Архив метки: фантастика

Разделение (2022-…). Severance. Рецензия на сериал

Платформа Apple выпустила очередной глобалистский продукт под названием Severance. С первых сцен непримиримая «толерантная» сущность сериала брызжет в зрителя.

Построенный с военной точностью сериал начинает пихать в зрителя глобалистские толерантные стандарты и «новые ценности». Это уже не искусство, а яд. Уродливая и неестественная форма кино.

Сериал полностью построен по стандартной глобалистской методичке, зная которую понятно, что никакой свободы в их мире нет. Полное следование в узком коридоре. Малейшее отклонение, то есть, то, что и должно называться творчеством, полностью недопустимо.

Графически фильм выполнен в стиле минимализма. В дизайне преобладают крупные простые формы.

Актеры распределены в четком соответствии с квотами и стандартами. Они кричаще обычные, абсолютно нефотогеничные, не умеющие играть, но зато это никого не должно обижать, по мнению идеологов либерального фашизма.

В первой сцене демонстрируется актриса, которая не смотрится в кадре, и которую бы не взяли ни в один большой классический настоящий фильм. Зачем это зрителю?

Дальше мы видим сцену с плачущим в машине мужчиной — это типично женская модель поведения. И это еще один прием внедрения и перепрошивки людей на новые ценности. Мужчина — это женщина, и наоборот.

Дальше мы видим женщину начальника, черного начальника и страшных рядовых белых работников, частично мексиканцев, частично каких-то не очень понятных. И все совершенно нефотогеничные.

Диалоги под стать всему остальному.

Идеология фильма такая человеконенавистная, где этому человеку места нет, где его используют как крысу для экспериментов. И это нормально, ведь в мире, который пытаются строить эти силы, человек — это и есть крыса.

Для нормального здорового человека — смотреть подобное кино — пытка и издевательство над психикой.

В этом «свободном» мире человек не имеет право даже на рукопожатие. Всё, даже самые глупые диалоги, прописано в инструкциях. Человек не имеет права на свободу воли, на мышление. Разве подобные ограничения не означают, что за всей этой деятельностью стоит ненависть к человеку и желание полностью лишить его своей сущности. За всем этим скрывается желание уничтожить в человеке все человеческое. За всем этим скрывается какой-то злой, темный мозг, испытывающий наслаждение от человеческих страданий.

При просмотре возникает ощущение, что зрителю показывают мир, из которого высосали жизнь. Какой-то мертвый кукольный театр.

Задача «перемешать все роли, гендеры и расы» проявляется даже в такой мелочи, как пожелание «Спокойной ночи». Мужчина говорит женщине: «Good night, my lord». А женщина желает мужчине: «Good night, Milady».

Вот еще показательная сцена: муж советуется с женой, где оставить их другу посылку: у двери или у стены. Важнейший вопрос современности, требующий от пары серьезного обсуждения. К чему ведут подобные сцены? К дебилизации!

Сцены с родами — это очередной пример дебилизации и абсурда. Роды проходят в каких-то домах, а не в больницах. При этом все диалоги, сопровождающие этот процесс абсолютно неуместные, неживые, вызывающе дебильные.

Ну и, конечно же, деньги на фильм были бы потрачены впустую, если бы один старый мужик в фильме не влюбился в другого старого мужика!

А затем герой объясняет своим коллегам и, заодно, зрителям, что изменения — это нормально, и просто надо принять их. Изменения… Зритель же догадывается, о каких изменениях идет речь?

Сумасшествие этих людей не знает границ. И этот фильм является своего рода диагнозом для людей, которые следуют подобным идеям.

Радует, что на западе тоже это поняли и тотально отказываются от этой «повесточки». Такое кино целесообразно смотреть только психиатрам и специалистам по манипулированию сознанием в профессиональных целях. Остальным зрителям стоит держаться подальше от подобного «творчества».

Поколение Вояджер (2020). Voyagers. Рецензия на фильм

Поколение Вояджер (2020). Voyagers. Рецензия на фильм

Фильм начинается с демонстрации процесса искусственного зачатия и выращивания людей в пробирках. Трансгуманистическая глобалисткая идея продвигается с благовидной целью — поиском нового дома для человечества. Спорить сложно. Человек делает все для того, чтобы уничтожить наш единственный дом. По всей видимости, глобалисты разуверились в разуме человека и решили взять ответственность за человечество на себя.

Рожденные в пробирках дети, лишенные эмпатии и связи с Землей не должны по замыслу создателей, испытывать какие-то чувства по поводу их нахождения на борту космического аппарата, который держит путь к далекой похожей на Землю планете.

Примечательно, что на корабле отсутствуют взрослые, за одним исключением. Еще одна идея глобалистов о передаче больших прав детям, неуважении взрослых, отсутствии авторитета продвигается почти совершенно незаметно. Скрытно.

Но, надо признать, фильм выглядит заманчиво и увлекательно. Космическая одиссея.

Операторская работа, съемки впечатляют. Красивые планы, правильный темп, пролеты камер по коридорам, красивые интерьеры. Черные костюмы космического экипажа, контрастирующие с белыми поверхностями космического корабля. Визуально фильм очень хорош.

Надо отметить и монтаж. Режиссер играет на контрастах: далекие звезды и резко — зеленые растения в лаборатории.

