Архив рубрики: Анимация

Царевна-лягушка (1954). Рецензия на мультфильм

Царевна-лягушка (1954). Рецензия на мультфильм

После просмотра современного фильма «Царевна-лягушка» (2025), эксплуатирующего оригинальные идеи из русских народных сказок и русской культуры, взор упал на советский мультфильм 1954 года, тем более, что создатели современного фильма даже решились показать отрывки из этого мультфильма в своём кино. И отрывки впечатлили.

Советский мультфильм поражает плавностью и динамикой анимации. Инерция стрел, вонзающихся в дерево, панорамирование камеры и движение всадников. Советские аниматоры умели работать с движением в кадре. Особенно поражает, что это была эпоха аналогового кино. Анимационные студии не располагали современными компьютерами. Скорость и плавность движения необходимо было рассчитывать заранее и покадрово выстраивать движение. Для этого требовался колоссальный опыт и талант. Сейчас, когда есть возможность почти сразу видеть конечный результат и исправлять ошибки, такую плавность можно встретить редко. По всей видимости причина тому — посредственное отношение к своей работе, квалификация и талант аниматоров. Доступность технологий привела к снижению порога доступа к кинопроизводственной деятельности. Результат — снижение художественной ценности конечного продукта при одновременном увеличении его количества.

В противовес этому в советской «Царевне-лягушке» режиссера Михаила Цехановского осмысленность просматривается во всем. В выборе цветовых решений, визуальных образах персонажей, работе с атмосферой, которая отражает настроение и эмоциональное содержание сцен, в умелом использовании аудиовизуальных средств для передачи настроения, гармоничной и изящной смене тональности настроения. Все это приковывает взгляд к экрану, где творится настоящее волшебство.

Высокий интеллектуальный и культурный уровень создателей проступает через тонкие средства выражения сущности и передачи смыслов. Изящный, утонченный танец Василисы Прекрасной противопоставляется вульгарным, резким и мужиковатым движениям жен двух братьев Ивана-Царевича. Но достигается этот эффект тонкими и аккуратными способами, не скатываясь в пошлость, грубость или низменную непосредственность, которой переполнено сегодняшнее информационное пространство. Современный человек снял с себя многие цивилизационные покровы, ведет себя, говорит, не скрывая ничего, самым пошлым и прямым образом. Но лишаясь цивилизационной надстройки, человек возвращается к животному образу, к дикости.

Почему же создатели современного фильма, имея такой шедевр в качестве примера и основы, не пошли по пути его экранизации. Сценарий советского мультфильма, его цветовые и визуальные решения, постановка сцен и персонажи — это готовый современный высокобюджетный блокбастер, который заставил бы современного зрителя сидеть в кинотеатрах с открытым ртом. Почему же современные кинопроизводители не стали создавать такое кино.

Ответы могут лежать в плоскости сложности работы над таким фильмом. Создавать настоящее искусство тяжело. Для подобного большого проекта потребовались бы серьезные денежные средства и большая команда аниматоров, костюмеров, гримеров. Но зато и результат был бы другим. Это было бы настоящее кино, которое дополняло бы настоящую русскую культуру и несло бы людям духовное просвещение и наслаждение.

А в итоге получается так, что современный фильм является теперь своего рода барьером для доступа современных людей к настоящим кладезям русской культуры, ведь залезая в Интернет и забивая «Царевна-лягушка», им будет выдаваться более современный фильм, а не артефакт настоящей культуры и искусства.

Письма (2017). Рецензия на фильм

Сборник отечественных короткометражек. Рецензии

ГАРАЖ (2019)

4 из 10

Фильм рассказывает историю двух человек, волей обстоятельств оказавшихся запертыми в гараже. В мире при этом происходит очередной конец света. Формат фильма отлично соответствует весьма ограниченным бюджетам, которые обычно имеются на съемки короткого метра. Ограниченное пространство, минимум движения. Концентрация на сюжете и взаимодействии персонажей.

В фильме снялась Ольга Дибцева, что, безусловно, украшает «Гараж». А вот наличие в фильме нецензурной брани, мата, отражает современные тенденции отечественных киношников, которые в погоне за западом также ввели в кадр мат. Для российской культуры это совершенно недопустимо.

