Архив метки: фэнтези

Кастлвания. Castlevania. Рецензия на сериал.

Кастлвания. Castlevania. Рецензия на сериал.

Введение

То, что должно было бы быть экранизацией компьютерной игры, является лишь подменой. Точно такой же подменой является попытка представить сериал как аниме. Ни тем, ни другим этот очередной продукт производственной компании Netflix не является. Зато он является типичным для Netflix продуктом. Можно больше сказать: этот сериал является квинтэссенцией (хочется верить, что ничего ниже уже не будет) ее деятельности.

Количество деструктивной, негативной информации, заложенной в данный продукт, просто поражает.

Опасно то, что вместо применяемых в Интернет традиционных инструментов вовлечения подростков в деструктивную деятельность, здесь вся «воронка вовлечения» заменена приманкой в виде ассоциации с известной компьютерной игрой (франшизой, серией игр) и стилизацией продукта под популярный аниме-жанр. Таким образом, удар идет по довольно обширной и наиболее податливой аудитории (фанаты игры, фанаты аниме и другие молодые люди).

Нужно оговориться, что применительно к этому и любой другой продукции Netflix уместнее говорить не о зрителе, а об объекте воздействия, поскольку цели этой компании, как видится, абсолютно иные, нежели цели классических кинокомпаний.

Надо учитывать, что усиленное воздействие на объект достигается за счет того, что Castlevania – это сериал. Он занимает большой временной период жизни зрителя.

Любопытно, что американская компания Netflix была никому не известным региональным сервисом проката DVD до тех пор, пока в районе 2010х не получила вдруг огромные финансовые вливания и не стала распространяться по всему миру как нечто совсем иное.

Учитывая то, что данный сериал стоит воспринимать как нечто большее, чем просто кинопродукт, то и рецензия будет не совсем обычная.

Подготовка зрителя

Основа сериала – это размытие культурных и цивилизационных границ. Полная эклектика. Зритель таким образом лишается привычных ориентиров и опору на стандартные модели мира. А дальше создатели воздействуют на зрителя целевыми идеями.

Методично из серии в серию происходит обесценивание базовых культурных ценностей, а новые ценности и стандарты, наоборот, внедряются в сознание.

В огромных количествах демонстрируются жестокие кровавые убийства. При чем эти убийства сами по себе, видимо, являются какой-то манией и объектом повышенного интереса, поскольку способам убийств и их откровенных изображений уделяется особое внимание. Эти картины настолько жестоки, а способы настолько бесчеловечны, что возникают сомнения в психическом здоровье создателей сериала. Хотя, скорее всего, об эмоциях тут речь идти не может — авторы цинично решают поставленные задачи.

Также демонстрируются сцены разврата, мужчины, похожие на женщин, женщины, похожие на мужчин, гомосексуальные отношения, групповой секс. Откровенно показаны мужские гениталии. Все вместе формирует для стороннего наблюдателя какую-то сатанинскую картину. Присутствуют даже разговоры о зоофилии!

Сериал имеет настолько «иной» характер, что подобрать адекватные слова очень трудно.

В религиозном плане это похоже на то, что подобным образом мир готовят к приходу антихриста.

Извращается традиционное восприятие священников.

Вот примерно один из диалогов персонажей сериала:

«— Я встретил христианских священников!

— Вы в порядке? — с ужасом в голосе, как будто речь шла о диких разбойниках.».

О смещении акцентов сюжета и наполнении его антирелигиозной, антихристианской, а, как следствие, и сатанинской идеологией говорит тот факт, что в играх серии не удалось найти никаких упоминаний про церковь и христианских священников. В продукте от Netflix личности священников позиционируются как олицетворение зла, как порочные и алчные персонажи: убийцы и педофилы. Зато пропагандируется сектантство.

Также обращает на себя внимание то, что в сериале почти нет обычных людей. Основная функция обычного традиционного человека в сериале – это быть «живым мясом» и инструментом борьбы более «высоких сущностей», с которыми и ассоциирует себя зритель.

Воздействие через анимацию

Герои сериала также выглядят «по-иному». Анимация очень «тяжёлая», перегруженная деталями и довольно «рваная», движения не плавные.

