Архив метки: мелодрама

Время (2011). In Time. Рецензия на фильм

Время (2011). In Time. Рецензия на фильм

Есть фраза, которая приписывается Чарльзу Диккенсу: «Миссия Америки – опошлить вселенную». Найти источники с прямой цитатой не удалось. В связи с этим есть большие сомнения, что эта фраза, действительно, принадлежит Диккенсу. Сейчас в Интернет часто можно встретить какие-то псевдоисторические цитаты, которые для усиления их воздействия на людей приписывают известным личностям. Но суть не в этом.

Америка, действительно, зачастую склонна опошлять многое. С идеей фильма «Время» (In Time, 2011) вышло примерно также. Очень интересная философская аллегория на тему времени и социальной несправедливости преобразована в угоду перекормленной развлечениями и потребительством американской публики в историю Бонни и Клайда, которая, вообще, про другое, и немного в историю про Робин Гуда.

Такое ощущение, что создателям фильма принесли эту идею или сценарий, но где-то в жерновах Голливуда все было переработано в типичную пошлятину. Но полнейшим преобразованием первоначальной идеи дело не ограничилось. Сценарий фильма вышел даже для Голливуда чрезвычайно глупым. В нем огромное количество нелепостей, главная из которых вот какая. Протагонист, который является разнорабочим Уиллом Салласом в исполнении Джастина Тимберлейка, внезапно становится супергероем, способным в одиночку противостоять целой банде и целой группе тех, кто нам знаком под названием полицейские (в фильме это хранители времени).

Джастин и машину водит как настоящий экстремальный водитель, впервые сев за руль, и дерется как настоящий боец, и соображает быстро, и в покер в высшем обществе играет лучше всех. В общем, простой парень из народа на вершине мира. Это, кстати, одно из типичных клише американского кино. Каждый рядовой гражданин должен ощущать внутри, что он уникальный.

При этом постановка фильма и его качество ожидаемо высоки. Голливуд умеет снимать кино. Качество фильмов высокое, но после просмотра их большого количества они перестают удивлять. Проблема в системной однотипности. Производство фильмов поставлено там на поток и задача — это заработок. Следовательно, надо действовать в рамках системы, иначе можно проиграть.

Несмотря на обозначенные нюансы, фильм дает зрителю возможность и шанс поразмышлять о справедливости мироустройства, где есть бедные и богатые, где заправляют всем элитарии, в то время как у рабочих никаких прав и шансов выбраться с низов нет. Фильм поднимает вопросы социальной справедливости и неравенства.

Другое дело, что имея вот такие, в целом, положительные замыслы, делает он это так, будто одной рукой дает, а другой забирает. Идея хорошая, но подача, весь этот боевой угар и экшн затуманивают сознание зрителя суетой, как раз и мешая ему подумать об этой серьезной философской проблеме. В этом плане советское вдумчивое кино куда больше располагало к духовному росту зрителей. Там предусматривалось место для интеллектуальной работы, для самоанализа и осмысления поднимаемых кино проблем.

И все-таки «Время» с Джастином Тимберлейком стоит посмотреть, чтобы потом уже, оставшись в тишине, задуматься о феномене времени, социальном расслоении в обществе и вообще о современной цивилизации. Да и само кино, в целом, неплохое.

