Настоящее кино – это не просто фильм. Настоящее кино – это всегда рефлексия, повод задуматься, это глубокие смыслы или самые сокровенные оттенки жизни.

Сложно привести исчерпывающий и четкий список тех элементов и признаков, которые делают кино гениальным. Но среди таких элементов и признаков, наверное, могут быть следующие.

Фильм должен нести важный и глубокий философский смысл. Он должен быть актуальным для своего времени. Он должен быть настолько всеобъемлющим, монументальным, насколько это возможно. Он должен гармонично вплетаться в культуру мира, в котором он создан, и в его историю, занимать свое место в цепочке исторических событий. Быть мостом между прошлым и будущим. Рассказывать самое важное о человеке.

Гениальность авторов заключается в возможности осознать и реализовать необходимые задачи, в широте их кругозора, в способности упаковать в ткань произведения, многослойно большое количество установок, посылов, уловить суть души и передать ее через визуальные образы, через слова, через музыку, через взгляды и слезы.

“По щучьему велению” с первых кадров говорит о том, что это настоящее большое кино. А дальнейший просмотр фильма показывает, что этот фильм создан с любовью, с пониманием русской души, русской культуры и русского духа.

Этот фильм – источник многовековой мудрости.

Поистине художественные сцены, визуально напоминающие картины величайших русских художников. Мастерская работа с глубиной кадра и пространствами. Лингвистические изыски, аутентичность и проработанность костюмов, прекрасные образы героев. Насколько точно эти образы коррелируют с образами из далекого прошлого. Какие живописные и “говорящие” подобраны локации. Как отзывается все это в русской душе.

Этот фильм – та самая сцепка, недостающее и так необходимое сейчас звено между великим прошлым и оптимистичным возможным будущим.

Какие точные эмоциональные сцены. Где надо – с юмором. Где надо – с иронией. Где надо – с глубоким смыслом.

Фильм хорош всем. И даже компьютерная графика выполнена гармонично и мягко.

В текстах прослеживается явное понимание того, что общение с современным зрителем должно основываться, в том числе, и на современных речевых оборотах. И таким образом, зритель как бы затягивается в мир фильма и традиционной культуры. Узнаваемые современные речевые конструкты позволяют режиссеру пробиваться в души зрителей и нести им любовь.

Фильм игриво и непринужденно раскрывает сущность запада (вспомните сцену с чудо-машиной с “секретом”, это ту, что “английская соковыжималка и овощерезка”), а также наше стремление (посредством образа Анфисы) получить от этого запада внимание, высмеивает подобострастие, которое мы веками каким-то образом поддерживаем в себе.

Фильм учит доброте и самопожертвованию, смирению, говорит о правильной роли женщины, о том, как должна вести себя настоящая русская хранительница очага, какой она должна быть. Это правильный и основанный на исторических традициях, на памяти народов, образ.

Заметно, что визуальные образы героев фильма создавались с учетом исторических произведений и картин, учитывались вековые традиции, воплощенные в различных произведениях русской традиционной культуры.

Прекрасные актеры передают режиссерские замыслы. И главный герой Емеля (Никита Кологривый), и Василиса (Мила Ершова). А какова Анфиса (Алина Алексеева)! Получился и Царь (Роман Мадянов).

Запомнились образы Обжиралы и Обпивалы. В этих образах можно было легко свалиться в карикатуризм, а при недоработке рассыпался бы магический сказочный антураж. Режиссер каким-то невероятным образом нашел правильный баланс.

Притягательный и экспрессивный Кот Баюн разговаривает голосом Сергея Бурунова. Последнему удалось разукрасить образ компьютерного персонажа и сделать его почти живым.

Возвращаясь к режиссуре. Поражает как в сценах визуальные решения дополняют эмоциональный подтекст. Гениальная и тонкая работа!

Стоит отметить также визуальные и словесные ключи, которые использует режиссер для связи сцен. Настоящее наслаждение – отмечать эти нюансы, где даже взмах руки и движение пальца имеют значение!

Несколько раз пришлось пересматривать сцену озарения, но так и не удалось разгадать ее. Что же послужило триггером?

Так что, “Рыба моя”, всем срочно смотреть! Браво, Александр Войтинский, Александр Архипов и другие лица, участвовавшие в создании этого шедеврального фильма!

Фильм “Баба Яга спасает мир” хорош хотя бы тем, что в нем никаких вызывающих отвращение вкраплений. В современную прогнившую эпоху столь малое уже воспринимается как достижение.

Этот фильм напоминает сказки советского периода: добрые, простые и со смыслом.

Что не понравилось, так это образы главных героев, операторская и режиссерская работа, костюмы. Сцены могли бы быть выстроены более художественно. Фильм напоминает по качеству уличные непрофессиональные съемки. И в этом его основная проблема. Ему не достает художественности и красоты. Слишком он непосредственный, простой – продукт больше ремесленника, а не творца.

