Архив метки: драма

Каменный цветок (1946). Рецензия на фильм

Каменный цветок (1946). Рецензия на фильм

Начало фильма расстраивает. Много ли вы видели сейчас фильмов, где в качестве образцовой поведенческой модели предлагается такая: к дедушке приходят молодые ребята, чтобы тот рассказал им сказы? Одна эта сцена — приговор современной эпохе. Дедушка как источник мудрости и знаний. Дети — как сосуды для наполнения мудростью веков. А что сейчас заменило дедушку?

Фильм поражает работой со светом и цветовой палитрой. Это не кино, а ожившая картина. Конечно же, этого невозможно было достичь без правильного использования грима и костюмов.

Заметно, что кино того времени брало опыт из театра. Из-за этого на экране предстают настолько колоритные и пышные персонажи. Много крупных планов.

На дворе 1946 год. Плавное движение камеры вызывает восхищение. Стедикамов тогда не было. Кстати говоря, возвращаясь к цветам в фильме. Возможности «докрутить» в студии изображение тогда тоже не было, не было «цифры». Поэтому итоговые точные цвета: лица, листья деревьев, зелень, красные платки, краски осени — это вызывает восхищение и даже ошеломляет!

Нельзя не отметить колорит и изысканность содержания. Настоящий народный фольклор. С особой торжественностью и роскошью демонстрируется свадебная церемония. Сколько костюмов, танцев, песен, ритуалов.

По итогу просмотра приходит осознание, что фильм полностью лишен зла. В нем нет отрицательных персонажей. Все условно негативные действующие лица все равно не олицетворяют агрессивное зло. Они скорее эгоистичны или глупы. А вот рафинированного зла в фильме нет. И это демонстрирует заботу о зрителе со стороны государства и создающих кино людей.

В общем, «Каменный цветок» — это, без преуменьшения, шедевр советского кино!

84 м² (2025). 84제곱미터. Рецензия на фильм

84 м² (2025). 84제곱미터. Рецензия на фильм

После сериала «Игра в Кальмара» (2021) и просмотра фильма «84 квадратных метра» начинает складываться цельная картина. Оба кинопродукта были сняты в Южной Корее и выпущены на платформе Netflix. Вряд ли их сущностное сходство является случайным совпадением.

Судя по всему, кино для господ и для колоний должно отличаться. И это понятно. Если кино для себя должно нести что-то положительное, системообразующее, то кино для колоний должно подавлять разум и вгонять в депрессию, оно должно разрушать личность зрителя, сковывать его волю.

«84 квадратных метра» занимается именно этим. Жителям Южной Кореи показывают, в каких ужасных условиях они живут. Финансовая система, государство, банки и коммерческие компании — все против обычного служащего, который и так то находится на работе как в тюрьме.

В этом мире у простого сотрудника нет никакого выхода, это прямой посыл фильма. Выхода нет. Любой бунт будет подавлен, а на месте отыгранного элемента системы появится новый, полностью аналогичный прежнему.

Жители Южной Кореи (а вместе с тем и другие зрители) не должны даже думать о том, чтобы бунтовать против системы. Их задача — это страдать и ходить на работу.

Мир современной Южной Кореи, по мнению авторов фильма, это мир высотных однотипных жилых домов плохого качества и невзрачного вида. Люди в них вынуждены страдать и от условий жизни, и от друг друга.

Все герои фильма отрицательные. В фильмах для подавления людей ничего хорошего быть не должно. Они должны страдать. И они страдают.

Количество крови, жестокости, человеческой мерзости в южнокорейском кино такое, что его хватило бы весь советский кинематограф.

К сожалению, подобное кино — это новый инструмент в руках колонизаторов по управлению массовым сознанием. Кино всегда было инструментом и способом влияния на умы, информационным носителем и проводником идей. Но теперь это стало еще и оружием информационной войны. И в умелых руках, а руки, надо признать, умелые, кино превращается в остро отточенный нож. Кстати говоря, именно нож является орудием убийств и в самом фильме. И этот нож наносит удар в самое зрительское сердце.

Вот такой фильм выпустила платформа Netflix на южнокорейский и остальные рынки. Люди должны страдать!

Филателия (2025). Рецензия на фильм

Филателия 2025. Рецензия на фильм

В аннотации к фильму на Кинопоиске заявлено, что это «тонкое драмеди с северным колоритом». Драмеди — это в переводе с «современного» русского драматическая комедия.

С первых кадров фильма зрителю демонстрируется «северный колорит», который заключается в кадрах северного морского порта, больших кораблей и красивых фиолетовых цветов на заднем плане.

Однако далее в фильм вкрапляются довольно странные, но так свойственные нашему кино штампы. Обшарпанные стены в больнице, совершенно неправдоподобная сцена с УЗИ (никто не будет никого звать к аппарату, потому что расшифровка УЗИ выдается на руки позднее; могли ли демонстрируемое в фильме произойти в реальности — могло, но это скорее исключение, чем правило; демонстрируя в фильме подобное, это становится характерной чертой действительности, а это не так), сотрудницы почты вскрывают чужую почту (возможно, опять же, это где-то когда-то и происходило, но это точно не является нормальной практикой или регулярным актом). Также непонятен выбор образа главной героини. Хотя, опять же, подобный образ должен действовать угнетающе на зрителя, и есть в этом образе нечто подлое, ведь критикующий его может сам в ответ подвергнуться обструкции — нехорошо, мол, критиковать такое. Но в чем смысл выбора подобного образа? Это символ «северного колорита», жизни на северах или, вообще, нашей русской жизни?

С другой стороны, в этой демонстрируемой «провинциальной скудности и убогости» что-то есть. Но проблема в том, что такие образы формируют у зрителя ощущение, что эта «реальность» фильма, является реальной реальностью, хотя, в действительности, это не так. На «северах» есть разная жизнь, и она, в основном, совсем не такая, как показано в фильме. И у этой реальной реальности совсем может быть другое наполнение.

В связи с этим возникает вопрос о том, зачем нужно подобное искажение? В каких целях. Поэтически что-то в этой убогости есть, но так ли необходимо воспевать убогость? Можно ли снять «северный колорит» с другим наполнением, с б;льшим количеством света, а не беспросветной монотонностью?

Тема убогости и одиночества является центральной в фильме. Также присутствуют ложные псевдо-типичные модели поведения, однако именно их так любят отечественные кинопроизводители. Негативные коннотации действительности. И все можно было бы списать на авторский взгляд, но системность и методичность, с которой подобные взгляды транслируются в отечественном кино при почти полном отсутствии альтернативы позволяют сделать предположение о наличии системной работы по созданию и распространению подобных образов. Например, сцена на почте с «третьей украденной ручкой». Да, эта ситуация, наверное, типичная (но не вполне), и ручку на почте в реальной жизни обычно дают.

Убогость, нищета и минимализм в каждом кадре, в каждой детали. Хочется узнать, какая цель и смысл в транслировании подобного. При этом, хочется в который раз оговориться: что-то в картинке есть. Надо признать, что автор создает на экране продуманную, цельную и органичную картину, но это картина полного пессимизма. Неужели нет никакой возможности направить свою творческую энергию на созидание и производство положительных, оптимистических образов.

Да, жизнь трагична, она полна горести и трудностей, в ней много драмы, но есть в жизни и обратная сторона.

Антураж почтового отделения с кухонным столиком и клеенкой из восьмидесятых — это, скорее, опять же, фантазии московской богемы о жизни реальной глубинки, чем реальная жизнь. Выглядит в кадре органично, но это кукольный ненастоящий мир.

А финал разочаровал.