Особое внимание стоит уделить прорисовке лиц. Они не красивые и очень острые. Надменные. Злые. Глаза узкие. Это совершенно не в традициях аниме, но зато соответствует тем задачам, которые решают создатели.

Некоторые сюжетные акценты

Сама суть сюжета вызывает отторжение: отец мстит за убитую жену, а сын хочет убить отца, потому что этого хотела бы его мать, то есть жена отца, за которую мстит его отец. Здесь – без комментариев.

В сериале присутствует несколько особо символических и обескураживающих своей бессовестностью и остервенелостью сцен.

Например, во второй серии второго сезона есть сцена со странным признанием в любви. Зрителя это повергает в ужас.

Сцена убийства Дракулы поистине демоническая. Таковой ее делает контекст, а не непосредственный факт. Осознание Дракулы и последующие в сцене действия ужасают и вводят в состояние ступора.

Сюжет «не держит» и не укладывается в голове. И каждый раз удивляет жестокость, такое ощущение, что остервенение на экране все-таки отражает болезненное удовольствие аниматоров от их создания.

Диалоги в сериале ужасают. Они либо бессмысленные, либо напоминают какие-то сеансы психоанализа. Диалоги не способствуют развитию и раскрытию сюжета, а становятся вещью в себе.

Как итог — бессмысленно и скучно.

Помимо этого, герои постоянно сквернословят.

Результат:

На примере этого сериала можно проследить за тем, что насаждают в головы молодежи, во что хотят превратить человечество.

Идет уничтожение церкви, переворачиваются и извращаются традиционные понятия.

Итог просмотра этого сатанинского продукта — снижение уровня эмпатиирасчеловечивание других людей.

Сериал распространяет идеи глобалистов: создание новой расы людей без национальности, без любви и сострадания, сатанизм, презрение к прошлому, к традиционной культуре.

Делается это с целью воспитания людей в бездуховной среде, где нет никакой связи между поколениями, где опыт предков обесценен, где отсутствует самоидентификация. Человек не понимает, кто он, к какой культуре принадлежит.

Сериал настолько иной, что люди, привыкшие к таким «новым продуктам» традиционное кино воспринимать уже не будут: слишком все будет плоское, неинтересное, не будет их трогать. Это как люди, привыкшие к кофе, не воспринимают вкус зелёного чая.

Студия Netflix известна своим нестандартным поведением, направленным на разрыв традиционных культурных связей.

Необходимо как можно активнее и громче бить в набат, чтобы предотвратить распространение этой и подобной ей продукции. И следите внимательно за тем, что смотрят ваши дети. Кажущиеся безобидными «мультфильмы» могут быть отравлены новой идеологией!

Хроники хищных городов. Mortal Engines. Рецензия на фильм

Хроники хищных городов. Mortal Engines. Рецензия на фильмПитер Джексон любит большие эффектные проекты, большой бюджет и масштабные съемки.
Все это в фильме есть. Но больше ничего нет. Зато есть кошмарный сюжет и ужасный сценарий.
Фильм переполнен шаблонными сценами и диалогами. В одном моменте удалось полностью угадать, что скажет персонаж. Слово в слово! И после этого возникло какое-то недоумение. Неужели вы серьезно вкладываете деньги в такой примитив! Ужас!
Штампы всюду. Политические посылы. В мире будущего ничего нового. Хищный Лондон, качающий ресурсы из всего и вся, в буквальном смысле этого слова. Обезумевшие жители. Спасительная флешка, конечно же, содержит слова «USA» — какие тут могут быть варианты! Ну и за стеной, конечно же, китайцы. Русских в фильме нет. Мы пока не набрали необходимый для американцев политический вес, чтобы про нас опять снимали кино или хотя бы упоминали. Возможно, у них на нас аллергия.
Стереотипы повсюду. Герои также шаблонны и совершенно неинтересны. Злодей, желающий получит господство над миром. Положительный герой вроде Алладина. Вот только здесь он, несмотря на вроде бы первую роль, играет роль второстепенную. На первых ролях тут девушки. На западе феминистическая истерия продолжается. В кино женщины уже полностью заменили мужчин. Они теперь и сражаются, и ведут за собой массы. Мужики теперь на подхвате. Так только в сторонке на шухере постоять. Видимо, скоро, и детей должны будут тоже рожать мужики. Но ребята на западе не учитывают, что это не очень возможно биологически. Упс. Хотя, может быть, и тут медицина придет на помощь. Делают же из мальчиков девочек, из девочек мальчиков. А если придет кто-то и скажет, что он не пол сменить хочет, а стать, скажем, бабочкой. Ему тоже помогут? В общем, эта тенденция по смене архетипичных ролей на западе выглядит совершенно нездоровой.
Научный анализ фильма невозможен, так как сама идея городов, которые катаются по планете как трактора, это верх глупости. Если их рассматривать аллегорически, то, наверное, не все так безнадежно. Но стоит ли?
Стереотипное глупое кино для безмозглого среднестатистического зрителя. Вот только, так ли он многочислен, чтобы сделать кассу?
Хроники хищных городов — это попытка продать обертку без конфеты. Если из фильма убрать бюджет , там вряд ли, вообще, что-то останется.
Но, может быть, осталось что-то между строк?