Сюжет «Гаража» не является оригинальным. Подобная завязка регулярно используется в кино. Это объяснимо, ведь помещение героев в подобные обстоятельства дает широкие возможности для различных комбинаций. Камерная обстановка и стесненные условия способствуют взаимодействию персонажей.

Качество изображения в фильме оставляет желать лучшего. Съемка в условиях недостаточно освещения — это трудная задача. В «Гараже» пришлось осветлять картинку, чтобы на экране было видно происходящее. В результате черный получился слишком белым.

Ольга Дибцева понравилась, если бы не мат.

Фильм оставил много вопросов и не дал никаких ответов. Избитый сюжет, старая история. В чем был смысл? Очередное переложение известного сюжета или нечто большее?

ХВАЛЕБНАЯ РЕЧЬ ДЕНИСУ КОРАБЛЕВУ (2018)

5 из 10

События фильма также развиваются в закрытом помещении. Причина, скорее всего, та же, что и в «Гараже» — недостаток финансирования.

В квартире готовятся к поминкам. Герои фильма — молодая вдова и ее подруги, а также неожиданная гостья.

В этом смысле короткий метр — это в чем-то ближе к театру, чем к кино.

По производственной части есть проблемы. Вдова не выглядит человеком, который пережил потерю близкого человека. Слишком она ухожена и отдохнувшая для скорбящего человека.

Да и игра Елены Дудиной не убеждает. Манерность и внешнее преобладает над содержанием. Те же претензии к Хильде Кармен. А вот Виктория Маслова сыграла уверенно и очень органично. Она в кадре настоящая.

Сценарий преподносит сюрпризы. Стилистически фильм создан по западным калькам. И даже визуальные символы говорят о вторичности. Урна с прахом и как героиня обращается с ней. Отрицательный образ мужчины. Идея заморозки образцов яйцеклеток. Все это чисто западные ценности, а последняя и вовсе отражает наиболее современные тенденции близкие к концепции трансгуманизма. Люди стремятся обмануть жизнь и занимаются попытками контролировать то, что они контролировать не в состоянии.

Финал фильма весьма странный и неоднозначный.

ОПЕРАЦИЯ «НЕВЕСТА» (2018)

5 из 10

К родителям приезжает сын из Москвы. Намерения у сына серьезные, но как реализовать задуманное…

Неплохой образец короткометражного кино. С юмором подошли к вопросу выбора. Ценность выбора, по мнению создателей, меняется в зависимости от альтернативных опций. Мысль интересная. Смущает только внешний вид родителей и их постоянное прикладывание к рюмке. Оправдывается это, видимо, тем, что «народ у нас такой».

Прозвучит, может быть, странно, но в этой подаче данное кино перекликается со знаменитыми советскими комедиями. Однако есть нюанс. Там к рюмке прикладывались антисоциальные элементы. Те же, кто подсвечивался положительно, как раз противопоставлялись этим личностям.

Современное кино, впитавшее в себя деструктивные начала, пытается подавать как норму архетип русского человека, не расстающегося со стаканом. Такой образ русских — это опять же западный образ, который они используют для внутреннего и внешнего потребления.

А в остальном, кино любопытное. Его надо посмотреть.

ПИСЬМА (2017)

8 из 10

Константин Хабенский осветляет и без того красивый мультфильм о письмах. Сын пишет отцу с войны. Настоящие бумажные письма. Приятно, что это еще один пример отечественного кино, где вспоминают про настоящие письма. В 2023 году на этот ушедший почти полностью способ коммуникаций обращают внимание в фильме «Повелитель ветра» с Федором Бондарчуком в роли Федора Конюхова.

Анимационный фильм «Письма» получился очень уютным и атмосферным.

Глаз отмечает детали, прекрасную постановку сцен и сценарий. Важные темы, глубокие чувства и отличная передача этих смыслов с помощью аудиовизуального ряда.

Впечатляющий мультфильм! Очень романтично и грустно. «Письма» о том, из чего на самом деле состоит жизнь. Правильно о важном.

ШАГИ ТВОИ (2016)

8 из 10

Еще один фильм о важном. В коротком метре встречаются фильмы о таком, чего почти не встретить в полнометражном кино. Короткий метр позволяет создателям поговорить о самом важном.

