Архив рубрики: Триллер

Спрут (1984). La piovra. Рецензия на фильм

Спрут (1984). La piovra. Рецензия на фильм

Первая серия многосерийного телефильма «Спрут», вышедшая в 1984 году, напоминает начало классического литературного романа. В маленький сицилийский город приезжает новый комиссар полиции Коррадо Каттани. Комиссара, а вместе с ним и зрителя, очень деликатно и плавно вводят в мир фильма.

Городские пейзажи, солнце, пляжи и море. А вместе с этим высший свет города, где мафия перемешивается с властью и аристократией, где наркотики и убийства. И как вишенка на торте — сложная личная жизнь комиссара полиции.

Темп сериала — это не современное клиповое кино, во многом взявшее за ориентиры американские ситкомы, скетч-шоу и соцсети. Это размеренность и чинность, уважение и респектабельность. Это неспешность, которая позволяет вникать и наслаждаться картинкой, игрой актеров и содержанием фильма, а не постоянные всплески адреналина или негодования от кровищи, которая хлещет во все стороны, и от прочей мерзости, которой наполнены современные кинопродукты.

В «Спруте» присутствует эстетика, романтика, драматизм и совершенно отсутствует чернота. Это художественный фильм, который основан на культуре и поэтичности. Контраст с современными кинопродуктами разительный. Но и цели кино изменились.

Теперь что касается содержания фильма. Название красноречиво передает его смысл. Мафия окутала все общество. Криминальные щупальца глубоко проникли во все сферы государственного аппарата и бизнеса. Они крепко вцепились в рычаги управления.

Детальность картины, представленной в фильме, позволяет предположить, что это не просто художественное кино. Больше похоже на то, что фильм раскрывает реальную картину того, что происходит в стране.

В фильме показаны банковские аферы, нюансы наркобизнеса, манипуляции со строительным бизнесом, политический протекторат криминала, экономический шантаж криминальных расследований.

Сильная линия с Титти и ее борьбой. Ее роль исполнила утонченная и наделенная природной натуральной красотой Барбара Де Росси. Особенно драматичен финал. Микеле Плачидо прекрасен. Его роль в этом фильме стала культовой.

Чем отличается настоящее искусство от кинопродуктов? Глубиной и гранями. Казалось бы «Спрут» — это криминальный детектив про борьбу с коррупцией, но в фильме находят место для совершенно несвойственных жанру интимных и личных линий.

В семье Каттани происходят изменения, дочь взрослеет и связанные с этим переживания влияют на ее родителей. Они, каждый по-своему, переживают это и проявляют себя в этих обстоятельствах. И это напоминание о том, что жизнь дарит людям уникальные моменты и каждый неповторим. И каждый нельзя упускать, потому что больше этого не будет.

Также в фильме присутствуют острые психологические моменты и моральные ловушки для человека, когда честь и долг ставятся в конфликт с любовью и близостью.

К финалу фильм становится еще более драматичным. Создателям успешно удается показать, как человека давят обстоятельства, как ужасны и бесповоротны могут быть последствия влияния этих обстоятельств. Как человека можно сломать, но, при этом, нельзя сломить.

А еще это кино про то, как ломает и давит людей зло. Как может убивать непосредственно или загоняя их в тупики, откуда нет выхода.

Что еще выделяет «Спрут». Это кино из реального мира. Протагонист не супергерой, не полубог. Это обычный живой человек со своими слабостями и болью.

Современные американские фильмы, а за ними и все остальные, производят мультяшных персонажей, которые в одиночку побеждают сотни врагов. Эта идея противоположна. Люди, которые верят в этот тип, ведут себя в жизни как идиоты, которые считают, что жизнь крутится вокруг них. Это ведет к неоправданным ожиданиям, конфликтам и неспособности выстраивать отношения с окружающим миром.

«Спрут» — это классическое европейское кино. Кино, которое кануло в историю вместе с той самой Европой. Но можно предположить, что раскрытые в нем схемы и общее стремление к построению таких структур сохраняется и по сей день. Скорее всего, механизмы и способы стали еще более изощренными. Но «Спрут» — это еще и про героя, про личность и про жизнь простого человека, где хватает радостей и горестей, потерь и приобретений. Это про жизнь. И этим такое кино ценно вдвойне. А то, что это кино еще и с хорошими актерами и постановкой, делает это кино выдающимся и по праву культовым.

На вершине (2026). Apex. Рецензия на фильм

На вершине (2026). Apex. Рецензия на фильм

Любопытный анонс фильма. Горы, высота, борьба. Начало оправдывает ожидания. Сцены на высоте всегда впечатляют, щекочут нервы. Маленькие люди перед лицом стихии на фоне гигантских гор… Подобное содержит в себе энергетику, которую сложно передать словами, и ее зритель чувствует.

В начале фильма зритель наблюдает стандартную смену ролей. Мужчина — это женщина, женщина — это мужчина. Учитывая компанию, выпустившую фильм, это не удивляет. Удивляет, что начало выглядит, тем не менее, как традиционное кино. Красивые пейзажи, хорошая операторская работа, плавный монтаж.

К сожалению, красивые пейзажи и мимикрия под традиционность в начале фильма призваны снизить бдительность и эмоционально вскрыть зрителя. А дальше Netflix начинает заливать в зрительские глотки отвращение к мужскому полу. Мужчины в фильме омерзительны. Практически все. Грубые, озабоченные мужланы.

