Архив метки: драма

Мультивселенная (2018). Multiverse. Рецензия на фильм

Мультивселенная (2018). Multiverse. Рецензия на фильм

Кино — это законченное произведение, выражающее какую-то идею. Все составляющие в кино должны иметь смысл.

И вот в фильме «Мультивселенная» законы кино по какой-то причине меняются. Одна из героинь фильма почему-то глухонемая. Это сознательный сценарный ход. Такой ход мог бы быть оправдан, если бы фильм был о глухонемой девочке, то есть, если бы это решало какие-то сценарные задачи.

Но в этом фильме, это просто проявление какой-то опять либеральной идеологии, когда везде и всем должно уделяться внимание. В итоге на экране создается процесс, который усложняет фильм, а зрителю становится неуютно от того, что объясняющаяся на экране девочка нуждается в дополнительном переводчике. Это зачем сделано? Для чего?

Если вы хотите снять фильм про глухонемую, сделайте это. Покажите людям героиню, расскажите ее историю. Но нет, они идут другим путем. Подсовывают людям, которые этого не просили, различные толерантные истории.

Кстати говоря, актеры в этой «Мультивселенной» опять набраны по квотам. Специально набирали нефотогеничных. Чтобы зритель страдал. Но зато это толерантно. Это учитывает интересы всех групп. Кино для этого создано?

В принципе, в средневековой Европе очень были распространены различные виды пыток. Любили европейцы поиздеваться друг на другом. Европа также является родиной фашизма и нацизма. Вот, по всей видимости, эти наклонности никуда не исчезли и просто приобрели такую форму — через кино и идеологию причинять людям неприятные ощущения, заставлять их чувствовать вину из-за своей нормальности. Вот раздражает кого-то нормальность. Бесит просто.

При этом актриса Сандра Мэй Фрэнк, исполнившая роль глухонемой Эми, вполне неплоха! Здесь ведь не вопрос об изъянах человека. Мы говорим о кино и смыслах.

Кстати говоря, все-таки в особом статусе Эми есть определенная сценарная задумка. Но, кажется, что сценарных плюсов от этого решения куда меньше, чем минусов, которые этот статус повлек. Тем более, что эту же сценарную задачу решает придуманный сценаристами ход с татуировками.

С татуировками, кстати, также возникает проблема. Популяризацию татуировок нельзя назвать полезной целью. Зачем она в кино? Создатели хотят, чтобы все люди делали себе татуировки? Зачем? Этот фильм спонсируется тату-салоном?

Теперь что касается смысла фильма. Канада как колыбель глобалистов и представителей темных сил создает фильм, который побуждает человека к ненависти к самому себе, и даже больше — к аллегорическому самоубийству. Человека вынуждают смотреть на конкуренцию с собой же, на необходимость убить самого себя, чтобы выжить. Не является ли подобная конструкция откровенной подлостью по отношению к человеку? Не является ли она проявлением человеконенавистнической сущности сил, которые стоят за созданием подобного кино? Кому, вообще, выгодна ненависть человека к самому себе?

Хотя, сценаристы предлагают и другой способ решения «внутриличностного конфликта». Это усложняет сценарий и восприятие фильма. Но последнее слово все-таки у не совсем, скажем так, морально-оправданного решения вопроса.

В основу фильма сценаристы попытались положить определенную теоретическую концепцию мульти вселенных. Концовка всю эту концепцию полностью разрушает, превращая этот фильм в какой-то другой. То ли сценаристы не совсем сами разобрались в сути того, что они предлагали, то ли им просто было все равно на эту концепцию, а главным было — хоть как-то завершить кино. Дело в том, что еще во время просмотра возник вопрос: «А как они собираются все это заканчивать?». Это довольно сложная для завершения завязка.

В общем, «Мультивселенная» эксплуатирует некую научную теоретическую концепцию, но делает это неумело, сам фильм также не блещет качеством, а некоторые сценарные решения и ходы не оправданы повествованием и являются лишь прихотью создателей. О зрителе здесь думают мало. «Мультивселенная» получилась посредственной серостью, на которую жалко тратить время.