А еще «Шаги твои» показывает, как много можно решить макияжем.

Фильм напоминает о необходимости жить в настоящем, пользоваться шансами, не упускать возможности, слушать себя и не бояться рисковать. А может быть это просто кино о том, как оно бывает…

Этот фильм запоминается и представляет собой достаточно полновесное произведение. В нем есть законченность, и он вполне качественно снят.

УДУШЬЕ (2018)

4 из 10

Очередное подтверждение вторичности нашего современного кино и полное клиширование западных поведенческих стереотипов.

— Хорошего дня, — в самом начале фильма говорит герой фильма своей девушке. Это тот самый «хэв э гуд дэй», который является одним из поведенческих стереотипов американцев. Мы пытаемся казаться ими, даже в таких мелочах. Натягивая эту западную ткань на себя русские хотят стать европейцами или американцами, доказать, что они такие же. Но звучит эта фраза на русском с отстраненной интонацией совершенно ненатурально, неестественно и неискренне. Неискренность — это еще одна черта современной западной культуры.

Преподаватель предлагает поаплодировать и аплодирует практически в гордом одиночестве. Натянутая и неестественная сцена. Реплики в аудитории также абсолютно отстраненные. Актеры проговаривают фразы так, словно сами они находятся где-то далеко. Эта эмоциональная отстраненность свойственна современным глобалистским продуктам. Оттуда это пришло к нам.

Есть откровенные проблемы с озвучкой, но для короткого метра технические огрехи — это обычная история. Главным в подобном кино являются идеи, актерская игра, слова.

И надо сказать, что режиссеру удалось создать на экране специфические оттенки эротизма.

«Удушье» больше походит на полнометражное кино, с большим количеством сцен, мест съемок и сложным монтажом. Задача была поставлена амбициозная. С помощью визуальных образов и аудиоряда передать через экран определенные смыслы.

Заметно, как авторы экспериментируют с композицией.

Монтаж оказался либо не совсем удачным, либо слишком сложным. Понять все заложенное не удалось.

Итоговое впечатление оказалось скомканным. Пазл не складывается в единую картинку.

Том и Джерри, 2021. Рецензия на фильм

Том и Джерри, 2021. Рецензия на фильм

Фильм показался низкосортным с самого начала.

Голуби, летающие в облаках, танцующие черные танцы и исполняющие черный рэп — это, конечно, полная несуразица.

Дальше — больше: коты в фильме сплошь разговаривают с черным акцентом. Музыка черная.

Удивительно непривлекательно выглядит в фильме Хлоя Морец. Это надо было постараться, чтобы так ее снять.

Кастинг, вообще, на редкость неудачный. Актеры совершенно не фотогеничны и в кадре смотрятся нелепо.

Кино, в целом, выглядит как отвратительный клип. Диалоги такие же. Операторская работа не понравилась. Режиссерская работа также не впечатлила. Актеры выглядят как куклы.

И здесь тоже присутствует глобалистская повестка (но минимально) в виде шуток про «гендерное равенство».

Главные действующие лица — маргиналы с криминальным наклонностями, мошенники и жулики. Явно недостойный подражания пример.

Такое ощущение, что идеи фильма брались, что называется, с потолка. Кот Том в какой-то момент начинает петь и вокал этот обработан войс-тюном (англ.: voice tune). Что это, вообще, было? Зачем?!

Задние фоны в сценах выглядят дешево и низкого качества. Некоторые сцены, в особенности, как рисованные голуби летают на фоне летающей панорамной камеры с видами на город — это откровенная халтура и дешевка.

Фильм ну просто непрошибаемо туп и чрезвычайно жесток.

Когда выясняется, кто был режиссером фильма, то многие вопросы снимаются. Особенно то, почему фильм такой черный, и почему он выглядит как плохой музыкальный клип. Остается только один вопрос: зачем пригласили этого человека снимать фильм про Тома и Джерри.

Но, возможно, ответ в том, что права на экранизацию или деньги принадлежат темнокожим американцам или их лоббистам.

В общем, черный и глупый Том и Джерри — это та еще дичь.