Ландыши (2024-2025). Рецензия на сериал

Ландыши (2024-2025). Рецензия на сериал

Кино — это инструмент донесения смыслов. Кино — это способ поговорить с обществом. Кино — это искусство и это оружие. Кино — это больше, чем просто картинка на экране. Многие склонны упрощать сущности, в том числе, и упрощать роль кино. Но такое упрощение ведет к искажению смыслов, а этого делать не стоит.
Хорошее кино — это не всегда просто хорошая картинка. Хорошее кино — это то кино, которое на понятном языке говорит с людьми о главном и при этом делает это правильно и доходчиво. Кино нужно оценивать в контексте окружающего мира, с учетом многих факторов. И именно так и надо подходить к оценке сериала «Ландыши».
Начальные серии первого сезона получились рваными. Какие-то моменты получились удачно, а какие-то совсем не получились.
Не получился, например, вокал в первом сезоне. Вокал Анастасии Белявской, которая поет от имени Кати, для кино простоват и угловат. В нем не хватает художественности, выразительности и эстрадного колорита. Слишком много надрыва и перебора в силе, где пение уже превращается в крик.
Визуально сериал в первом сезоне также выглядит слишком просто. Особенно это касается попыток сделать какие-то сложные сцены. Они выглядят не сложно, а бедно и откровенно плохо.
Это же касается и музыкальных сцен. Попытки изобразить на экране мюзикл выглядят очень плохо. Материал, который пошел в фильм, представляется абсолютно сырым и недоработанным.
В особенности неказисто выглядит «английский клип». Здесь «ляпы» просматриваются, в первую очередь, в картинке и в одежде актеров. Настолько не сидит одежда, что это выглядит плохо даже для наших клипов, не то что британских.
«Ландыши» переполнены клише. Бандиты, богатые и бедные, нищая глубинка и так далее. Но при этом что-то в этом кино цепляет и заставляет смотреть дальше.
Обычные сцены сериала выглядят нормально. Простые и человеческие диалоги задевают за живое. Они настоящие.
Фильм наполнен простыми семейными радостями. Это очень необычно для современного отечественного кино. Положительная неожиданность.
Также приятны глазу городские провинциальные пейзажи. Зимняя река, корабли, палатка для рыбалки, лыжник. Есть что-то близкое русской душе в этой спокойно текущей жизни. Что-то приятно отзывается внутри при виде этой чудесной картины.
А дальше происходит развитие и преображение сериала. И вот, как кажется, почему. У настоящих деятелей искусства, у работников культуры сегодня возникает вопрос, как поговорить с публикой о важном. Ведь эта публика совсем отвыкла от настоящего. Она пресыщена, избалована, нетерпелива и требует мгновенного результата при минимальных интеллектуальных затратах.
Осмысление данного вопроса в свое время привело автора рецензии к стратегии плавного вовлечения. Это по сути та же стратегия подмены, которая используется на западе, но работающая с другой, положительной полярностью. Суть ее в том, чтобы кинопроизведение подать как что-то привычное и постепенно ввести зрителя в мир настоящего и важного. Это своего рода терапия, восстановление человеческой эмоциональности, оживление человеческой души. «Ландыши» как раз идет по этому пути и в масштабе сериала делает это грациозно и пошагово.
Отношение к работе сценаристов изменяется по мере развития сериала. Надо признать, что первоначальное впечатление о простоте было неверным. История развивается и сериал начинает вовлекать своих героев в события, которые так важны для нас, но так откровенно игнорируются основной массой наших кинодеятелей.
Всегда интересно наблюдать за историями, где есть генезис персонажа. И в этом сериале Катя, исполненная Никой Здорик, проходит большой путь в поиске себя и своего места в мире.
События плавно погружают главную героиню в настоящий, совсем не похожий на ее мир, одновременно с этим позволяя ей раскрывать свое естество, человечность, свою душу.
Ближе к концу первого сезона сериал начинает удивлять уже серьезно. Удивлять тематикой и сильными эмоциями.
Поскольку производство кино — это деятельность, где одновременно трудятся много человек, команде сериала, как правило, необходимо время для того, чтобы привыкнуть друг к другу. Многие, вероятно, имеют мало опыта и за время работы этот опыт набирают. Как следствие, начальные серии многих сериалов выглядят не очень хорошо. «Ландыши» не исключение. Но через несколько серий шероховатостей становится меньше, а качество сериала растет. Развиваясь по этой же схеме, вторая половина первого сезона «Ландышей» технически выполнена куда лучше.
И еще раз про сценарий. Зрителей вовлекают в мир сериала постепенно. Начинается все довольно стандартно, но ближе к концу тематика и содержание изменяется. Меняется и глубина и все кажется уже не совсем тем, чем казалось вначале. И хочется верить, что вместе с героями сериала меняется и зритель.