Сценарий также удивляет большой глубиной и затрагивает человеческое естество: эмоции, чувства, желания. Поднимаются вопросы о контроле над людьми, о попытке приручить человека.

Фильм поднимает глубокие философские вопросы о месте человека в мире, о его свободе и о выборе.

Очень любопытно, кстати, выглядит еще один вопрос который возникает в фильме: эмоции, с точки зрения авторов, отрицательно влияют на эффективность взаимодействия в социуме. И в таком случае эмоции показываются как нечто деструктивное, отрицательное. При этом, именно эмоции делают нас людьми, то есть, теми, кем мы и являемся.

В «Поколении Вояджер» собраны все человеческие пороки и страсти, борьба за лидерство, любовь и вожделение, ревность и тщеславие, страхи и желания, слабости и жестокость.

Исследования в области психологии в условиях закрытых пространств и сложных экстремальных условиях стали интенсифицироваться. Последние годы эта тема часто поднимается. Психология малых групп важна для понимания возможности реализации длительных космических путешествий.

Еще это фильм про время и про человечество. Финал фильма — это возможность мыслями улететь в далекое прошлое, пофантазировать о том, откуда на Земле жизнь, поразмышлять о феномене разума во вселенной. Кино на посмотреть и на подумать.

Темная башня (2017). The Dark Tower. Рецензия на фильм

Темная башня (2017). The Dark Tower. Рецензия на фильм

Среди сценаристов этого фильма на Кинопоиске значится и Стивен Кинг, автор оригинальной истории, которая запоминается своей атмосферой, миром и объемом. Забегая вперед надо сказать, что содержание фильма вызвало сомнение в этом. Сайт IMDB содержит несколько иную информацию, которая, как кажется, в большей степени отражает реальную ситуацию. Там Стивен Кинг указывается лишь как автор книги, на которой основан сценарий фильма.

Почему возникают сомнения в том, что Стивен Кинг имеет отношение к тому, что содержится в фильме «Темная башня»? Да потому что в фильме рассказывается какая-то другая история. И это даже самостоятельной историей назвать нельзя.

Тут надо подсобраться, чтобы как-то описать увиденное. Понимаете. Есть оригинальная история. Она очень длинная и насыщенная событиями. Понятное дело, что в полный метр это упаковать сложно. Для «Темной башни» больше подошел бы формат сериала. Но даже если поставить задачу как-то сократить, уменьшить, то все равно на выходе зритель должен получить сокращенную версию книги.

В фильме «Темная башня» этого нет. Здесь изменены роли, события, суть явлений и вещей. Оставлены какие-то «пасхальные яйца» от оригинальной истории, но в остальном это что-то другое. И это «другое» совершенно не интересно смотреть.

Еще пара слов по поводу экранизации. Тут надо про общие моменты кое-что сказать. Экранизация — это перенос на экран истории из книги. Верно? Верно! Естественно, можно экранизировать близко к оригиналу, можно перенести эти события в другую эпоху или время. Так тоже можно. Но в конечном итоге, это на кого рассчитано? Скорее всего, на поклонников произведения. Иногда это делают, чтобы познакомить с произведением новую аудиторию. В этом случае, произведение должно быть очень известным изначально и каким-то культовым.

Здесь в «Темной башне» концепции нет. Все сырое безумно. Вроде бы для фанатов книга совершенно не совпадает с фильмом. Для новых? А для каких-таких новых? И с чем их знакомят? С какой-то другой историей? Другой «Темной башней»? Ничего непонятно с изначальной концепцией.

Если попытаться как-то сформулировать увиденное, то возникает ощущение, что взяли какой-то потрепанный посредственный сценарий и немного надергали туда символов из цикла книг Стивена Кинга. Вот на что это похоже. Это какой-то другой фильм.

Знаете, раньше китайские программисты переделывали оригинальные игры для «Дэнди» и меняли, например, главного персонажа и немного еще меняли фоны и врагов. В итоге они называли эту игру другим именем и продавали как типа оригинальную. Оригинальную, в смысле, другую.

Вот тут также. Какой-то другой фильм, другая история, но героя зовут Джейк, а черного героя — Роланд. Хотя стойте. Почему он черный? Почему Стрелок черный? Стрелка играет чернокожий актер Идрис Эльба. Это при том, что в книгах Кинга много раз намекается на то, что он белый. Более того, автор и сам рассказывает об этом в своих предисловиях. Почему же в фильме он черный?

Тут, конечно, сказывается влияние глобалистских идей и стандартов. Фильм вышел в 2017-м. Это уже начало эпохи широкого распространения глобалистских ценностей в культуре. Полная перепрошивка, которая, в том числе, выражается в черной Русалочке и в перепрошивке куклы Барби, которая стала феминисткой. Но это совсем другая история.

В общем, кино «Темная башня» — это плохое кино, которое снято средне, можно сказать, нормально снято, но кино плохое. Плохое, потому что история плохая, потому что обманули ожидания зрителя, и потому что начали перепрошивать ценностные ориентиры людей. Но и плохое потому, что даже если отринуть тот факт, что она основана на цикле Кинга, а просто посмотреть на это как на просто фильм, то фильм не интересный. Посредственность.

Светлое пятно в фильме — это удачно подобранный «Джейк». Том Тейлор понравился в своей роли. Это все.