Архив метки: Мэрил Стрип

Посвященный (2014). The Giver. Рецензия на фильм

Посвященный (2014). The Giver. Рецензия на фильм

Данный фильм просматривался после идеального фильма «Гаттака» (1997). Темы фильмов слегка разнятся, хотя и исследуют вопросы во многом схожие. В общем, сложно было избежать сравнений. Хотя как раз сравнения делать и не хочется. Тем не менее, впечатления от «Гаттаки» повлияли на оценку данного фильма.

«Посвященный» не настолько ярок как «Гаттака». Не настолько отточен. Во времена выхода этого фильма компьютерная графика стала преобладать в умах создателей кино над другими аспектами. Цифровые технологии заменили талант. В связи с этим общий уровень художественности в фильмах упал. Кинопроизводители стали меньше уделять внимание деталям, меньше эмоциональных и смысловых акцентов. Меньше, собственно говоря, кино. Больше внимания стали уделять техническим аспектам визуализации.

Тем не менее, «Посвященный» весьма неплох. Это довольно любопытное для просмотра кино, особенно в первых двух третях. Завязка фильма интригует. Преобладающий вклад в удержание внимания зрителя вносит именно сценарий.

Стилистическое решение, примененное в начале фильма, отсылает к компьютерной игре 1994 года выпуска для платформ Super Nintendo, Sega Mega Drive и Sega CD. Игра называется «Mickey Mania: The Timeless Adventures of Mickey Mouse» (Микки Мания: Бессмертные приключения Микки Мауса). Там разработчики использовали тот же визуально-стилистический прием. И надо сказать, он работает!

Особое внимание следует уделить идее и сценарию фильма. Идея вслед за Гаттакой исследует идеи трансгуманизма. «Посвященный» знакомит зрителя со многими идеями этого течения: ДНК-программирование, тотальный контроль, контроль эмоций, контролируемое предназначение в зависимости от способностей, селективный отбор, языковой и поведенческий контроль и так далее.

И опять хочется задаться вопросом, зачем через фильмы в мир выбрасываются подобные идеи: это желание исследовать обратную связь, это способ подготовить мир к изменениям, это способ борьбы с надвигающимися рисками или это метка властителей мира для населения?

Сценарий «Посвященного» создан неплохо, если рассматривать его через призму удержания внимания зрителя, но он весьма слаб при попытке его более глубокого детального анализа. В особенности это касается финала фильма и ряда ключевых моментов сценария.

Среди положительных деталей сценария стоит отметить мир, в котором живет Посвященный. Это весьма органичный мир, действующий по вполне понятным законам. Не обошлось, правда, и здесь без шероховатостей. Для столь ответственной задачи Посвященный весьма молод. Омоложение взрослого населения — это один из транслируемых на публику трендов современного мира. Реальное положение дел, при этом, вряд ли такое.

Среди персонажей выделяется Шеф Элдер в исполнении Мэрил Стрип. Жестокая и безжалостная властительница, ее образ будто врезается в душу зрителя.

И это проблема уже современной эпохи кино. Актеры не впечатляют, не трогают, не западают в душу. Они посредственные, ровные. Возможно, проблема в режиссерах, которые разучились снимать сильные эмоциональные сцены. Возможно, проблема в задачах кино. Больше не нужно впечатлять зрителя эмоциями, тонкими и глубокими моментами. Может быть. Но в результате, кино запоминается, в первую очередь, благодаря образу Мэрил Стрип. Также цельный и яркий персонаж получился у Джеффа Бриджеса. Он сыграл Дающего. Остальные персонажи весьма посредственны.

«Посвященный» заслуживает просмотра. Причин тому несколько: интересный сюжет, исследование идей трансгуманизма, антиутопическая идея фильма, интересное визуально-стилистическое решение, яркий образ персонажа Мэрил Стрип. Но не стоит ждать от «Посвященного» многого, в плане реализации — это довольно среднее, но качественное кино.

Не смотрите наверх (2021). Don't Look Up. Рецензия на фильм

Не смотрите наверх (2021). Don’t Look Up. Рецензия на фильм

Удивительное кино, заставляющее испытывать когнитивный диссонанс. Связано это вот с чем. Платформа Netflix выдает в мир довольно прогнозируемые фильмы с понятными заранее посылами. Мы об этом писали и не раз.

Стоящие за этой платформой силы вкладывают в продукты Netflix определенное содержание. Проблема в том, что «Не смотрите наверх» не укладывается в эту парадигму.