С окончанием первого сезона связаны несколько странностей. Нарезки в начале и конце седьмой последней серии первого сезона вроде бы должны показывать то, что зритель уже видел. Но такое ощущение, что в монтаж попали кадры из удаленных частей фильма.
Еще одна странность связана с количеством серий первого сезона. Изначально, вроде бы, их должно было быть восемь. Но по факту их семь. Что произошло с восьмой серией — непонятно. По всей вероятности, последняя серия первого сезона перекочевала во второй и стала его первой серией. Учитывая содержание, надо согласиться с создателями. Такая компоновка выглядит более гармонично.
В конце первого сезона создатели выпустили «Фильм о фильме». В связи с этим пара слов по поводу данного вида продукции. Повелось у нас полностью копировать западные кальки и стандарты работы в кино. Вот и формат разговоров о фильме также полностью повторяет то, что мы привыкли видеть на западе. Сложно сказать, может быть этот формат просто идеальный и лучшего нет, и нет смысла придумывать что-то, если уже есть идеальное решение.
Возвращаясь к теме «странностей» с «восьмой серией первого сезона». В «Фильме о фильме» есть нарезки из сериала и там есть, в том числе, нарезки из первой серии второго сезона. Это подтверждает теорию о том, то восьмая серия первого сезона стала первой серией второго, а подчищать подготовленный фильм о фильме, видимо, времени уже не было.
Конец первого сезона и начало второго получились очень эмоциональными и драматическими. Проникновенные слова, мощные сцены, которые пробивают, и, наконец-то, тема, которую так сознательно обходили киношники, затронута и сделано это профессионально и умно.
Несмотря на наличие в фильме лоска и блеска, «Ландыши» живой. Здесь есть эмоции и переживания. Это тоже не часто встретишь в нашем современном кино, которое до последнего времени было больше похоже на что-то синтетическое и как раз лишенное всяких человеческих эмоций. Здесь почему-то вспоминается сериал «Контейнер» (2021-2023) или сериал «Содержанки» (2019-2023), где бизнес и гламур превалирует над человеческим. Здесь в «Ландышах» человеческое важнее антуража, а содержание важнее формы. И это правильное распределение приоритетов.
Второй сезон снят куда более качественно и гладко, выглядит заметно лучше. Актеры также стали более опытными. В первом сезоне все выглядело более просто, романтично, на энтузиазме. Второй сезон — это работа с пространствами, это дорогие декорации, это масштаб, это более выверенные сцены с более точным попаданием в задачи и художественный формат.
И раз уж фильм во многом музыкальный, надо еще немного сказать о музыке и вокале. Во втором сезоне и с музыкой все лучше. Уже нет этого надрывного вокала, как было в заглавной песне первого сезона. Здесь вокал более сдержанный, правильный, мелодичный. Много запоминающихся песен, органично вписанных в фильм. Видеоряд песен также больше не вызывает диссонанса.
Особо хочется отметить вокал Жени Трофимова. Очень интересное по тембру звучание у певца и автора песен.
Есть и интересные визуальные, композиционные и сценарные решения. Например, сцена с погружением Алексея в воду в стрессовой ситуации великолепна!
По структуре сериал не линеен. Он состоит из нескольких, можно сказать, больших глав, каждая из которых обладает своим неповторимым антуражем.
Создатели изменили масштабность сериала. Если в первом сезоне мир сериала весьма мал, то во втором сезоне мир раскрывается перед героями во всем своем объеме.
Конец сериала также связан с некоторыми очевидными шероховатостями. Последняя серия содержит явно измененную в последний момент сцену, одна из второстепенных линий сериала корректировалась прямо по ходу. Сценаристы работали, можно сказать, в реальном времени. К сожалению, это заметно в готовом продукте.
Несмотря на все шероховатости и неровности, в целом, кино получилось замечательное, проникновенное, актуальное, злободневное, подсвечивающая те темы и вопросы, которые имеют первостепенное значение для настоящего современного человека.
Многие вещи, которые мы привыкли видеть в кино, здесь, в «Ландышах» показаны совсем с другой стороны. И этот новый для нашего кино взгляд на вещи пронзает до глубины души, потому что это правильный взгляд. Это тот взгляд, по которому так истосковался отечественный зритель, не потерявший себя и свою душу во всемирном вертепе.
«Ландыши» дарят человеку ощущение жизни, ощущение чего-то настоящего, живого. Это то кино, которое очень сейчас нужно. Это актуальное кино. И все мелочи с производством теряются в том большом смысле, который этот фильм несет.
Судя по реакции публики видно, как тяжело идет возврат к истокам и к настоящему, насколько сильно перепрошиты мозги, в том числе, и наших людей. Вот так незаметно и планомерно духовные пласты заменялись в сознании людей на что-то чужое и инородное. «Ландыши» — это попытка вернуть людей обратно в жизнь, это попытка пробудить их души. «Ландыши» живой. Хочется верить, что он будет бальзамом для живых бодрствующих людей, и что сумеет пробудить спящих.

