На русском постере к фильму «Луна 2112» можно увидеть следующий слоган «Обратная сторона будущего». Очень точно наши уловили суть этого фильма. Как кажется, он антиглобалистский, хотя есть и нюансы. О них чуть позже.

2009 год. Тогда еще идеи трангуманизма и постправды были только на уровне идей. Практическая реализация только-только начиналась. И, возможно, данный фильм должен был показать людям то, к чему их поведут.

«Луна 2112» рассказывает об эксплуатации глобальными корпорациями маленького человека с учетом предоставленных научным прогрессом возможностей. Также поднимаются вопросы искусственного интеллекта.

Поднимаемая в фильме проблема также рассматривалась в фильме «Обливион» с Томом Крузом (2013).

«Луна 2112» представляет собой качественную фантастику. Особенность фильма заключается в том, что все внимание сфокусировано на одном персонаже. От актера в такой ситуации зависит очень многое. И Сэм Рокуэлл справился с задачей блестяще. Преображение персонажа по ходу фильма сыграно замечательно. Зритель буквально ощущает на себе то, что происходит с героем.

Надо отметить, что успешная реализация идеи потребовала и других визуальных решений, которые были найдены и воплощены на экране. С точки зрения структуры сюжета, режиссуры никаких замечаний нет. Разве что компьютерная графика в фильме могла бы быть чуть лучше, но, с другой стороны, это, своего рода, придирка.

Еще фильм приглашает подумать о роли и месте искусственного интеллекта в жизни человека. Любопытно, что в фильме этот самый искусственный интеллект наделен таким человеческим качеством как сострадание, и это надо считать большим авансом, который выдается этому самому ИИ. В реальности, как кажется, ИИ вряд ли может обладать таким качеством. Именно этот момент заставляет задуматься о том, правильно ли мы понимаем антиглобалистский посыл фильма. Под определенным углом зрения можно посчитать, что фильм приучает зрителя доброжелательно относиться к ИИ в качестве партнера человека. В этом компоненте, кстати, этот фильм является прямой противоположностью фильму Стэнли Кубрика «2001 год: Космическая одиссея» (1968).

В общем, «Луна 2112» — это хорошее и умное кино, которое стимулирует мыслительные процессы, что само по себе уже является достоинством. Но фильм и снят хорошо, и сюжет нетривиальный. Заслуживает просмотра.

Если бы сидящего на своих шариках кота попросили создать фильм, описывающий его состояние, он бы создал сериал «Двойник» (Counterpart, 2017).

Возможно, богемному аристократическому зрителю этот сериал покажется стильным, но простому зрителю смотреть это сложно. Большинство сцен затемнено и это порядком раздражает. Половина пространства на экране — тьма.

Сцены затянуты, движения в фильме мало. И это можно было бы понять, если бы размеренность была бы обусловлена желанием создателей дать возможность зрителю насладиться красотой, созданной на экране, или прочувствовать переживания героев. Но проблема в том, что на экране нет красоты и нечего чувствовать. В фильме почти ничего не происходит.

Герои фильма серые — под стать фону. Возможно, исполнителю главной роли Дж.К. Симмонсу не хватает харизмы для удержания внимания. Сложно представить, стал бы фильм лучше, если бы, например, главную роль в нем исполнил Киану Ривз или Пирс Броснан. Уверенности в этом нет.

Также порядком раздражают диалоги. Реплики, которые озвучивают актеры в определенных сценах, в силу своей бестолковости можно смело назвать звуками, а не словами. Их оторванность от действия и от реальной жизни заставляет задуматься, не бот ли писал сценарий.

Основная идея сериала хоть и не является чем-то совершенно новым, но все равно любопытна. При должной реализации, возможно, это было бы интересное кино.

Не обошлось и без пропаганды ЛГБТ, но поскольку сериал был снят в 2016-2018 годах (ориентировочно), снято все достаточно сдержанно, но все равно конкретно. Тогда еще западная машина не заработала на полную мощность, как сейчас.

Вот, пожалуй, и все, что можно рассказать об этом «Двойнике». Кстати, перед каждой серией есть короткие вступления, рассказывающие, что было в предыдущих сериях. В них все довольно бодро. В принципе, можно посмотреть их и не тратить время.

Визуально стиль фильма — фантастический псевдонуар. В чем-то — это мир «Бэтмена», в чем то «Метрополиса».

Кадр из фильма «Темный город»

Серые и полутемные антуражи, грязные улицы, подвалы и технические помещения — все это создает угнетающую атмосферу. Страшная сказка для взрослых.

Фильм вышел в 1998 году, на год раньше «Матрицы» и «Тринадцатого этажа». В общем-то, эти фильмы с определенными оговорками можно сравнивать. Но если в двух вышеупомянутых фильмах отсутствуют характерные черты из фильмов ужасов, какая-то мерзость на экране, то в «Темном городе» этого очень много. По использованным выразительным приемам «Темный город» походит именно на фильм ужасов, при чем, малобюджетный. Это больше «Восставшие из ада», чем, скажем, та же «Матрица».

Кстати, образ пришельцев взят именно из фильма «Восставшие из ада». Зрелище, надо признать, малоприятное.

Кадр из фильма «Восставшие из ада»

Кадр из фильма «Темный город»

Для придания им большей отвратительности они и говорят с протяжным «с» и добавляют «йессс» в конце предложений. Это создает ощущение инородности.

Кадр из фильма «Темный город»

Надо признать, что использование в фантастических фильмах разного рода отвратительного реквизита было нормальным для фильмов восьмидесятых и даже девяностых, но такое нравится не всем. Брезгливость — это не совсем комфортное чувство. И как показали «Матрица» и «Тринадцатый этаж», а чуть позднее и «Ванильное небо», можно снять хорошее фантастическое кино и без этих вот «мерзких» сцен и отвратительных персонажей.

Любопытно заметить, кстати, что визуальные эффекты «настройки» потом в полной мере использовались в фильме «Начало», который вышел много позже.

Кадр из фильма «Темный город»

Персонажи в фильме все какие-то дефективные. Доктор хромает и лишен глаза, патологически нуждается в очках и испытывает дискомфорт, когда их на нем нет.

Кадр из фильма «Темный город»

Главный герой также испытывает дискомфорт, но у него есть на то причина: провалы в памяти, стрессовая ситуация, странные события. Но, кажется, что он тоже страдает психологически.

Жена изменила ему, но при этом, вроде бы, любит его. Но изменила же. Или все-таки, нет?

Кадр из фильма «Темный город»

Мужчины в инвалидных колясках. Все сделано так, чтобы максимально отталкивать зрителя.

Не совсем понятно, зачем пришельцам вести себя как фрикам и психопатам, зачем, например, кусать человека за руки или проводить ножом по стене. Это очень по-человечески.

Антропный принцип в действии: чтобы ни пытался придумать человек, он способен придумать лишь сам себя.

Фильм не понравился своей отталкивающей природой. Он неприятен.

Зрителю для восприятия произведения необходимо все время задавать себе вопросы: Что он чувствует? Чему фильм учит его? Что он познает в результате?

«Темный город» угнетает и не дарит каких-то положительных эмоций. В чем тогда смысл? Ну и, конечно же, фильм порадует сторонников теории плоской Земли.