня потрясающая, глубокая. Мелодия, аранжировка и подача – все здесь на высочайшем уровне. И опять же – песня подается самой актрисой, что лишь усиливает впечатление и эмоции. А в совокупности с визуальным рядом, который зритель наблюдает во время просмотра, фильм проникает в самую глубину души.
Фильм был просто прекрасен. Восток для нас ассоциируется со сказками, приключениями и волшебством. Чем-то мистическим и далеким. Дух сказок и детства должен был передаваться в фильме. И это есть в нем сполна. С началом фильма зритель уходит в сказку. Жаль только, что фильм так быстро закончился. А там, в их мире, было хорошо. Закончился сон и необходимо возвращаться в реальность. Спасибо создателям и актерам. Они сделали потрясающую работу. Эти два часа, прожитые в воспоминаниях и чудесной, переполненной событиями и приключениями Аграбе останутся со мной надолго. И с окончанием фильма не все волшебство закончилось — что-то теплое, какая-то крупица любви, остались в душе.