Фильм с Леонардо Ди Каприо и Дженнифер Лоуренс в главных ролях, с Мэрил Стрип в роли американского президента представляет собой социально-политическую сатиру на американское общество. И это очень странно.

Большое кино в современном мире, тем более, в мире американского капитализма — это всегда решение определенных задач. Для того чтобы понять цели, необходимо проанализировать тот эффект, который фильм окажет на зрителя.

«Не смотрите наверх» обнажает прогнившую суть американской политической системы, высмеивает институт американских выборов, который в США имеет культовый и системообразующий статус. Фильм тыкает носом зрителя в американский примитивизм, поверхностность современного американского общества. Фильм доводит до зрителя мысль о том, что современный человек разучился слышать и слушать друг друга, что все настоящее, сложное он предпочитает не видеть и не слышать. Это настоящий приговор распространенному сейчас инфантилизму.

Помимо политиков и обыкновенных людей достается и медиамагнатам, богачам, которых символизирует в фильме персонаж Питер Ишервел (Марк Райлэнс, отличная роль, браво!), собирательный образ Илона Маска, Билла Гейтса и других.

В фильме изобличается лживость, надменность и двуличие шоу личностного роста и их «лидеров», никчемных говорящих голов. Достается и шоу-бизнесу с его идиотскими «важными проблемами», о которых любят без перерыва рассуждать новостные каналы и ток-шоу про шоу-бизнес.

И проговаривая все это, опять возникает вопрос: «Как это может снять Netflix?». И второй вопрос: «Зачем?».

Вариантов несколько. Первый. Автор рецензии ошибается в отношении Netflix — платформа снимает разные фильмы. И второй. Задачи глобалистов и американского правительства расходятся и их интересы вошли в клинч. Если так, то фильм бьет по устройству американского государства, направлен на подрыв доверия американцев к своему правительству, независимо от того, демократы это или республиканцы. Хотя, если откровенно, за образами американского президента и его компании из «Не смотрите наверх» больше просвечивают демократы, а не их оппоненты.

Какой вариант верный. Ответ на этот вопрос предлагается найти читателям и зрителям самостоятельно. Да и время покажет.

Главное понимать, что фильм формирует определенную энергию у публики: недовольство, недоверие. А дальше с этой энергией можно делать то, что необходимо тем, у кого есть власть над народными массами. Это недовольство можно будет направить в нужное русло.

Как итог, фильм очень удивил своей социальной остротой, независимо от тех целей, ради которых он был снят. Вдвойне удивительным было то, что фильм сняла Netflix. Рекомендуется к просмотру.

Рецензия на фильм «Смерть ей к лицу»

1889Фильм Роберта Земекиса с острым юмором. Можно так охарактеризовать данную картину.
Эксцентричный ровно настолько, насколько это требуется для придания фильму соответствующего перченого шарма.
И если мы привыкли уже к невероятным перевоплощениям Брюса Уиллиса, то Голди Хоун меня своей игрой удивила. В уже просмотренных мною «Человек за бортом» и «Птичка на проводе» ее роли в чем-то схожи. Она играет не сильно умную красавицу облегченного поведения.
В этом фильме ее актерский талант блистает новыми гранями. Она сумасшедшая, опасная, корыстная, страстная, плетущая заговор и носящая идею мести.
Мерил Стрип прекрасна. Ее игра отточена до мелочей.
Для съемок того времени у фильма свойственная качественная картинка. Крупные планы очень мягкие. Как было принято тогда снимать — в фильме много света на лицах. Освещение в тех фильмам мне нравится больше всего.
Тема, обыгранная в фильме, конечно же, грустная и, возможно, если бы не подача с таким юмором и весельем, фильм получился бы тоже грустным. Но актеры, изысканные шутки, искрометный юмор не дают зрителю возможности углубиться в свои мысли.
В фильме много запоминающихся образов и фраз: парящие в воздухе монашки, фразы «Куда Вы забрали мою жену?! В морг? Она будет в ярости!».
Музыка Алана Сильвестри идеально вписана в динамику и настроение фильма.
Сцены в фильме очень яркие. Каждая хорошая по-своему. Почти нет проходных сцен. Все создано с внимательным профессионализмом. Диалоги и реплики порой бывают просто уморительными.
Самое забавное изображение женского соперничества в кино.
Из фильма мы узнаем, насколько женщины в гневе опасны.
Ну и прекрасно, конечно, высмеяна молодящаяся старость. Это, действительно, иногда бывает отвратительно. Надо уметь принимать свой возраст, извлекая из него все положительные качества.
В фильме также есть совсем нешуточный ответ на вопрос о вечной жизни: в чем она заключается.