Мужчины по фильму делятся на два типа: просто мужланы и хамы, и такие, которые вроде бы и нормальные, но в них еще больше опасности. Кого же выбрать женщине? Это, конечно, весьма изощренный способ пропаганды нетрадиционных ценностей. От обратного.

Надо сказать, что создатели фильма используют приемы из фильмов ужасов, чтобы привить зрителю страх и отвращение к мужскому полу. Мужчины в фильме показываются как чудовища, монстры. И надо признать, сделано это качественно, эффективно. От того еще больше пугает. Не фильм, а инструменты воздействия. Хладнокровный расчет образованных психопатов.

Понятно, что если вы хотите уменьшить население планеты, то из женщины вы должны любыми способами сделать мужчину. Если не физически, то хотя бы социально — это тоже приведет к искомому результату. Поэтому мы видим женщину-героиню, которая занимается чем угодно, но только не семьей. В совокупности с транслируемым отвращением к мужчинам — это повышает эффективность воздействия.

Проводимая политика, частью которой является кинематограф, на выходе дает агрессивное отношение женщин к мужчинам, повышает количество однополых отношений и одиночества. Кино как инструмент влияния на массы действует.

«На вершине» — это про женский феминизм. «Скалолаз» в женском обличие. Женщина сражается, борется за свою жизнь, она преодолевает трудности ради того, чтобы быть собой. Это аллегорический гимн феминизму в жестоком мире омерзительных мужчин-чудовищ. И она рождается свободной и независимой. Ура. Стоит ли это смотреть? Нет.

Бар «Один звонок» (2023). Рецензия на сериал

Бар «Один звонок» (2023). Рецензия на сериал

Продолжается работа над угнетением сознания современного русского человека. Сериал «Бар «Один звонок» (2023) в текущий исторический момент, когда люди испытывают серьезное психологическое давление, демонстрирует на экране черноту человеческих душ и самоубийства людей, обуреваемых своими желаниями, страстями или простой глупостью.
Сам факт такой популяризации «русской рулетки» и демонстрация на экране идеи о готовности столь большого количества людей использовать такую возможность для удовлетворения своих желаний представляется весьма подлым действием.
Стоит ли напоминать, что лицезрение людей, вышибающих себе мозги, не очень положительно влияет на человеческую психику? Очевидно, не стоит. Люди, занимающиеся созданием кино, прекрасно понимают, какое воздействие на зрителя, хотя лучше здесь будет сказать, на человека, оказывает подобная демонстрация. И все же создатели «Бара» делают это. Весь сериал крутится вокруг этого процесса.
Настроение сериала — зло и негатив. И Данила Козловский весьма точен на экране в передаче этих эмоций. Нервный и на надрыве персонаж Бармена не несет в себе каких-либо положительных эмоций. Тонкие усики подчеркивают его надменность и отстраненность. Более того, основную часть сериала зритель подозревает, что перед ним нечто большее, чем просто человек. И зритель таким образом ассоциирует себя с тьмой.
Справедливости ради, надо сказать, что персонаж Бармена не столь однозначен. Современных персонажей стараются сейчас делать сложными. В хорошем должно быть плохое, в плохом хорошее. Вот и Бармен проявляет все же некоторую долю сочувствия к находящемуся у него в услужении молодому пареньку Вите. Но, кажется, что это сочувствие лишь дань современной моде. А сам Бармен весьма однозначен. Тоже самое можно сказать почти обо всех героях сериала.
Такое ощущение, что если раньше людей старались перетащить на темную сторону, то теперь кино снимается уже для тех, кто сделал выбор и перешел. Сериал пропитан человеческими пороками, негативом и трагедиями.
Помимо экзистенциальной тьмы в сериале традиционно для либерального кино демонстрируются все типичные «проблемы» государства русского. Коррупция, подлоги, подкупы, своячество, самоуправство и так далее.
Очень кстати здесь же упомянуть о включении в сюжет линии со священником, который убивает сначала невинного человека, а затем совершает самоубийство. Уже замечено, что либералы ненавидят христианскую церковь и не упускают случая дискредитировать и церковь, и веру, и церковных служителей. И что любопытно, такое отношение либералы демонстрируют исключительно к православной церкви, другие религии они трогать не решаются.
После того как зритель пресыщается лицезрением всей отвратительности человеческого естества, ему отправляется весьма спорный посыл о недопустимости объяснения текущих поступков прошлым. Весьма неоднозначный и манипулятивный посыл. Поступки, в основном, и объясняются прошлым. Это нормальное человеческое поведение. Разрыв связи с прошлым делает человека безродным и ведет к потере идентичности. Это относится и к отдельным личностям, и к группам людей. Финал сериала, вообще, вызывает большие вопросы.
А вот производственное качество высокое. Это касается и оформления бара как основной съемочной локации сериала, и актерская игра. Удачной стоит признать идею с оформлением процесса «звонков».
И вот ведь какой парадокс. Несмотря на то, что в фильме задействованы хорошие актеры, смотреть сериал неприятно и не рекомендуется из-за льющегося с экрана негатива, если только зритель не получает удовольствие от тьмы.