Каменный цветок (1946). Рецензия на фильм

Каменный цветок (1946). Рецензия на фильм

Начало фильма расстраивает. Много ли вы видели сейчас фильмов, где в качестве образцовой поведенческой модели предлагается такая: к дедушке приходят молодые ребята, чтобы тот рассказал им сказы? Одна эта сцена — приговор современной эпохе. Дедушка как источник мудрости и знаний. Дети — как сосуды для наполнения мудростью веков. А что сейчас заменило дедушку?

Фильм поражает работой со светом и цветовой палитрой. Это не кино, а ожившая картина. Конечно же, этого невозможно было достичь без правильного использования грима и костюмов.

Заметно, что кино того времени брало опыт из театра. Из-за этого на экране предстают настолько колоритные и пышные персонажи. Много крупных планов.

На дворе 1946 год. Плавное движение камеры вызывает восхищение. Стедикамов тогда не было. Кстати говоря, возвращаясь к цветам в фильме. Возможности «докрутить» в студии изображение тогда тоже не было, не было «цифры». Поэтому итоговые точные цвета: лица, листья деревьев, зелень, красные платки, краски осени — это вызывает восхищение и даже ошеломляет!

Нельзя не отметить колорит и изысканность содержания. Настоящий народный фольклор. С особой торжественностью и роскошью демонстрируется свадебная церемония. Сколько костюмов, танцев, песен, ритуалов.

По итогу просмотра приходит осознание, что фильм полностью лишен зла. В нем нет отрицательных персонажей. Все условно негативные действующие лица все равно не олицетворяют агрессивное зло. Они скорее эгоистичны или глупы. А вот рафинированного зла в фильме нет. И это демонстрирует заботу о зрителе со стороны государства и создающих кино людей.

В общем, «Каменный цветок» — это, без преуменьшения, шедевр советского кино!

84 м² (2025). 84제곱미터. Рецензия на фильм

84 м² (2025). 84제곱미터. Рецензия на фильм

После сериала «Игра в Кальмара» (2021) и просмотра фильма «84 квадратных метра» начинает складываться цельная картина. Оба кинопродукта были сняты в Южной Корее и выпущены на платформе Netflix. Вряд ли их сущностное сходство является случайным совпадением.

Судя по всему, кино для господ и для колоний должно отличаться. И это понятно. Если кино для себя должно нести что-то положительное, системообразующее, то кино для колоний должно подавлять разум и вгонять в депрессию, оно должно разрушать личность зрителя, сковывать его волю.

«84 квадратных метра» занимается именно этим. Жителям Южной Кореи показывают, в каких ужасных условиях они живут. Финансовая система, государство, банки и коммерческие компании — все против обычного служащего, который и так то находится на работе как в тюрьме.

В этом мире у простого сотрудника нет никакого выхода, это прямой посыл фильма. Выхода нет. Любой бунт будет подавлен, а на месте отыгранного элемента системы появится новый, полностью аналогичный прежнему.

Жители Южной Кореи (а вместе с тем и другие зрители) не должны даже думать о том, чтобы бунтовать против системы. Их задача — это страдать и ходить на работу.

Мир современной Южной Кореи, по мнению авторов фильма, это мир высотных однотипных жилых домов плохого качества и невзрачного вида. Люди в них вынуждены страдать и от условий жизни, и от друг друга.

Все герои фильма отрицательные. В фильмах для подавления людей ничего хорошего быть не должно. Они должны страдать. И они страдают.

Количество крови, жестокости, человеческой мерзости в южнокорейском кино такое, что его хватило бы весь советский кинематограф.

К сожалению, подобное кино — это новый инструмент в руках колонизаторов по управлению массовым сознанием. Кино всегда было инструментом и способом влияния на умы, информационным носителем и проводником идей. Но теперь это стало еще и оружием информационной войны. И в умелых руках, а руки, надо признать, умелые, кино превращается в остро отточенный нож. Кстати говоря, именно нож является орудием убийств и в самом фильме. И этот нож наносит удар в самое зрительское сердце.

Вот такой фильм выпустила платформа Netflix на южнокорейский и остальные рынки. Люди должны страдать!