Любовь со второго взгляда (2024). Рецензия на фильм

Любовь со второго взгляда (2024). Рецензия на фильм

Современное российское кино в основном занимается разрушением мозгов. Кинодеятели больше заняты созданием картин какой-то нереальной жизни, реализуют какие-то свои мечты и фантазии. В отражении действительной картины мира они не заинтересованы. Формированием смыслов кино сейчас не занимается — там решаются другие задачи.

В начале «Любви со второго взгляда» супруги и главные герои фильма ссорятся по поводу разделения бытовых отходов. Разве это проблема России? Или это «зеленая повестка», которая больше про Европу или, например, Японию?

В своем споре супруги употребляют слово «душный» в значении… А в каком значении? В каком значении люди называют другу друга «душными»? Кто, вообще, ввел это слово в обиход? Откуда оно взялось? У него нет смысла. Такое ощущение, что этим словом люди просто отгораживаются от решения проблем, от обсуждения неприятных вопросов.

И вместо того, чтобы учить людей разговаривать на нормальном русском языке, обсуждать проблемы, киношники активно потворствуют засорению языка паразитами. И что еще важно понимать. Человек мыслит словами. От языковых конструкций, от устойчивых языковых оборотов зависит то, как и что человек думает. Обилие бессмысленных слов и лишенных смысла оборотов ведет к тому, что люди теряют способность мыслить. Это что, новая задача кинематографа?

Далее будут мысли не совсем по фильму, но все-таки и про него тоже. В советское время кинематограф удовлетворял запросы зрителей на прекрасное. Одновременно с этим советское кино решало государственные и общественные задачи. Возможно, тогда существовал некий вакуум на андеграунд и авторское кино, но из дня сегодняшнего кажется, что «мейнстрим-киноматограф» того времени и был, по сути, выведенным наверх авторским кино.

Сегодня, к сожалению, у зрителей физически нет возможности удовлетворить свою тягу к прекрасному. Когда зритель идет в пространство с запросом посмотреть хорошее отечественное кино, ему каждый раз подсовывают различные «обмылки», которые создаются кем-то непонятным, содержат какие-то непонятные смыслы и посылы, показывают какую-то непонятную реальность, не несут ничего положительного. Это все кажется довольно подлым. Это тоже самое, что людей, страдающих ОРВИ, лечить не лекарствами, а сигаретами. Это подло.

Если вас удивляет кастинг в этом фильме, то ответ кроется в первой сцене с номерами автомобиля. Потом просмотр информации о фильме и обнаружение того факта, что фильм является совместным, российско-казахским. Так что теперь у нас на экране совмещенный мир и дружба народов. Выглядит довольно странно. Не дружба, а итоговая картинка. Но важнее вот что.

Музыка в фильме исполняется на каком-то совершенно непонятном, то ли русском, то ли английском, то русском с английским звучанием, то ли казахском языке — слов не разберешь.

Удивительно, но «Любовь со второго взгляда» очень напоминает российское кино до 2022 года: экоактивизм, раздельная переработка мусора, дешевые сценарные штампы, странные шутки.

Сама идея о том, что люди общаются через личины, очень напоминает идею об аватарах и виртуальных личностях. Также вспоминается фильм «Суррогаты» (Surrogates, 2009), где за людей «живут» андроиды, которыми люди управляют. Само по себе это довольно неприятно. В этом есть какая-то ложь. И зрителю предлагают стать соучастниками этого процесса. Что-то дисгармоничное происходит на экране, какая-то подмена. И если в «Суррогатах» эти «личины» изначально представляются зрителю, как подмена, то в «Любви со второго взгляда» «личины» — это нормальный современный инструмент взаимодействия людей. Это совершенно другая коннотация!

Общение между виртуальными личностями базируется на обмане и рассказывают они изначально друг другу тоже ложь. В чем ценность этого на экране?

Подруга главной героини повернута на гороскопах. Это, кстати, еще один характерный признак для внедряемых на пост-советском пространстве «ценностей». Почему-то хозяева очень хотят, чтобы на территории этих стран были очень распространены гороскопы и астрологи, а также всякая другая бесовщина. Видимо, это для того, чтобы люди не посмели возвращаться к исконным корням.

Отношения между супругами в фильме — это ложь, нарушение границ и личного пространства. Жена копается в вещах мужа. Муж пытается залезть в телефон жены. Такие паттерны поведения — это разрушение семейных отношений. Это отсутствие семьи и доверия.

И даже когда герой пытается исправиться, он все равно прибегает ко лжи. Это довольно странный сценарный ход. То есть создатели фильма допускают ложь даже после генезиса и перерождения героя. Это не очень правильный посыл.

Вообще, что наши фильмы, что теперь и, получается, казахско-российские выглядят одинаково, как кальки с американских фильмов. При чем с не очень хороших американских фильмов. Все сцены, распределение ролей, взаимодействие персонажей — все стандартно. Это очень странно, ведь русская культура куда более богатая, чем американская. Зачем же замещать нашу культуру американской?

Все упирается в самостоятельность и суверенитет. Если страна обладает суверенитетом, то она самостоятельно решает вопросы своей культуры и определяет те ценностные предпочтения, которые должны прививаться обществу с помощью культуры и, в частности, кино. Когда кино есть инструмент продвижения ценностей, которые для не вполне суверенных государств определяются их «господами», не стоит удивляться, что это кино не отражает интересы этих государств. Это нормально. Вопрос статуса.

«Любовь со второго взгляда» оказалось второсортным кино с совершенно плоским и шаблонным сюжетом, не интересными персонажами и отталкивающим содержанием.