Падение Луны. Moonfall. Рецензия на фильм

Падение ЛуныЕсть такое явление как вырождение. В сельском хозяйстве, например, если почва на удобряется и не обрабатывается, со временем на ней ухудшаются показатели, снижается плодовитость, да и само качество плодов ухудшается.
А бывает так, что человек уже не может что-то делать, но продолжает, и в итоге получается уже не так, как раньше. И выглядит это бесконечно грустно.
Такое ощущение, что подобное вырождение сейчас происходит с голливудским кинематографом. Кризис идей, реализации, обмельчание самих создателей кино и их понятий.
Но поскольку фабрика кино продолжает свою работу (деньги то надо зарабатывать, да и остановиться очень сложно), штампованные продукты по-прежнему появляются. Вот и еще один такой обмельчавший «блокбастер».
Хорошее фантастическое кино использует новаторские научные идеи в попытке развить их, познакомить с ними зрителя, заставить задуматься или осмыслить что-то. А что мы видим здесь?
«Падение Луны» основан на теории полой Луны. Эта теория не выдерживает никакой научной критики, но дело даже не в этом. Дело в том, что такая идея нашла отражение у продюсеров, на это нашлись 150 млн.долларов бюджета, если верить данным о фильме. Бездонная бездна открывается, когда подобная чушь находит свой выход и реализацию. Это означает, что продюсеры осознают уровень глупости аудитории, которая пойдет в кинотеатры на подобную ерунду. Все это производит удручающее впечатление и дает представление об отношении создателей кино к своей аудитории.
Удивляет именно то, насколько глупая идея положена в основу фильма. Сложно даже найти какую-то аналогию. Ну это, например, если сейчас снять кино про то, что наши машины ездят не на бензине, а на колбасных очистках. И на этой основе построить фильм. На что, вообще, рассчитывали продюсеры?
Допустим, фильм является свободным полетом фантазии. Но в этом случае создатели должны были создать какой-то альтернативный мир или реализовать это в какой-то параллельной вселенной. Но нет. Во всех остальных составляющих фильма мы видим попытку научного подхода в отражении структуры и характеристик мира. Мы видим попытку создать максимально реалистичный подход к поведению персонажей.
Вот только, по всей видимости, создатели фильма плохо учились. Поэтому в фильме мы видим не воссоздание реальности, а то представление о ней, которое есть в мозгу условного «двоечника».
Ужасающую физику в фильме дополняют не менее ужасающие диалоги и персонажи. И здесь у зрителя масса вариантов для соответствующей реакции: то ли диалоги вызывают оторопь, то ли сами персонажи. Одним из главных героев выступает страдающий от панических атак «маменькин сынок», который работает непонятно кем, но при этом в итоге становится супергероем — настоящая мечта для вторичных персонажей из реального мира. Поедая бургеры и сидя дома у компьютера, они именно этого и желают: делать минимум, но быть суперменами.
Имея столь идиотскую идею, весь фильм разваливается на части. Смотреть его невозможно. Сценаристы, видимо, также работали в пол-руки. Персонажи разговаривают так, что кажется, это не взрослые люди, а пластилиновые куклы в руках пятилетнего ребенка.
Единственное, что в этом фильме удивляет, это как выглядит Холли Берри. Все остальное здесь бесконечно глупо.