Компьютерная графика, которой переполнен фильм, местами выглядит неплохо, а иногда очень “топорно”. Но это можно сказать практически про всю компьютерную графику. За редкими исключениями ей не достает очевидной изобразительности и реализма.

Кино запоминается и западает в душу именно образами и людьми, а не эффектами.

Задача детского кинематографа – воспитывать детей, нести им правильные смыслы, освещать их души светом и теплом, наполнять их любовью.

“Баба Яга спасает мир”, в принципе, содержит определенный актуальный и правильный посыл, который, правда, выражен коротким роликом. Ролик этот может быть преспокойно вырезан и использован в качестве самостоятельного продукта. Создается впечатление, что его включение в фильм является конъюнктурным шагом, но хочется надеяться на лучшее.

В целом, фильм можно рекомендовать к просмотру, он не сделает хуже, немного развлечет, поможет провести время с семьей, но вряд ли окажет серьезное влияние на становление настоящей, глубокой личности – для этого фильму нужны совсем другие образы.

“Миссия невыполнима” начинается, вроде бы, с клюквенной пропаганды и кажется полным дном с учетом того, что сейчас происходит. Опять русские во всем виноваты. Русских обвиняют в создании воинствующего искусственного интеллекта, русские незаметны и подходят незаметно к судам, русские стали страной искусства войны. Именно русские изобрели самое опасное орудие убийства. При этом “забывается”, кто на самом деле использовал самое страшное оружие в мире.

Главное – напугать до икоты западного зрителя. Но мы же умеем читать их язык. Необходимо на 180 градусов разворачивать обвинения. И если это сделать, то вырисовывается интересная картина.

А дальше уже сюжет развивается довольно любопытно.

В фильме в не слишком аллегорической форме поднимаются проблемы современного мира. Страны хотят завладеть уникальными возможностями и быть первее и главнее всех остальных. Заявляется, что ресурсы на планете заканчиваются и страны должны будут сражаться за контроль над ресурсами.

Но мы то знаем, кто на самом деле стремится сохранить мировое господство всеми силами. “Миссия невыполнима” также заявляет об этом, хотя и пытается показать, что, дескать, не мы такие – мир такой: типичная позиция гопника.

Также фильм затрагивает серьезные вопросы перепрошивки сознания людей, методы их цифровой обработки. С помощью этих методов людей кодируют необходимым мировоззрением, говорят им, что есть добро, а что есть зло.

Создатели фильма (сложно сказать намеренно ли они искажают правду или сами верят в это) не говорят о том, что этим занимаются именно Соединенные Штаты и их британские коллеги. Фильм подает это как интересы некоего искусственного интеллекта (с русским происхождением).

В действительности, именно запад использует методы подобной информационной войны. И обвинение другого в том, что делаешь сам – это еще один метод. Прошивая сознание зрителей идеей о том, что не США занимается этим, а русский искусственный интеллект – это, конечно, мощный ход.

Но хорошо, что об этом хотя бы говорится, хотя еще не факт, что это идет на пользу зомбированному западному зрителю.

Также фильм поднимает проблему искусственного интеллекта как таковую. Люди (возможно) задумаются о рисках, связанных с его возможностями. Фильм хорошо показывает как хрупок и уязвим современный мир, где технологии проникли повсюду. Также интересно обыгрывается и визуализирована проблема рисков, связанных с дополненной реальностью.

По сути все наши коммуникации осуществляются посредством цифровых технологий. Тоже касается новостей, медиа, финансовой системы, военных технологий. Это правильные вопросы. Неправильно определено добро и зло. Но фильм же говорит и об этом: кто контролирует технологии, тот и обладает властью определять, что есть добро и что есть зло.

Самое любопытное, с точки зрения идеологии, содержится во второй части фильма: там идет полный переворот основной идеи, высказанной в начале. И это крайне интересно в свете, опять же, творящегося сейчас безумия. Том Круз агент Кремля?

Ну и в заключении немного скажем о качестве фильма. Он является достойным продолжателем серии. Здесь и погони, и красивые роковые женщины, и полеты Тома, и трюки, и поезда, и скалы. Все то, что любит зритель.

Слегка упрекнуть новую Миссию можно в отсутствии новизны в области трюков. По сути, фильм повторяет то, что зритель уже видел ранее. Но сложно ожидать чего-то принципиально нового от фильма подобного жанра в области именно трюков и спецэффектов. Новизна присутствует в сюжете.

Снято все на высоком уровне, на таком, какой ожидаешь от фильмов с участием Круза: он, безусловно, является гарантией качества кино.

Данный фильм серии отличается от других своей актуальной проблематикой в сфере общемировых проблем и тенденций. Создатели фильма обращают внимание людей на серьезные перемены в мировом устройстве, на актуальные проблемы, с которыми человечество вынуждено вот-вот столкнуться. И в этом смысле данный фильм является своего рода политическим заявлением, очень хорошо зашифрованным! И это не удивительно, ведь в деле агент IMF (Отряд: Миссия невыполнима).